Wiepke Folkerts - Layers & Light
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Descrição fornecida pelo vendedor
Isto diz respeito a 2 fotos de 30x30 cm da minha nova série Imagine. É uma narrativa visual sobre uma obra de arte, numa praia à beira-mar, de estacas de madeira cravadas na areia. Grupos de estacas estão firmemente ancorados na areia. Beleza criada pela ordenação, mas ao mesmo tempo um exercício de equilíbrio, na fronteira entre a criação e a destruição.
A obra faz parte do dinamicamente litoral, governado pelo mar, pelo vento e pela maré, onde, em uma luta contínua com os elementos, empresta temporariamente um pedaço da costa, para, eventualmente, desaparecer de novo.
Esta narrativa visual trata das estacas contra o pano de fundo do mar sempre presente. Um mar calmo, céus serenos e estacas de madeira, esperando o próximo confronto com os elementos. Onde, após a maré alta, ao redor de uma estaca, fica um padrão de camadas na areia ou um buraco e às vezes uma poça d’água.
Mas também sobre a luz que incide sobre as estacas e muda com a subida e a descida do sol, as nuvens que passam.
Esta narrativa visual trata da imaginação, de ver as estacas durante o ciclo das estações, à luz da lua, um céu estrelado, parte do universo infinito.
Mas também sobre ver as estacas na tempestade, com o mar devastador e nuvens que pairam ameaçadoras sobre a praia. Então o mar e o vento afligem as estacas ancoradas e as colocam à prova.
Na costa, o tempo é um conceito relativo; aqui o mar, a areia e o vento seguem sem abalo o seu próprio tempo. O que parece eterno é aqui um instante. A obra permanece até que o mar leve de volta o pedaço de costa.
Imagens fotográficas registram o que, de outra forma, permaneceria sem lembrança. Uma narrativa visual, como prova tangível da existência.
As fotos são oferecidas em formatos e edições diferentes. O total de visualizações da mesma imagem nunca será superior a 30. As fotos são impressas em papel Fujifilm Digital Professional DP II Lustre, com uma superfície muito fina e uma margem branca ao redor, e são, portanto, muito adequadas e fáceis de emoldurar.
Ambas as fotos são entregues com certificado de autenticidade e etiqueta com assinatura do artista na parte de trás da foto.
As fotos são cuidadosamente embaladas em papel vegetal branco branqueado e colocadas entre duas camadas de papelão.
Mais sobre o vendedor
A realidade é um labirinto sem fim de imagens. Uma foto torna uma parte dela visível e, assim, permite a interação entre fotógrafo e espectador.
A minha fotografia começa com uma realidade inspiradora à qual acrescento a minha imaginação. Na minha cabeça, a realidade se transforma em imagens que quero capturar em fotos. Cada trabalho é um momento congelado em uma história que continua a evoluir.
Vejo beleza em formas poderosas de instalações e construções e quero torná-la visível. Fico parado e experimento o espaço, o infinito, a paz e a tranquilidade. Os temas e elementos são diferentes, mas a minha necessidade é a mesma, a beleza estética e o que vivencio, sinto e vejo revelado nas fotos.
Algo é criado que não existia antes. Minhas fotos tornam-se assim uma extensão, mas ao mesmo tempo parte da realidade, com minha interpretação e perspectiva adicionadas a ela, mas também meu sentimento e experiência.
Perspectiva, recorte, uso de cor, elementos perturbadores que precisam desaparecer. Eles são todos partes do processo de escolha e significa na minha fotografia criar uma imagem como imaginada na minha cabeça, assim como as palavras criam um poema e as notas formam uma música.
A realidade torna-se uma imagem, uma imagem torna-se uma fotografia, uma nova parte da realidade, pronta a partilhar com os espectadores a sua própria experiência. Uma foto que oferece espaço para conectar a partir de sua própria imaginação, emoções e sentimentos.
A fotografia é autobiográfica, não consigo tirar fotos sem ser quem sou. Cada foto é um reflexo de como sou e como penso e o resultado do processo que se passa na minha cabeça. A cada nova imagem você pode ver mais e mais quem eu sou, mas nunca completamente, o desenvolvimento continua. Curioso sobre o que está por vir.
Traduzido pelo Google TradutorIsto diz respeito a 2 fotos de 30x30 cm da minha nova série Imagine. É uma narrativa visual sobre uma obra de arte, numa praia à beira-mar, de estacas de madeira cravadas na areia. Grupos de estacas estão firmemente ancorados na areia. Beleza criada pela ordenação, mas ao mesmo tempo um exercício de equilíbrio, na fronteira entre a criação e a destruição.
A obra faz parte do dinamicamente litoral, governado pelo mar, pelo vento e pela maré, onde, em uma luta contínua com os elementos, empresta temporariamente um pedaço da costa, para, eventualmente, desaparecer de novo.
Esta narrativa visual trata das estacas contra o pano de fundo do mar sempre presente. Um mar calmo, céus serenos e estacas de madeira, esperando o próximo confronto com os elementos. Onde, após a maré alta, ao redor de uma estaca, fica um padrão de camadas na areia ou um buraco e às vezes uma poça d’água.
Mas também sobre a luz que incide sobre as estacas e muda com a subida e a descida do sol, as nuvens que passam.
Esta narrativa visual trata da imaginação, de ver as estacas durante o ciclo das estações, à luz da lua, um céu estrelado, parte do universo infinito.
Mas também sobre ver as estacas na tempestade, com o mar devastador e nuvens que pairam ameaçadoras sobre a praia. Então o mar e o vento afligem as estacas ancoradas e as colocam à prova.
Na costa, o tempo é um conceito relativo; aqui o mar, a areia e o vento seguem sem abalo o seu próprio tempo. O que parece eterno é aqui um instante. A obra permanece até que o mar leve de volta o pedaço de costa.
Imagens fotográficas registram o que, de outra forma, permaneceria sem lembrança. Uma narrativa visual, como prova tangível da existência.
As fotos são oferecidas em formatos e edições diferentes. O total de visualizações da mesma imagem nunca será superior a 30. As fotos são impressas em papel Fujifilm Digital Professional DP II Lustre, com uma superfície muito fina e uma margem branca ao redor, e são, portanto, muito adequadas e fáceis de emoldurar.
Ambas as fotos são entregues com certificado de autenticidade e etiqueta com assinatura do artista na parte de trás da foto.
As fotos são cuidadosamente embaladas em papel vegetal branco branqueado e colocadas entre duas camadas de papelão.
Mais sobre o vendedor
A realidade é um labirinto sem fim de imagens. Uma foto torna uma parte dela visível e, assim, permite a interação entre fotógrafo e espectador.
A minha fotografia começa com uma realidade inspiradora à qual acrescento a minha imaginação. Na minha cabeça, a realidade se transforma em imagens que quero capturar em fotos. Cada trabalho é um momento congelado em uma história que continua a evoluir.
Vejo beleza em formas poderosas de instalações e construções e quero torná-la visível. Fico parado e experimento o espaço, o infinito, a paz e a tranquilidade. Os temas e elementos são diferentes, mas a minha necessidade é a mesma, a beleza estética e o que vivencio, sinto e vejo revelado nas fotos.
Algo é criado que não existia antes. Minhas fotos tornam-se assim uma extensão, mas ao mesmo tempo parte da realidade, com minha interpretação e perspectiva adicionadas a ela, mas também meu sentimento e experiência.
Perspectiva, recorte, uso de cor, elementos perturbadores que precisam desaparecer. Eles são todos partes do processo de escolha e significa na minha fotografia criar uma imagem como imaginada na minha cabeça, assim como as palavras criam um poema e as notas formam uma música.
A realidade torna-se uma imagem, uma imagem torna-se uma fotografia, uma nova parte da realidade, pronta a partilhar com os espectadores a sua própria experiência. Uma foto que oferece espaço para conectar a partir de sua própria imaginação, emoções e sentimentos.
A fotografia é autobiográfica, não consigo tirar fotos sem ser quem sou. Cada foto é um reflexo de como sou e como penso e o resultado do processo que se passa na minha cabeça. A cada nova imagem você pode ver mais e mais quem eu sou, mas nunca completamente, o desenvolvimento continua. Curioso sobre o que está por vir.
Traduzido pelo Google TradutorDados
Artista
Wiepke Folkerts
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Título da obra de arte
Layers & Light
Estado
Bela
Técnica
Impressão digital
Altura
30 cm
Edição
Layers 5/30 & Light 7/30
Largura
30 cm
Assinatura
Assinado à mão
Tema
Fotografia artística
Vendido por
