PIERRE RIOLLET - BLUE PIER

Digigraphie (giclée) número 1 de 30 exemplares.
Edição limitada a 30 exemplares em papel Hahnemühle William Turner 310g a partir de uma pintura original a óleo sobre tela 100 por 100 de 2015.
Assinatura no canto inferior direito. A numeração no canto inferior esquerdo. Assinada e numerada no verso.
Um certificado de autenticidade completo, assinado, também será fornecido ao adquirente.

Um instante inesperado que representa as fundações sobre pilares de um pontão situado na costa oeste americana.
As tonalidades profundas de azul, turquesa e branco, brincando com as sombras e a luz, conferem à cena uma aura misteriosa.

Sobre Pierre

Pierre Riollet é formado pela École d’Art Auguste Renoir de Paris em 1983. Depois de 20 anos trabalhando em publicidade como Diretor de Arte, decidiu dedicar-se exclusivamente à pintura. Após uma viagem aos Estados Unidos em 1987, começou um trabalho sobre a temática de fachadas de Nova Iorque e suas sombras projetadas, inspirado pelos hiper-realistas americanos.

Sempre cativado pela luz, seu trabalho tomou uma nova direção algumas anos mais tarde, no tema das passagens. O contraste entre sombra e luz induzido por esse tema constitui a especificidade desse período. O ambiente escuro magnifica a clareza exterior e dirige o olhar para uma abertura deslumbrante, deixando a imaginação voar em direção à luz. Além do aspecto pictórico, é também a simbologia da força da transição que se expressa nesses passagens.

Tendo há muito tempo recusado todo tipo de contraluces em cafés, em ambientes urbanos, em paisagens noturnas e nevadas, em retratos… sua pintura hoje orienta-se para os reflexos, especialmente do mar. Sempre com o mesmo cuidado dedicado à exatidão cromática, Pierre apaixona-se hoje pela decomposição da luz e sua interação. Com o emprego de pinceladas próximas de uma abstração quando o olhar foca nos detalhes, suas telas — na maioria, de grandes formatos — emanam uma força vibratória de grande intensidade.

Pierre Riollet expõe regularmente em várias galarias e feiras de arte contemporânea. Suas obras já figuram em muitas coleções privadas.

Seu percurso é um pouco como um zoom progressivo que, quadro após quadro, atravessando todos esses passes, avança em direção à luz.