Matthew Houston (1961) - Rebecca

Assinado no verso da montagem.
O documento de proveniência que o acompanha também está assinado e carrega o carimbo do estúdio.
Tamanho da impressão 12,5 x 16,5 cm, com passe-partout 27 x 20 cm
Em bom estado
Impressão em gelatina de prata tonalizada com sulfeto
Tirado a partir de negativo de Polaroid de grande formato (5x4")
Papel com superfície acetinada com leve brilho
Em papel 100% algodão com tecido de montagem a seco Kodak.
A montagem tem marcas de lápis provavelmente para posicionamento de um passe-partout.
Em capa protetora transparente removível de Mylar, de qualidade museu.
Em caixa de arquivo

De uma série de edições feitas a partir de impressões e negativos de Polaroid. Observação - em vez de produzir uma edição, Matthew Houston costuma fazer impressões em prata individualmente à mão. Cada uma destas é única e recebe um número de 'versão' - isto diz "versão 3"

Enviada plana com proteção rígida por correio registrado.

Matthew Houston (Londres, 1961) é mais conhecido pela série Catalogue of Chaos - uma exploração aprofundada dos materiais e processos da fotografia.

Esta é uma fotografia de uma série de Polaroids e impressões em prata iniciadas no final dos anos 1990.

Matthew Houston estudou gravura na Central School of Art, Londres, e posteriormente obteve uma licenciatura com First Class em fotografia no London College of Printing. Ele começou a fotografar modelos, atores e dançarinos num pequeno palco que construiu enquanto dirigia um cabaré num navio à vela. Este palco foi o cenário para muitas de suas fotografias em grande formato e Polaroids no final dos anos 1990. Houston observa que o próprio palco sugeria a inclusão de uma pessoa e atuava como um pedestal para seus sujeitos. Suas fotografias são conhecidas por suas qualidades íntimas, muitas vezes nostálgicas, e são o resultado de um "experimento aberto" com seus modelos. Ele foca em encontrar terreno comum com o modelo e capturar o que acontece naturalmente. Suas fotografias às vezes incluem referências sutis a figuras mitológicas e pinturas. Isso não pretende ser um tema fixo, mas uma "referência suave" que emergiu do ambiente semelhante a um palco de seus retratos iniciais.*
*Do catálogo de exposição, Londres 2014

"O pequeno palco que construí fazia parte do estúdio e comecei a tirar fotografias de artistas, amigos, atores e modelos. Usar filme Polaroid deu ao material a chance de fazer parte da imagem também. A Polaroid é conhecida por todo tipo de peculiaridades e acidentes que lembram o processo. Como em outras fotografias que fiz, sinto que é importante que o material e o processo ainda estejam incluídos, ainda evidentes."**
**Da entrevista - Saatch Art

Um excerto de uma crítica de exposição que encontrei - BIP off, Liege - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."