Ninni Pagano (1969) - Scacco matto

Ninni Pagano nasce em Catania, sempre apaixonado por Wunderkammer e por tudo o que a natureza oferece em sua beleza; essa paixão o leva a frequentar o estudo do mestre Antonio Sciacca, seu mestre. Era 2011 e é a partir desse momento que começa sua carreira artística, que o coloca cada vez mais em destaque e tem a estima de críticos como Aldo Albani, Roberta Filippi da galeria Orler, Philippe Daverio e Daniele Radini Tedeschi. Em 2016 seu nome está presente na prestigiosa guia americana Guide Museums Galleries Artists. Após ter participado de 2 Trienais de arte contemporânea em Roma com suas obras publicadas nos catálogos Mondadori, em 2020 seu nome está presente no prestigioso Atlante da arte contemporânea da De Agostini
A obra é um óleo sobre tela, assinada e acompanhada por um certificado de autenticidade com o logo do artista, características da obra e assinatura no rodapé do artista.
As cores da pintura podem variar ligeiramente da foto devido às configurações da câmera e da tela.
A obra é embalada com cuidado com multicamada de bolha e papelão

Xeque-mate
Esta obra de Ninni Pagano, intitulada "Xeque-mate", (série xadrez) é um exemplo fascinante de seu estilo distinto que mistura realismo figural, elementos retrofuturistas e uma atmosfera onírica quase metafísica.

Aqui está uma descrição detalhada dos elementos-chave:
No centro da composição encontramos uma figura feminina com olhar concentrado e absorto, quase meditativo. Sua característica mais evidente é o capacete de mergulhador da época que ela usa, representado com tons quentes e cômicos. Este elemento cria um contraste imediato: a pesadez e o isolamento do capacete frente à delicadeza dos traços do rosto e à fluidez do gesto da mão.
A mulher está retratada enquanto joga xadrez, um tema clássico da arte que remete ao intelecto, à estratégia e ao destino.
A mão está suspensa sobre uma peça (o rei ou a rainha), capturando o momento crítico da decisão, coerentemente com o título "Xeque-mate".
Na mesa, além do tabuleiro, aparecem elementos recorrentes na poética de Pagano: esferas de cristal transparentes e recipientes geométricos cheios d’água. Esses objetos acrescentam um senso de fragilidade e mistério, sugerindo que a partida está se desenrolando em uma dimensão suspensa, talvez subaquática ou mental. O fundo tem uma textura matérica que lembra paredes metálicas enferrujadas ou corroídas pelo tempo, enfatizando a estética steampunk ou industrial.
A iluminação é suave, mas focalizada no rosto e no tabuleiro, criando um forte senso de tridimensionalidade e intimidade.

Interpretação
A obra parece explorar o conceito de isolamento intelectual. O capacete de mergulhador pode ser visto como uma metáfora da proteção ou da barreira que a mente constrói durante um desafio profundo. A "partida de xadrez" torna-se assim uma luta interior ou um desafio contra o desconhecido, onde o silêncio e a concentração são absolutos.

Instagram:@ninnipagano