Riccardo Masini - Baikà 梅花 n.10 - Come d'incanto

Baikà 梅花 n.11 - Vindo de encanto | esculpido à mão em madeira de Mogno e Bordo campestre
Dimensões 44,5cm x 49,5cm | espessura 4cm
Obra numerada com certificado de autenticidade

Na galeria, fotos com exemplos de outras obras colocadas em casas e iluminadas.
Esta série combina muito bem com as luzes de cima para baixo.

HISTÓRIA DA COLEÇÃO

Baikà 梅花 é uma coleção de esculturas de parede inspiradas pelas plantas e flores de alta montanha.

Considera as plantas de alta quota, aquelas que vivem nas zonas mais inóspitas das montanhas, agarradas às paredes mais expostas ou às fendas entre uma rocha e outra.

Essas plantas enfrentam ventos fortíssimos, chuvas violentas, neve, gelo, desmoronamentos. Vivem expostas a uma inquietação constante, totalmente à mercê dos eventos meteorológicos mais severos. A sua existência é extremamente complexa. O seu horizonte de vida é totalmente incerto. Não sabem se haverá por aí mais de uma semana.

Apesar dessas dificuldades, aparentemente insuportáveis, elas florescem a cada primavera.

Essas circunstâncias fizeram-me imediatamente traçar um paralelo com a vida humana, prendendo-me a uma frase de Vincent Van Gogh: “Os pescadores sabem que o mar é perigoso e as tempestades são terríveis, mas nunca consideraram esses perigos como razões suficientes para ficar em terra”.

O significado profundo da coleção é, portanto, que não importam as dificuldades que possam surgir na vida, sempre existem motivos para ser feliz. As dificuldades não são uma razão suficiente para não alegrar-se com as coisas belas que acontecem.

A palavra Baikà 梅花 deriva do japonês e indica a flor do Prunus (prunus) — uma planta que floresce no inverno, na estação mais difícil. Em todo o Oriente, a flor do Pruno é considerada um símbolo de perseverança e resiliência, símbolo que casa perfeitamente com a tenacidade das plantas de alta quota.

BREVE BIO

Riccardo Masini - Nascido em 1984 - Escultor de madeira por profissão, com um profundo vínculo com a árvore.

Formou-se na escola "La Truciolara" com o mestre e artista francês Claude Arragon, e depois prosseguiu os estudos com o mestre italiano Giacomo Malaspina e o professor e artista Roberto Mannino na escola de Artes e Ofícios de Roma.

Após uma primeira investigação sobre a forma e o volume dos objetos com as coleções Forma e Volume, Rovine e Forme Pure, passou a estudar as plantas de alta quota com a coleção Baikà 梅花.

Exposições coletivas (as mais importantes)

Madeira torneada e esculpida 2020, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2020 A arte da dádiva, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2021 Madeira torneada e esculpida, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2021 Realizado e curado, Through-Objects, Copenhaga
2021 Grassimesse, Museu Grassi, Leipzig
2022 Neapolis2, Complexo Museal Sant’Anna dei Lombardi, Nápoles
2022 Marfim, Notre Gout | Konzeptgalerie, Berlim
2023 A arte da dádiva, Wood Symphony Gallery, Los Angeles
2025 Madeira torneada e esculpida, Wood Symphony Gallery, Los Angeles

Exposições pessoais
2021 Formas e Volumes, Galeria Figura, Roma
2022 Fraxinus ornus - Forma e Volume, Galeria Sinopia, Roma

Instalações
2019 Ubi Ego Sum, Altávia do Tabaco, Valverta (Vi)
2024 Quantas andorinhas fazem uma primavera?, Palácio Vallone, Galatina
(Le)

Publicações (as mais importantes)
2021 Maestri dell'arte del legno contemporânea, Vol IV
2022 Maestri dell'arte del legno contemporânea, Vol. V

CONTATOS

masini.riccardo@gmail.com
www.riccardomasini.com
Instagram @ricmaswood