Jana Zanoskar (1963) - Covid

Ano 2019
Técnica mista: acrílico feito em tela
Envio com tela
Assinado Jana Zanoskar

Crítica & Exposições
NOTA CRÍTICO - BIOGRÁFICA
No registro civil Miriana Zanoskar em arte Jana Zanoskar. Formada em 1963 pela Academia de Belas Artes de Lubiana, com duração de cinco anos, e a tese final intitulada "A cor na arte, óptica, química e física".
Com a chegada à Itália exibi na Galeria 14 em Florença, recebendo 2 medalhas de ouro. Nos anos seguintes participei de exposições coletivas em vários locais da Lunigiana; a arte na Toscana, naquele período, era vibrante e interessava ao público.
Passei muitos anos acompanhando Giulia Silato, expondo em palácios históricos por toda a Itália. As exposições eram bem organizadas em lugares historicamente importantes e artisticamente notáveis, mas antes de tudo sem um futuro.
Ao vigésimo quinto jubileu expus junto aos meus colegas em Lubiana, Kranj, e posteriormente também em Roma.
Com Stefano Sichel encontrei um acordo artístico, a possibilidade de expor também no exterior e ao longo de todo o ano em sua galeria.

OS SUJEITOS variam com as ideias do momento, sempre fui surrealista, e naturalmente também abstrata com algum capricho ou referência à realidade, como chamadas oníricas. Anos recentes voltei ao realismo pintando nus tatuados, e com grandes quadros eu me aproximava da situação climática na Terra, como "O mundo perdido" e do mundo desconhecido de nossa alma, como por exemplo na obra "As portas do tempo".
As TÉCNICAS que usei ao longo dos anos são as mais variadas. Comecei com quadros a óleo, depois prossegui com acrílico, com materiais de recuperação a serem incorporados na pintura, velhos relógios, madeiras envelhecidas pelo tempo, vernizes vitrificados, cordas, pregos e barbante.
(Enviado ao senhor Cairo da Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
sobrenome: Zanoskar -
nome: Miriana - em arte Jana
Nascida em 1 de dezembro de 1935 em Lubiana, na antiga Jugoslávia, hoje Eslovênia.
Residente na Itália, em Celleno (Viterbo) na casa de repouso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relação com as galerias ao longo dos anos 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preços por quadro:
de 50 a 80 cm 4.000,00 €
de 120x100 cm 6.000,00 €
de 250x230 cm 25.000,00 €

Nos anos 2018 e 2019 realizei duas exposições individuais no Centro Arte Moderna em Pisa.
Exposição contínua na galeria de Stefano Sichel e exposições coletivas sempre com Stefano Sichel no exterior.

"Jana Zanoskar, pintora dos misteriosos momentos oníricos, utiliza com sabedoria formas, sinais e cores para transfigurar o real em chave liricamente objetiva.
Em suas pesquisas abstratas, a artista demonstra uma consciência investigativa, que se expressa em formas expressivas totalmente inéditas. Afirma, portanto, o sentido da forma como pura vitalidade, testemunhando o som abstrato da cor, e o ritmo das volumetrias, entrelaçando um diálogo amoroso com a matéria cromática".
Paolo Levi

Nascida em Lubiana, na Eslovênia, cidade ligada ao mito de Jasão e dos Argonautas, mas há muitos anos radicada na Itália. Vive e trabalha em Podenzana, na Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstração e surrealismo.
Klee fez tesouro do Jugendstil, o Art Nouveau francês. E a Zanoskar sente também os reflexos do Floral e do Liberty, mas os harmoniza ao toque de sua fantasia, ao senso do fantástico, que guia toda a sua pesquisa em um caleidoscópio de formas flutuantes e cores que mudam conforme os ângulos.
No turbilhão dos ‘ismos’ do século XX, no panorama da pintura ligur-toscana de pesquisa, a atividade de Jana Zanoskar consegue fascinar o público, senão pela inquietude que nunca se dissocia de um núcleo vital de poesia.
É reconhecível, sempre distinguível, justamente por essa capacidade de evocação mágica. Vive e trabalha na Lunigiana.
R. Bertoli

A artista, de origem eslovena, situa-se entre o Simbolismo oriental, de natureza aniconica, e o icônismo ocidental, cuja síntese é fatal porque incide de forma transfigurante sobre as imagens que se tornam abstratas, exatamente como nas mais conhecidas tendências artísticas do século XX europeu. Suas obras então emanam uma área mitteleuropeia que as torna atraentes a um público culto, sensível e conhecedor das tendências “modernistas”.
A marcada predileção por formas abstratas e geométricas decorre, sem dúvida, do gosto estilizante, dando vida ao Abstracionismo e à grande pintura de Vasilij Kandinski, que evidentemente a influencia. No caso de Jana também é verdade que a riqueza material, produzida ao integrar a pintura com materiais de diversa natureza e procedência, e a plenitude das massas cromáticas, continuamente reinventadas, denunciam uma segura maestria dos meios expressivos, capazes de conferir plasticidade e volumetria, prerrogativas do nosso Classicismo (não é de se ignorar que a pintora more há muito tempo próximo da terra dos mármores michelangelescos). E não é de se complicar tanto na tentativa de forçar qualquer leitura de tipo racionalista. Revela-se, de fato, evidente que os temas são extraídos de uma fonte contínua e ininterrupta que jorra com fluxo inesgotável sem jamais parar... a Fantasia, aqui particularmente liberada.
Impulsionada por aquele misterioso inexplicável que é a Criatividade. Ela vem a derramar sobre estas telas uma onda de cores vivas que se distribuem de forma aparentemente casual segundo partituras geométricas desiguais, todas com caráter fitomórfico... volutas, espirais, faixas irregulares e onduladas, cantos surpreendentes... uma "criatura monstruosa" mostra os dentes... mas é apenas um alfinete de bolinhas!!! Passagens pictóricas e escaneamentos plásticos ousados, esses de Jana, mas sempre graduados por tonalidades cheias e brilhantes para nos indicar uma natureza coralina, um fundo subaquático ou um manto verdejante e florido.
O título de cada obra, repetitivo e insistente no conceito de “inesperado”, faz referência ao Kandinskiano “Sem Título”, mas o que mais importa é a coragem de se aventurar neste universo fantástico de criaturas do mar, do céu e da terra. Triângulos, Painéis, Nós, Xadrez, Quadrados, Drapos, Conchas (ou caracóis de rocaille caprichosos?) e tudo o que se pode razoavelmente deduzir da leitura destes "pinturas" ora também "esculturas" introduzem-nos a uma Cosmogonia Misteriosa, que só o "Terceiro Olho" — o da Espiritualidade — pode iluminar.
Giulia Sillato

Em 1963 formei-me na Academia de Ljubljana (Eslovênia, ex-Jugoslávia)
Em 1965 comecei a expor na Civica Galeria de Arte Moderna de Ljubljana, conquistando a exposição permanente no Museu da Cidade.
Nos anos 70 mudei-me para a Itália, onde a Prefeitura de Florença me concedeu prêmios e reconhecimentos em uma série de eventos de Arte e concursos. Também comecei a ensinar Disciplinas Artísticas nas Escolas Médias Estaduais, após a mudança da titularidade obtida em Ljubljana, e concomitantemente cultivo a Arte da Cerâmica com cursos especializados.
São desses anos os grandes painéis decorativos em cerâmica, artefatos encomendados para fachadas de inúmeros prédios públicos e privados.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Igreja de Santa Maria della Quercia - Claustro,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palácio do Município - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 ArteFiera, Carrara
1980 Giro pela França com parada em Paris
1996 Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 Palácio do Município (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palácio do Município - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palácio do Município - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Empresa de Promoção Turística, Massa
2000 Hotel Principe, Veneza
2000 Palácio do Município - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria do Torchio, Roma
2001 Studio de Arte, Veneza
2001 Studio de Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Empresa de Promoção Turística, Massa
2001 Pequena Galeria, Kranj (Eslovênia)
2001 Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palácio dos Capitães do Povo, República de San Marino
2001 Palácio do Município - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Empresa de Promoção Turística, Massa
2002 Palácio do Município - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palácio do Município - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

A partir de 1999, redescoberta por profissionais do setor, em particular Giulia Sillato, Historiadora da Arte da Escola Longhiana, exerço minha atividade expositiva entre as Demeures Históricas mais prestigiadas da Itália e Galerias de Arte de nível nacional que solicitaram minhas obras para apresentá-las em Casas de Leilão importantes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palácio Ducal (Pianoterra do Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortaleza Espanhola, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palácio dos Capitães do Povo, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palácio dos Priori, Assis Perugia)
2000 Abadia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Castelo Antigo no Mar, Rapallo (Gênova)
2001 Quatro famosos "Castelli Romani"
em Contemporâneo:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antigo Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palácio Pallavicini Rospiglioso no Quirinal (Roma)
2002 Cripta da Basílica de Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana em Riva di Chiaia (Nápoles)