Stefano Trapanese - San Matteo e l'angelo - XXXL






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
| €1.750 | ||
|---|---|---|
| €800 | ||
| €700 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 128070 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Stefano Trapanese apresenta uma pintura a óleo original de 2011 intitulada San Matteo e l'angelo - XXXL, com 240 cm por 180 cm, assinada à mão, em excelente estado, tema religioso no estilo caravaggista, com Mateus a escrever diante do altar, vendida diretamente pelo artista e enviada em tubo com a moldura desmontada.
Descrição fornecida pelo vendedor
Stefano Trapanese é ARTISTA LÍDER na província de Salerno (Itália) e está consistentemente entre os TOP 10 dos MAESTRI DI PROFILO NAZIONALE na Itália (fonte PitturiAmo.com).
Em 2011, Stefano Trapanese criou esta pintura para a cidade de Salerno. Diversas circunstâncias permitiram que o artista recuperasse a posse da obra. Com documentação oficial, a pintura foi avaliada em € 20.000 pela instituição mencionada.
O sujeito é absolutamente original, como todas as obras do Maestro salernitano, e propõe dois modelos que, ocasionalmente, são colocados diante do altar seicentista da milenar igreja de Sant'Apollonia em Salerno.
O “São Mateus” de Trapani é interpretado segundo características encontradas na História da Arte, olhando para o século XVII italiano, em particular Caravaggio, na referência ao caráter “humano” e não “sobrenatural” das figuras, como sublinhado pela conduta mais articulada dos rostos, realçada pelo uso de esmaltes a óleo, que se elevam significativamente em comparação com outras partes onde a pintura parece deliberadamente simplificada.
A pintura retrata um homem idoso, vestido no estilo "apostólico", com uma túnica roxa e uma estola amarela. Ao fundo (onde se avista o altar central da Igreja de Sant'Apollonia em Salerno), o espaço vazio, dominado pela escuridão, é atravessado por duas fontes de luz vindas da direita (uma vela) e do canto inferior esquerdo. O Santo está sentado diante de uma mesa, concentrado em escrever o Evangelho. À direita, de pé sobre um banco, um pequeno anjo chama sua atenção para a chama de uma vela sustentada por um candelabro. A presença do anjo (também símbolo iconográfico do Santo), apontando para a luz, alude ao fato de que ele é inspirado por Deus. Mateus é retratado como alguém que já não é jovem, o que sugere, como enfatizam os textos hagiográficos, que sua vocação se deu em idade avançada; seu rosto é grave, endurecido por uma vida dedicada ao apego aos bens materiais. De fato, pelos Evangelhos (Mateus 9:9-13; Marcos 2:13-17; Lucas 5:27-32), sabemos que antes de sua conversão Mateus – Levi, que era seu nome hebraico – era um “publicano”, isto é, um cobrador de impostos em nome dos romanos, e por isso era considerado um traidor de seu povo, um pecador a serviço dos governantes pagãos.
O quadro, de grandes dimensões, será enviado envolto dentro de um tubo capaz de contê-lo. Dentro do tubo também haverá a moldura desmontada e facilmente remontável.
Stefano Trapanese é ARTISTA LÍDER na província de Salerno (Itália) e está consistentemente entre os TOP 10 dos MAESTRI DI PROFILO NAZIONALE na Itália (fonte PitturiAmo.com).
Em 2011, Stefano Trapanese criou esta pintura para a cidade de Salerno. Diversas circunstâncias permitiram que o artista recuperasse a posse da obra. Com documentação oficial, a pintura foi avaliada em € 20.000 pela instituição mencionada.
O sujeito é absolutamente original, como todas as obras do Maestro salernitano, e propõe dois modelos que, ocasionalmente, são colocados diante do altar seicentista da milenar igreja de Sant'Apollonia em Salerno.
O “São Mateus” de Trapani é interpretado segundo características encontradas na História da Arte, olhando para o século XVII italiano, em particular Caravaggio, na referência ao caráter “humano” e não “sobrenatural” das figuras, como sublinhado pela conduta mais articulada dos rostos, realçada pelo uso de esmaltes a óleo, que se elevam significativamente em comparação com outras partes onde a pintura parece deliberadamente simplificada.
A pintura retrata um homem idoso, vestido no estilo "apostólico", com uma túnica roxa e uma estola amarela. Ao fundo (onde se avista o altar central da Igreja de Sant'Apollonia em Salerno), o espaço vazio, dominado pela escuridão, é atravessado por duas fontes de luz vindas da direita (uma vela) e do canto inferior esquerdo. O Santo está sentado diante de uma mesa, concentrado em escrever o Evangelho. À direita, de pé sobre um banco, um pequeno anjo chama sua atenção para a chama de uma vela sustentada por um candelabro. A presença do anjo (também símbolo iconográfico do Santo), apontando para a luz, alude ao fato de que ele é inspirado por Deus. Mateus é retratado como alguém que já não é jovem, o que sugere, como enfatizam os textos hagiográficos, que sua vocação se deu em idade avançada; seu rosto é grave, endurecido por uma vida dedicada ao apego aos bens materiais. De fato, pelos Evangelhos (Mateus 9:9-13; Marcos 2:13-17; Lucas 5:27-32), sabemos que antes de sua conversão Mateus – Levi, que era seu nome hebraico – era um “publicano”, isto é, um cobrador de impostos em nome dos romanos, e por isso era considerado um traidor de seu povo, um pecador a serviço dos governantes pagãos.
O quadro, de grandes dimensões, será enviado envolto dentro de um tubo capaz de contê-lo. Dentro do tubo também haverá a moldura desmontada e facilmente remontável.
