Trevisan Carlo - Galloperone

A obra "Galloperone" de Carlo Trevisan representa um exemplo emblemático da sua capacidade de fundir a força da tradição figurativa com uma sensibilidade cromática vibrante e quase onírica.
Em "Galloperone", Trevisan parece querer capturar não apenas a fisionomia do sujeito, mas sua essência vital. A técnica do óleo sobre tela é utilizada com uma maîtrise que alterna pinceladas opulentas e de matéria a aplicações mais fluidas, criando um dinamismo visual que prende imediatamente o olhar.
O uso da cor é audacioso. Os tons não são nunca meramente descritivos, mas carregados de um valor emocional. Os contrastes entre luzes e sombras não servem apenas para definir os volumes, mas para cavar na psicologia da obra.
A estrutura da pintura revela um equilíbrio estudado entre o peso do sujeito e o espaço circundante. Existe uma espécie de "silêncio vibrante" que envolve a figura, típico do estilo de Trevisan, que eleva o cotidiano a uma dimensão quase mítica.
A obra insere-se naquele filão da pintura contemporânea que não renega o passado, mas o reelabora. Trevisan demonstra ter interiorizado a lição dos grandes mestres do século XX, traduzindo-a porém para uma linguagem pessoal onde a luz se torna a verdadeira protagonista, capaz de revelar a poesia escondida nas formas simples.
"Galloperone" é uma obra que convida à contemplação lenta. Não é apenas uma demonstração de habilidade técnica, mas um diálogo aberto entre o artista e o observador, onde a tela se torna um espelho de suggestões e memórias.
O quadro é um óleo sobre tela 40 x 30 x 4 cm, pintado também na borda da tela e pronto para ser pendurado.