Santicri (1992) - Fucking World






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
| €4 | ||
|---|---|---|
| €3 | ||
| €2 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 127342 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Santicri (1992) apresenta a escultura em resina Fucking World, edição aberta de 2020, assinado à mão, medidas 37 x 12 x 12 cm.
Descrição fornecida pelo vendedor
Santicri participou em numerosas exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova Iorque, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri-artist
Técnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H37 x L12 x P12 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: Edição aberta
Edição limitada ESGOTADA
A escultura é uma combinação de simbolismo e ironia que captura a atenção do espectador e o leva a refletir sobre vários níveis de significado.
Primeiramente, o gesto da mão levantada com o dedo médio erguido é universalmente reconhecido como um sinal de desafio ou rebeldia, uma forma audaciosa de enviar uma mensagem forte e inequívoca. Aqui, esse gesto é amplificado pelo fato de que a mão sustenta o próprio mundo, sugerindo uma espécie de rejeição ou crítica ao mundo como ele é. É uma interpretação visual da frustração ou do dissenso em relação aos aspectos do nosso mundo contemporâneo.
O uso desta escultura para representar o próprio mundo, com o planeta Terra apoiado no dedo médio, acrescenta uma camada adicional de significado. Pode ser interpretado como uma crítica às desafios globais e às tensões sociopolíticas que enfrentamos, ou como um grito de alerta sobre a fragilidade do nosso planeta. A mão, neste contexto, assume um papel de responsabilidade e poder, quase como se o artista estivesse dizendo que a solução para esses problemas está em nossas mãos.
Na sua audácia e provocação, esta escultura oferece um ponto de partida para discussão e reflexão sobre o mundo contemporâneo, os desafios que enfrentamos e o nosso papel na sua formação. É uma obra de arte que pode gerar uma ampla variedade de reações e debates, exatamente como muitas obras de arte contemporâneas buscam fazer.
Nascido em 1992 em Macerata, na região de Marche, o artista italiano seguiu uma carreira que, por meio de estudos em topografia e arquitetura, o levou a colaborar com um artesão escultor em resina. Lá, ele desenvolveu uma necessidade crescente de se encontrar e liberar sua criatividade.
Suas obras são vendidas no mundo todo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
A sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art e arte contemporânea.
"Nunca é fácil classificar a própria arte. Tento transmitir o que meus olhos veem, minha maneira de ver o que me cerca, e reformulo isso com um design que se encaixa bem nos tempos modernos: impactante e memorável."
Mais sobre o vendedor
Traduzido pelo Google TradutorSanticri participou em numerosas exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova Iorque, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri-artist
Técnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H37 x L12 x P12 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: Edição aberta
Edição limitada ESGOTADA
A escultura é uma combinação de simbolismo e ironia que captura a atenção do espectador e o leva a refletir sobre vários níveis de significado.
Primeiramente, o gesto da mão levantada com o dedo médio erguido é universalmente reconhecido como um sinal de desafio ou rebeldia, uma forma audaciosa de enviar uma mensagem forte e inequívoca. Aqui, esse gesto é amplificado pelo fato de que a mão sustenta o próprio mundo, sugerindo uma espécie de rejeição ou crítica ao mundo como ele é. É uma interpretação visual da frustração ou do dissenso em relação aos aspectos do nosso mundo contemporâneo.
O uso desta escultura para representar o próprio mundo, com o planeta Terra apoiado no dedo médio, acrescenta uma camada adicional de significado. Pode ser interpretado como uma crítica às desafios globais e às tensões sociopolíticas que enfrentamos, ou como um grito de alerta sobre a fragilidade do nosso planeta. A mão, neste contexto, assume um papel de responsabilidade e poder, quase como se o artista estivesse dizendo que a solução para esses problemas está em nossas mãos.
Na sua audácia e provocação, esta escultura oferece um ponto de partida para discussão e reflexão sobre o mundo contemporâneo, os desafios que enfrentamos e o nosso papel na sua formação. É uma obra de arte que pode gerar uma ampla variedade de reações e debates, exatamente como muitas obras de arte contemporâneas buscam fazer.
Nascido em 1992 em Macerata, na região de Marche, o artista italiano seguiu uma carreira que, por meio de estudos em topografia e arquitetura, o levou a colaborar com um artesão escultor em resina. Lá, ele desenvolveu uma necessidade crescente de se encontrar e liberar sua criatividade.
Suas obras são vendidas no mundo todo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
A sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art e arte contemporânea.
"Nunca é fácil classificar a própria arte. Tento transmitir o que meus olhos veem, minha maneira de ver o que me cerca, e reformulo isso com um design que se encaixa bem nos tempos modernos: impactante e memorável."
