Calvo - Cerchi 2

Nino Calvo é um artista contemporâneo cuja pesquisa mergulha nas raízes da luz e da tradição artística da Sicília. Formou-se entre o Liceu Artístico e a Academia de Belas Artes de Noto, Calvo demonstrou desde jovem uma polivalência expressiva que o levou a não se limitar apenas à pintura. Sua carreira é marcada por uma exploração contínua das linguagens visuais: pois, em uma fase inicial, deu corpo à sua visão por meio da escultura e da scenografia, hoje sua produção se estende para os territórios da fotografia e do vídeo. Essa evolução reflete uma exigência constante de investigar a realidade de múltiplos pontos de vista, mantendo porém sempre intacta aquela sensibilidade pictórica aprendida durante os anos de formação acadêmica.

Esta é uma obra vibrante e dinâmica de Nino Calvo, artista siciliano nascido em 1983 em Avola, cidade onde atualmente reside; a pintura é realizada em acrílico sobre tela de grandes dimensões (100x86 cm) que captura imediatamente a atenção pela sua estrutura geométrica e pelo ritmo cromático.

O quadro desenvolve-se em torno de um ponto de fuga central, do qual irradiam-se várias linhas retas que dividem o espaço em setores triangulares, semelhantes a uma roda ou a um vórtice perspectivo. Essa disposição em raios cria um forte senso de profundidade e movimento centrípeto, como se o observador fosse sugado para o coração da pintura ou, pelo contrário, como se uma explosão de cor se propagasse para o exterior.

Calvo utiliza o acrílico com uma gestualidade decidida e ritmada. Dentro de cada raio, encontramos uma sequência de camadas de cor horizontais, semelhantes a teclas de piano ou fragmentos de código visual.

A paleta: É variada e vibrante, dominada por amarelos solares, azuis intensos e vermelhos profundos, equilibrados por uma forte presença de cinzas, pretos e brancos.

O Traço: as pinceladas são matéricas e "troncas", deixando entrever uma estratificação que confere corpo à obra. As finas linhas curves que atravessam os diversos setores sugerem um movimento rotatório, quase como o sulco de um disco de vinil ou o movimento de uma turbina.

Interpretação e Atmosfera
A obra parece situar-se na fronteira entre o abstracionismo geométrico e a arte cinética. Apesar da estática da tela, o olhar não consegue deter-se: é forçado a saltar de um bloco de cor ao outro, seguindo o ritmo sincopado imposto pelo autor.

Há um senso de ordem matemática (a grade radial) que contrasta de forma agradável com a aplicação quase “jazz” da cor, tornando a obra enérgica, moderna e profundamente comunicativa.