Dikhotomy - Orbital McStation - No Reserve - Unique Edition

● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho total 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra. Perfeita para emoldurar ou esticar. A obra é assinada à mão no verso pelo artista e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).

/// "Uma parada obrigatória no meio do deserto interestelar, onde o traje espacial busca sombra sob uma McStation erguendo-se como um oásis corporativo no vazio infinito, lembrando gentilmente que, não importa o quão longe viajemos, haverá sempre um refúgio padronizado pronto para oferecer bebidas frias, açúcar e a ilusão reconfortante de casa." ///

● Uma experiência exclusiva para colecionadores – Após a sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro da embalagem, você também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo todos os dados do artista e a prova de autenticidade.

● Embalagem segura e ecológica – Enrolada cuidadosamente em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio assegurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 dias úteis na Europa, 5–7 dias internacionalmente.

● Sobre o Artista:
Obra original de Nando López, um artista digital com base em Barcelona. Formado em design publicitário, iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de migrar totalmente para ilustração de moda, trabalhando em colaboração com marcas reconhecidas internacionalmente.

● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Nos últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem desculpas. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.

Cada peça resulta de um confronto criativo entre edição digital artesanal e ferramentas movidas por IA (midjourney e recraft) que unem o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para observá-lo de uma nova perspectiva.

● Destaques:

— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), 1 de maio a 28 de setembro de 2025.

— Próxima mostra digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, 25–28 de outubro de 2025.

— Sua ilustração “I am Jesus” foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.

— Além de exposições em feiras e galerias, ele colabora com design de interiores e lojas conceito na Espanha, França, Bélgica e Noruega.

Inspiração: arte contemporânea, pintura figurativa, paisagem surreal, arquitetura pop, arte de astronautas, tema de exploração espacial, simbolismo corporativo, arte de cultura consumidora, estética de prédios rosas, paisagem desértica, inspirado em ficção científica, retro-futurismo, paleta de cores pastéis, composição minimalista, iluminação cinematográfica, pintura narrativa, comentário cultural, ironia moderna, arte conceitual, impressão de arte fina, obra de galeria, arte colecionável, peça marcante, pintura hiperrealista, realismo digital, atmosfera sonhadora, tons suaves de céu, amplo horizonte, figura solitária, nostalgia futurista, crítica à cultura de marcas, retrato de traje espacial, simbolismo arquitetônico, pop surrealismo, obra estilo museu, peça para colecionador de arte, impressão de qualidade museu, paradoxo visual, tensão entre exploração e consumo, simbolismo contemporâneo, composição refinada, estética de linhas limpas, urbano encontra cosmos, paisagem alternativa, realismo imaginativo, narrativa de ficção científica, peça de exposição de arte, arte narrativa ousada, imagens icônicas, justaposição cultural, mito moderno, iconografia de marcas globais, realismo sonhador, surrealismo pastel, clima contemplativo, tema de isolamento, arte de ficção científica, conceito de templo moderno, utopia corporativa, minimalismo estético, cena cinematográfica, arte com mensagem, arte de galeria contemporânea, impressão de qualidade museu, peça de colecionador visual, paradoxo visual, tensão entre exploração e consumo, simbolismo contemporâneo, composição refinada, estética de linhas limpas, encontro urbano com cósmico, paisagem alternativa, realismo imaginativo, narrativa de ficção científica, peça de exposição de arte, arte narrativa ousada, imagens icônicas, justaposição cultural, mito moderno, iconografia de marcas globais, realismo poético, simbolismo contemplativo, tema de isolamento, arte de ficção científica, conceito de templo moderno, utopia corporativa, minimalismo estético, cena cinematográfica, arte com mensagem, arte de galeria contemporânea, arquitetura futurista, deserto onírico, figura simbólica, crítica lúdica, pop art surreal, rebelião silenciosa, narrativa imaginativa, pintura de luz suave, realismo de alto nível de detalhes, obra de declaração, iconografia moderna, sátira cultural, cenário suburbano, calma de outro mundo, heroísmo irônico, futuro globalizado, arte fina de ficção científica, simbolismo narrativo, provocação artística, ironia elegante, estética refinada, atemporal porém moderna, pintura atmosférica, solidão cósmica