Robert Indiana (1928-2018) - Fall LOVE

Robert Indiana

13.09.1928 New Castle

Fall LOVE
Alfombra de lã Untitled - tufted à mão
2006
verso com certificado, numerada, com assinatura no certificado.
em estado muito bom
Tamanho: aprox. 40x40 cm

Envio combinado é possível em itens similares (até 5 unidades) se puderem ficar bem juntos no mesmo pacote, mas por exemplo não gráficos com tapetes ou esculturas.
Para objetos numerados, a numeração pode divergir da foto; você receberá um exemplar da tiragem.

A fabricação de tapetes de tufting à mão exige grande habilidade artesanal. Cada tapete é inteiramente produzido por um tuftador. No trançado de base esticada, a forma do tapete é desenhada e este é produzido com alta qualidade e materiais selecionados (lã pura).

Robert Indiana (nascido Robert Clark; 13 de setembro de 1928 - 19 de maio de 2018) foi um artista norte-americano e uma figura central do movimento pop art. Ele foi inspirado por placas de sinalização publicitária e afirmava: “Nos EUA há mais sinais do que árvores. Existem mais sinais do que folhas. Eu me considero um pintor da paisagem americana.” Em suas pinturas, esculturas, tapetes e gravuras, ele imita e utiliza as palavras e números de uma variedade de sinais, incluindo o logotipo de uma estação de serviço Phillips 66 e o sinal de trânsito “Yield”. É mais conhecido por sua pintura “Love” de 1964, criada pela primeira vez para um cartão de Natal do Museum of Modern Art em Nova Iorque. Ele criou um bloco da palavra – com o “L” e o “O” no “V” e o “E” – Indiana efetivamente inseriu seu próprio sinal no mix. Sua pintura “Love” foi reproduzida em 1973 em um selo postal; Suas esculturas “Love” são instaladas ao redor do mundo em espaços públicos.

Indiana mudou-se para Nova York em 1954 e juntou-se ao movimento pop art. Utilizou uma linguagem visual marcante, baseada em abordagens da arte comercial e do existencialismo, que gradualmente se voltou para o que Indiana chama de “poemas escultóricos”. Ele realizou exposições solo em mais de 40 museus e galerias ao redor do mundo. Suas obras fazem parte das coleções permanentes de muitos museus, entre eles: o Museum of Modern Art em Nova York, o Whitney Museum of American Art em Nova York, o Metropolitan Museum of Art em Nova York; Stedelijk Museum, Schiedam, Países Baixos; Carnegie Institute, Detroit Institute of Art, Kunstmuseum de Baltimore, San Francisco Museum of Modern Art, Hirshhorn Museum em Washington, DC; Institute for Contemporary Art, University of Pennsylvania, Philadelphia, Pennsylvania; e o Los Angeles County Museum, Califórnia, entre muitos outros.