Robert Escalera - Soledad






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
| €55 | ||
|---|---|---|
| €50 | ||
| €45 |
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 128779 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Soledad de Robert Escalera é um desenho original em técnica mista sobre papel de 2026, 42 × 29,7 cm, que representa um nu masculino de corpo inteiro em movimento, assinado e em excelente estado, produzido na França e vendido diretamente pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
Esta obra é um desenho da vida vibrante, expressionista, que captura um momento de vulnerabilidade dinâmica e libertação. Criada pelo artista Robert Escalera, ele continua uma série que explora a forma masculina através de uma perspectiva de energia bruta e gestual.
Um estudo de nu completo de uma figura masculina ágil em movimento. O sujeito é retratado com a cabeça inclinada para trás e o peito empurrado para frente, sugerindo um estado de release, êxtase ou movimento em meio passo.
A peça utiliza o gestural realism, onde o foco está na "energia" da pose, em vez da perfeição anatômica. Os contornos a lápis soltos fornecem a estrutura para as aplicações de cor mais emotivas.
Mídia mista sobre papel, apresentando grafite para o traço e pastel e crayon para os blocos de cor.
Uma combinação marcante de verde menta e rosa suave. Essas cores são aplicadas grosseiramente pelo corpo, servindo mais como realces de sombra e luz do que tons de pele literais, o que acrescenta uma estética sonhadora, codificada como queer, à obra.
O caráter "congelado no tempo" da pose a torna um centro de gravidade cativante para uma coleção centrada na experiência humana e na positividade do corpo.
Como em seu trabalho anterior, este é assinado e datado de 2026 na margem inferior, tornando-o uma peça complementar coesa para uma parede de galeria.
O uso de pastéis (rosa e verde) contra a forma masculina cria uma bela tensão entre força e suavidade, marca registrada da arte figurativa contemporânea queer.
O uso intenso de espaço em branco garante que a figura permaneça o foco absoluto, permitindo que a peça respire em um ambiente interior moderno.
Esta obra é um desenho da vida vibrante, expressionista, que captura um momento de vulnerabilidade dinâmica e libertação. Criada pelo artista Robert Escalera, ele continua uma série que explora a forma masculina através de uma perspectiva de energia bruta e gestual.
Um estudo de nu completo de uma figura masculina ágil em movimento. O sujeito é retratado com a cabeça inclinada para trás e o peito empurrado para frente, sugerindo um estado de release, êxtase ou movimento em meio passo.
A peça utiliza o gestural realism, onde o foco está na "energia" da pose, em vez da perfeição anatômica. Os contornos a lápis soltos fornecem a estrutura para as aplicações de cor mais emotivas.
Mídia mista sobre papel, apresentando grafite para o traço e pastel e crayon para os blocos de cor.
Uma combinação marcante de verde menta e rosa suave. Essas cores são aplicadas grosseiramente pelo corpo, servindo mais como realces de sombra e luz do que tons de pele literais, o que acrescenta uma estética sonhadora, codificada como queer, à obra.
O caráter "congelado no tempo" da pose a torna um centro de gravidade cativante para uma coleção centrada na experiência humana e na positividade do corpo.
Como em seu trabalho anterior, este é assinado e datado de 2026 na margem inferior, tornando-o uma peça complementar coesa para uma parede de galeria.
O uso de pastéis (rosa e verde) contra a forma masculina cria uma bela tensão entre força e suavidade, marca registrada da arte figurativa contemporânea queer.
O uso intenso de espaço em branco garante que a figura permaneça o foco absoluto, permitindo que a peça respire em um ambiente interior moderno.
