Baptiste Laurent - Volcan rose






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
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Baptiste Laurent, Volcan rose, pintura acrílica sobre tela, 130 × 97 cm, 2020, original, assinado à mão, paisagem.
Descrição fornecida pelo vendedor
"Volcan Rose", 130x97cm, 2020 acrílica e pigmentos sobre tela
Assinado no verso, enviado enrolado.
Série (En)tropicos/
Os dias se repetem. Há alguns meses vivemos
passamos por um momento atípico. Nosso espaço é pequeno e
o tempo é longo. Fomos esmagados pela falta de tempo,
mas agora somos surpreendidos pelo excesso. Um
gesto introspectivo, um novo horizonte, onde nos
aproximamos da nossa imaginação. A perplexidade da mudança, um
grito sem precedentes pergunta "e agora?"
Baptiste usa esse panorama distópico para criar
outra alvorada, uma nova aurora. A construção destas
pinturas nasce da necessidade de renovar a paisagem,
de um desejo pela natureza esquecida. Para redescobri-la, para
revivê-la.
O estímulo para essa sinbiose pode ser encontrado na
história do antropólogo e fundador do estruturalismo, Claude Lévi-Strauss: em 1935, Lévi-Strauss
partiu em busca de um Brasil autêntico, puro, dotado
de uma energia selvagem e de uma natureza singular.
O autor de "Tristes Tropiques" havia cumprido parcialmente
suas expectativas da viagem. Sua angústia é
apresentada em um fragmento de texto com contornos proféticos:
"Em poucos séculos, neste mesmo lugar, outro viajante, tão desesperado quanto eu, lamentará o
desaparecimento do que eu poderia ter visto e que me escapou". Vítima de uma dupla doença, tudo o que vejo me machuca, e eu me recrimino implacavelmente por não ter procurado o bastante.
Como um viajante, os quadros (en)tropicais de Baptiste o levam a encontrar um lugar onde possa redescobrir sua vitalidade.
Talvez estas espécies não existam, talvez estas paisagens idílicas nunca tenham existido. Mas a janela que Baptiste abre deixa entrar o ar que já não podemos mais respirar hoje. Baptiste nos oferece uma utopia; através de seus gestos, ele propõe uma mudança de paradigma, uma ecologia possível. Para os gregos, a palavra entropia tinha dois significados: evolução e transformação. Para os físicos, é uma medida da desordem de um sistema. Identificando a desordem, transformando-a
Baptiste Laurent (1980, Nantes) é um artista visual que vive e trabalha em Madri e Paris.
Ele já expôs em várias instituições artísticas e culturais, incluindo o Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Seu meio tradicional é a pintura, mas ele também trabalha com escultura e desenvolve projetos com um forte componente literário, social e antropológico.
Em suas últimas publicações e exposições, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit", ele tem repetidamente experimentado trabalho criativo colaborativo com outros artistas visuais e autores literários.
Como artista antiacadêmico e ecletico, gosta de sincretizar estilos pictóricos, oscilando entre narrativa neo-figurativa, pintura gráfica e abstração expressionista.
Fundador do estúdio compartilhado 'Latolier' no bairro Usera, em Madri, ele lidera uma comunidade dinâmica de artistas visuais espanhóis e internacionais.
"Volcan Rose", 130x97cm, 2020 acrílica e pigmentos sobre tela
Assinado no verso, enviado enrolado.
Série (En)tropicos/
Os dias se repetem. Há alguns meses vivemos
passamos por um momento atípico. Nosso espaço é pequeno e
o tempo é longo. Fomos esmagados pela falta de tempo,
mas agora somos surpreendidos pelo excesso. Um
gesto introspectivo, um novo horizonte, onde nos
aproximamos da nossa imaginação. A perplexidade da mudança, um
grito sem precedentes pergunta "e agora?"
Baptiste usa esse panorama distópico para criar
outra alvorada, uma nova aurora. A construção destas
pinturas nasce da necessidade de renovar a paisagem,
de um desejo pela natureza esquecida. Para redescobri-la, para
revivê-la.
O estímulo para essa sinbiose pode ser encontrado na
história do antropólogo e fundador do estruturalismo, Claude Lévi-Strauss: em 1935, Lévi-Strauss
partiu em busca de um Brasil autêntico, puro, dotado
de uma energia selvagem e de uma natureza singular.
O autor de "Tristes Tropiques" havia cumprido parcialmente
suas expectativas da viagem. Sua angústia é
apresentada em um fragmento de texto com contornos proféticos:
"Em poucos séculos, neste mesmo lugar, outro viajante, tão desesperado quanto eu, lamentará o
desaparecimento do que eu poderia ter visto e que me escapou". Vítima de uma dupla doença, tudo o que vejo me machuca, e eu me recrimino implacavelmente por não ter procurado o bastante.
Como um viajante, os quadros (en)tropicais de Baptiste o levam a encontrar um lugar onde possa redescobrir sua vitalidade.
Talvez estas espécies não existam, talvez estas paisagens idílicas nunca tenham existido. Mas a janela que Baptiste abre deixa entrar o ar que já não podemos mais respirar hoje. Baptiste nos oferece uma utopia; através de seus gestos, ele propõe uma mudança de paradigma, uma ecologia possível. Para os gregos, a palavra entropia tinha dois significados: evolução e transformação. Para os físicos, é uma medida da desordem de um sistema. Identificando a desordem, transformando-a
Baptiste Laurent (1980, Nantes) é um artista visual que vive e trabalha em Madri e Paris.
Ele já expôs em várias instituições artísticas e culturais, incluindo o Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Seu meio tradicional é a pintura, mas ele também trabalha com escultura e desenvolve projetos com um forte componente literário, social e antropológico.
Em suas últimas publicações e exposições, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit", ele tem repetidamente experimentado trabalho criativo colaborativo com outros artistas visuais e autores literários.
Como artista antiacadêmico e ecletico, gosta de sincretizar estilos pictóricos, oscilando entre narrativa neo-figurativa, pintura gráfica e abstração expressionista.
Fundador do estúdio compartilhado 'Latolier' no bairro Usera, em Madri, ele lidera uma comunidade dinâmica de artistas visuais espanhóis e internacionais.
