SKE - D’oh! It’s Jaws

"D’oh! It’s Jaws" – Edição limitada (100 ex.) - Nova coleção 2026
Número de edição: 04/100
Artista: SKE
Editora: Atelier Montmartre Paris
Papel de arte 300g/m² – Formato ISO A3 – Assinado, numerado – Certificado incluso

Em D’oh! It’s Jaws, SKE transforma a cena icônica de Jaws substituindo o tubarão por Homer Simpson.
O perigo não é mais um predador invisível, mas uma presença amarela, maciça e desajeitada.

Sob d’água, Homer surge onde menos se espera. Acima, Marge e Bart nadam tranquilamente, despreocupados, como se nada acontecesse. O contraste é total: a ameaça existe, mas ninguém parece levá-la a sério.

Com humor, SKE transforma o medo em absurdo. O que antes causava arrepios vira uma situação quase familiar. O suspense desaparece, substituído por um sorriso imediato.

Traço pop, referências cinematográficas assumidas e energia que assina uma obra leve e eficaz.

Uma cena que lembra que, às vezes, o verdadeiro perigo não é o que tememos… mas o que conhecemos de tanto.

Características :

• Edição limitada a 100 exemplares
• Impressão em papel de arte premium 300 g
• Formato ISO A3, fácil de enquadrar
• Cada exemplar é assinado e numerado por SKE
• Acompanhado de certificado de autenticidade
• Envio protegido, embalagem reforçada

- BIO ARTISTA :
SKE é um artista francês autodidata e multitalento que mergulhou na cultura dos anos 80/90, inspirando a grande maioria de suas obras.

Ele explora constantemente novas técnicas: pintura acrílica, colagem, stencil, graffiti, instalações urbanas e arte digital. Suas composições dinâmicas e expressivas, muitas vezes com leitura dupla, unem a energia bruta do street art ao impacto visual do pop art.

Após um ano de 2025 excepcional, a cotação de SKE conhece uma ascensão notável. Vencedor do primeiro prêmio no concurso Urban Master (2023), eleito Revelação do ano no Challenge Color Jam (2025).
SKE foi selecionado como "Artista do mês" em outubro, tendo também contado com uma publicação em uma revista de arte americana confirmando seu reconhecimento internacional.

Suas obras já foram expostas em locais importantes na Europa, nos Estados Unidos e na Ásia, consolidando seu lugar na cena da arte contemporânea. Paralelamente, SKE também se firma no mercado de obras digitais, grande tendência dos últimos dois anos, fortalecendo o apelo de suas criações entre os colecionadores.

Ícones da cultura popular, gráficos audaciosos e jogos de texturas caracterizam um estilo agora indispensável.

SKE é, sem dúvida, um artista a ser seguido, para iniciar ou enriquecer uma coleção com valor crescente.

Artista cotado e premiado – Pop Art & Street Art Contemporâneo

UM UNIVERSO ENTRE HERANÇA E MODERNIDADE O trabalho de SKE inscreve-se numa linha de descendência prestigiosa. Sua linha traça a eficiência visual de Keith Haring e Andy Warhol, ao mesmo tempo em que incorpora a subversão de Banksy ou do pioneiro Blek le Rat. Suas obras criam uma ponte entre as épocas: revisitam os clássicos, não hesitando em desviar a Mona Lisa de Vinci, a Menina com Brinco de Perla de Vermeer, a Grande Onda de Hokusai ou as formas desconstruídas de Picasso para as confrontar com uma estética urbana moderna, próxima de Mr Brainwash ou Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Absorvendo o imaginário coletivo, SKE manipula ícones de nossa infância. Ele coloca em cena o universo Disney com figuras como Mickey ou Pinóquio, e o símbolo da avareza de Pateta. A influência dos games, dos quadrinhos e dos Comics é onipresente: do universo Nintendo e da lendária Game Boy, às criaturas de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), passando pelos Super-Heroes da casa Marvel. SKE cristaliza essas lembranças à maneira de Daniel Arsham ou Takashi Murakami.

LUXO, HYPE & SOCIEDADE DO CONSUMO Em um estilo que às vezes lembra Alec Monopoly, o artista joga com os códigos do sucesso e do materialismo. O símbolo do Dólar convive com os logos dos gigantes do luxo e da moda. Suas telas capturam a estética "Hype": encontramos o universo da sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) e o alta-costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ele também incorpora a adrenalina automotiva (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e a relojoaria de precisão (Rolex, Tag Heuer), sem esquecer os ícones de consumo de massa como Coca-Cola. É uma arte vibrante, com texturas trabalhadas que evocam, por vezes, o acabamento “gélido” de Jeff Koons ou as facetas de um Richard Orlinski.

Esta obra é ideal para enriquecer uma coleção ou trazer um toque dinâmico ao seu espaço.