Marco Ercoli - Vortice

Marco Ercoli (1986) Itália
Título: Vortice
Técnica: Construção em placas em papel cortado à mão.
Suporte: Montagem em base de madeira rígida com chassis traseiro de espaçamento.
Notas: Estudo de dinamismo óptico-retiniano em relevo. A estrutura retrostante é projetada para criar um efeito de suspensão flutuante na parede.
Execução: Obra única inteiramente feita à mão.
Dimensões: 40x40x3
2026
Assinatura no verso
Condições excelentes

"Obra original única. Não é uma impressão, mas uma complexa escultura plana realizada por meio de camadas manuais de papéis coloridos. O padrão em zig-zag, fulcro da pesquisa cinética do artista, criando um dinamismo óptico."

A obra alcança o difícil equilíbrio entre a obsessão pelo trabalho artesanal e a limpidez formal da geometria abstrata. O "Vortice" não é apenas um redemoinho visual, mas um ponto de encontro entre a matéria comum (o papel) e a complexidade da visão humana. É um convite para desacelerar, observar o detalhe para compreender o conjunto, celebrando a beleza da paciência como ferramenta epistemológica.

Crítica: A Oscilação Cromática de "Vortice"
Numa época dominada pela desmaterialização digital e pela precisão algorítmica, a obra "Vortice" se apresenta como uma declaração de resistência tátil e rigor analítico. A primeira vista, o espectador é envolvido por uma força centrípeta que parece dobrar a bidimensionalidade do suporte; no entanto, é na análise do fazer da obra que reside sua verdadeira potência conceitual.

A Gênese do Signo: Entre Método e Maneira
A técnica empregada — um mosaico minucioso de centenas de tiras de papel cortadas à mão — eleva o collage de exercício de composição a uma performance temporal. Cada tira não é apenas um fragmento de cor, mas uma unidade de tempo e gesto. A escolha do corte manual introduz uma "imperfeição controlada" que confere à obra uma vibração orgânica, quase um batimento, que seria impossível obter com um corte mecânico.

Fenomenologia da Percepção
"Vortice" não se limita a representar um movimento; ele o gera no olho de quem observa. A artista demonstra uma profunda compreensão das dinâmicas da Op Art, evocando pesquisas estruturais de expoentes como Alberto Biasi ou Bridget Riley.

A Tensão Cinética: a sobreposição rítmica e o ângulo das tiras criam um efeito de moiré físico.

A Arquitetura da Cor: a progressão cromática não é casual, mas segue um estudo preciso sobre a percepção óptica: os contrastes entre tons quentes (vermelhos vibrantes e amarelos solares) e as profundidades frias dos azuis e dos verdes criam uma ilusão de profundidade prospética que empurra o centro da obra para um outro lugar indefinido.

As obras de Marco Ercoli passaram pela casa de leilões Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

O artista está presente no catálogo de artistas da Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Página de Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Currículo Artístico

Prêmios e Reconhecimentos

2024: Selecionado entre os "222 Artistas sobre os quais investir em 2024", volume editorial organizado pela Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realização do Palio para a edição 2023 dos "Giochi de le Porte", apresentado com ovation de pé na Igreja Monumental de San Francesco.

2019 – Isernia: Vencedor do Prêmio P.A.C.I., Prêmio Qualidade, Auditório Cidade de Isernia.

2012 – França: Bolsa de estudo Colart no Ateliê "Plessix-Madeuc".

2008 – Roma: Vencedor "MarteLive", Prêmio Qualidade, seção pintura.

Exposições Individuais (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Polo Museale - Igreja Monumental de San Francesco, curated por Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: "Epimeteo", Galeria 28 Piazza di Pietra, curated por Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, curated por Giorgia Basili.

2016 – Roma: "7", Galeria Curva Pura, curated por Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Roma: "Collezione di Farfalle".

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galeria Casina Giustiniani.

Exposições Coletivas e Pavilhões (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Suíça): "Sommerausstellung", Galeria Eulenspiegel.

2018 – Roma: "Profano líquido, solo per uso externo", Studio Giga, curated por Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milão: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Roma: "First Art Hotel", Galeria Muciaccia.

2012 – Roma: "Rendez-vous", Galeria ArtePerOggi.

2012 – França: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abadia St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Bienal de Veneza, Pavilhão Itália.

Instalações e Projetos Especiais

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Instalação Permanente, projeto 1 Artist 1 Day, Contaminações d'Arte.