Mario Gianello (1935) - Commedia dell'Arte in Blu

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Caterina Maffeis
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Mario Gianello, Commedia dell'Arte in Blu, óleo sobre tela, 61×71 cm com moldura, assinado, Original, Itália, Surrealismo, período 1970-1980, vendido com moldura.

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Descrição fornecida pelo vendedor

AUTOR

Mario Gianello (1935) pintor italiano. Nascido em Bolonha, posteriormente estabelece-se em Milão, cidade que se torna seu principal ponto de referência humano e profissional. Sua formação amadurece em um contexto fortemente ligado ao “fazer” artesanal: a aproximação à pintura passa, de fato, por meio de estudos e experiências nas artes aplicadas, com a frequência do Instituto Statale della Ceramica de Faenza e de oficinas artesanais entre San Marino e Vicenza. Esse aprendizado, fundamentado na habilidade manual e no ofício, marca de forma decisiva o seu modo de construir a imagem e, sobretudo, o seu relacionamento com a cor, entendida como matéria plena e presença dominante na composição.

No plano estilístico, Gianello move-se dentro de uma figuração livre e frequentemente teatral, alternando temas mais tradicionais a resultados mais declaradamente expressionistas. Em algumas séries, onde aparecem máscaras, figuras e atmosferas suspensas, por vezes próximas ao imaginário circense e carnavalesco, a pincelada e a mistura cromática tornam-se o verdadeiro motor da narrativa. A forma tende a sintetizar-se em camadas densas e materiais, e a gestualidade ganha valor emocional. A sua poética, nessa chave, busca ir além da aparência do dado sensível para encontrar uma “essência” interior das coisas, confiando às cores uma função não descritiva mas simbólica e quase espiritual, capaz de determinar o tom e o significado da obra.

DESCRIÇÃO

"Commedia dell'Arte in Azul", óleo sobre tela, 61×71 cm com moldura, 40×50 cm apenas a tela, datável ao final dos anos 70 do século XX, assinado no canto inferior direito.

Na tela dispõem-se os personagens como uma pequena companhia itinerante, capturada em um intervalo silencioso: não uma ação narrativa, mas uma presença coral. As figuras, com trajes longos e estilizados, remetem às máscaras tradicionais da Commedia dell'Arte mais por tipologias e atitudes do que por descrição minuciosa: o personagem em branco com chapéu pontiagudo e rosto mascarado remete a um Pulcinella essencial e abstrato; a figura central em vermelho, mais “nobre” e frontal, evoca o registro do Capitão ou de um protagonista-guia, enquanto os perfis laterais remetem ao universo de Colombina e dos “amantes”, suspensos entre a ficção cênica e a intimidade. Ao lado do grupo principal aparece também um instrumento de cordas mantido como um emblema, não apenas como objeto: a música parece parte integrante da máscara, uma segunda voz que substitui a palavra e fortalece a atmosfera de teatro vagante.

A composição é construída sobre um equilíbrio entre primeiro plano e distância: o núcleo da esquerda, mais próximo e detalhado, opõe-se ao grupo recuado à direita, que se desfaz como um eco, criando profundidade sem recorrer a um verdadeiro espaço de perspectiva. O fundo é um grande campo azul noturno, compacto e vibrante, atravessado por lampejos mais claros que sugerem uma luz quase lunar: é um azul que não descreve um lugar, mas um clima psicológico. A pincelada alterna passagens opacas e matéricas a nuances mais suaves; os contornos, frequentemente nítidos mas não rigidamente fechados, retêm os volumes como silhuetas teatrais, enquanto as dobras dos trajes se acendem com golpes de luz que dão ritmo e verticalidade às figuras. O jogo cromático trabalha por contrastes: os brancos e, sobretudo, o vermelho central — com acentos de laranja e rosa — emergem como sinais emocionais dentro da planície fria, obtendo um efeito de suspensão que coloca a pintura no coração da poetica de Gianello daqueles anos. É uma das suas obras da série das máscaras de atmosferas suspensas, em um espaço rarefeito, entre metafísico e surrealista. Pintura de boa mão pictórica e nota emocional comovente.

Relatório de Condição

Boa condição geral. A obra permanece íntegra em todas as suas partes, com cromia e pinceladas vivas e bem legíveis. Destaque-se uma leve reentrância da tela no canto superior direito, que, no entanto, não compromete minimamente a qualidade estética da pintura. A moldura é oferecida.

Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.

AUTOR

Mario Gianello (1935) pintor italiano. Nascido em Bolonha, posteriormente estabelece-se em Milão, cidade que se torna seu principal ponto de referência humano e profissional. Sua formação amadurece em um contexto fortemente ligado ao “fazer” artesanal: a aproximação à pintura passa, de fato, por meio de estudos e experiências nas artes aplicadas, com a frequência do Instituto Statale della Ceramica de Faenza e de oficinas artesanais entre San Marino e Vicenza. Esse aprendizado, fundamentado na habilidade manual e no ofício, marca de forma decisiva o seu modo de construir a imagem e, sobretudo, o seu relacionamento com a cor, entendida como matéria plena e presença dominante na composição.

No plano estilístico, Gianello move-se dentro de uma figuração livre e frequentemente teatral, alternando temas mais tradicionais a resultados mais declaradamente expressionistas. Em algumas séries, onde aparecem máscaras, figuras e atmosferas suspensas, por vezes próximas ao imaginário circense e carnavalesco, a pincelada e a mistura cromática tornam-se o verdadeiro motor da narrativa. A forma tende a sintetizar-se em camadas densas e materiais, e a gestualidade ganha valor emocional. A sua poética, nessa chave, busca ir além da aparência do dado sensível para encontrar uma “essência” interior das coisas, confiando às cores uma função não descritiva mas simbólica e quase espiritual, capaz de determinar o tom e o significado da obra.

DESCRIÇÃO

"Commedia dell'Arte in Azul", óleo sobre tela, 61×71 cm com moldura, 40×50 cm apenas a tela, datável ao final dos anos 70 do século XX, assinado no canto inferior direito.

Na tela dispõem-se os personagens como uma pequena companhia itinerante, capturada em um intervalo silencioso: não uma ação narrativa, mas uma presença coral. As figuras, com trajes longos e estilizados, remetem às máscaras tradicionais da Commedia dell'Arte mais por tipologias e atitudes do que por descrição minuciosa: o personagem em branco com chapéu pontiagudo e rosto mascarado remete a um Pulcinella essencial e abstrato; a figura central em vermelho, mais “nobre” e frontal, evoca o registro do Capitão ou de um protagonista-guia, enquanto os perfis laterais remetem ao universo de Colombina e dos “amantes”, suspensos entre a ficção cênica e a intimidade. Ao lado do grupo principal aparece também um instrumento de cordas mantido como um emblema, não apenas como objeto: a música parece parte integrante da máscara, uma segunda voz que substitui a palavra e fortalece a atmosfera de teatro vagante.

A composição é construída sobre um equilíbrio entre primeiro plano e distância: o núcleo da esquerda, mais próximo e detalhado, opõe-se ao grupo recuado à direita, que se desfaz como um eco, criando profundidade sem recorrer a um verdadeiro espaço de perspectiva. O fundo é um grande campo azul noturno, compacto e vibrante, atravessado por lampejos mais claros que sugerem uma luz quase lunar: é um azul que não descreve um lugar, mas um clima psicológico. A pincelada alterna passagens opacas e matéricas a nuances mais suaves; os contornos, frequentemente nítidos mas não rigidamente fechados, retêm os volumes como silhuetas teatrais, enquanto as dobras dos trajes se acendem com golpes de luz que dão ritmo e verticalidade às figuras. O jogo cromático trabalha por contrastes: os brancos e, sobretudo, o vermelho central — com acentos de laranja e rosa — emergem como sinais emocionais dentro da planície fria, obtendo um efeito de suspensão que coloca a pintura no coração da poetica de Gianello daqueles anos. É uma das suas obras da série das máscaras de atmosferas suspensas, em um espaço rarefeito, entre metafísico e surrealista. Pintura de boa mão pictórica e nota emocional comovente.

Relatório de Condição

Boa condição geral. A obra permanece íntegra em todas as suas partes, com cromia e pinceladas vivas e bem legíveis. Destaque-se uma leve reentrância da tela no canto superior direito, que, no entanto, não compromete minimamente a qualidade estética da pintura. A moldura é oferecida.

Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.

Dados

Artista
Mario Gianello (1935)
Vendido com moldura
Sim
Vendido por
Galeria
Edição
Original
Título da obra de arte
Commedia dell'Arte in Blu
Técnica
Pintura a óleo
Assinatura
Assinado
País de origem
Itália
Estado
Bom estado
Altura
61 cm
Largura
71 cm
Estilo
Surrealismo
Período
1970-1980
Vendido por
ItáliaVerificado
982
Objetos vendidos
98,23%
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