Miriam Chiera - Shared. XXL

Meu trabalho está enraizado na abstração geométrica como forma de pensar as relações humanas e as realidades sociais. Através de formas estruturadas—círculos, triângulos, losangos, quadrados—e de campos de cor, exploro os vínculos, tensões e pontos de encontro que emergem entre indivíduos e comunidades na sociedade contemporânea.
Cada forma carrega seu próprio significado simbólico: os círculos representam os indivíduos, os losangos representam as estruturas sociais, formas quebradas ou incompletas sugerem deslocamento e marginalização, e os triângulos evocam energia, conflito e transformação. Esses elementos visuais interagem em espaços compartilhados, refletindo a convivência, as dinâmicas de poder e as desigualdades, enquanto mantêm sua própria identidade.
Meu trabalho também aborda o deslocamento humano e os movimentos migratórios moldados por conflito, instabilidade econômica, falta de oportunidades e condições de vida desiguais. Esses processos são traduzidos em fragmentação, transição, sobreposição e reconfiguração espacial, funcionando como metáforas de adaptação, resiliência e reconstrução.
Ao usar a geometria como linguagem visual universal, evito a representação literal, construindo, em vez disso, composições onde o equilíbrio, a repetição, o contraste e a tensão comunicam realidades sociais complexas. Não busco narrativas fechadas, mas espaços abertos para interpretação, onde a diferença não divide, mas constrói.
Através dessas estruturas abstratas, meu trabalho convida o espectador a refletir não apenas sobre coexistência e identidade, mas também sobre as forças políticas, sociais e humanas que moldam nosso mundo.

VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL NO MEU WEBSITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra: Nova, original e única obra de Miriam Chiera.
Ano: 2026
Médio: pastéis, acrílica, spray, stencil, óleo pastilha, grafite em tela de algodão impressa de 290 g/m².
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Cultural Goods que deve ser apresentada à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas para fins ilustrativos.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (em embalagem profissional, enrolada em tubo plástico ou cartonagem reforçada).

Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou taxas aduaneiras, cabendo ao comprador a responsabilidade."

Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que evita rasgos ou deformações, materiais de primeira linha de marcas renomadas, suportes para obter texturas flexíveis que evitam fissuras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o estiramento adequado e a preparação da superfície garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e garantindo que permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina, baseada em Senigallia, Itália. Estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte, em Verona, Itália.
Nascida em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas planícies, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam enraizadas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem da cor.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações de grande formato. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus primeiros anos; foi durante sua residência na cidade de Romeo and Juliet, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, que ela percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para exposições em competições internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário Fundação 25 de Junho, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025- Finalista "Women Artist On The Rise 2025" EUA
Suas obras integram coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje vive em Senigallia, Itália, depois de viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que fluem em seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo desenvolvido para resolver uma questão espacial. Crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história—onde a arte interage com sua vida de forma significativa.
Cada peça carrega sua própria marca, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o emocione, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e apreciar sua companhia cada manhã ao contemplá-la.