Sergio Romero - Arquitectura Interior 32





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Sergio Romero, Arquitectura Interior 32, pintura acrílica de 46 cm por 55 cm, edição original, assinada à mão, criada em 2026 em Espanha, peso 600 g, vendida diretamente pelo artista, em excelente estado, com certificado de autenticidade.
Descrição fornecida pelo vendedor
É fornecido um certificado de autenticidade.
Sergio Romero é um artista visual autodidata que desde 2020 desenvolve uma linguagem abstrata baseada na repetição gestual e na construção progressiva de estruturas lineares que emergem de um processo profundamente intuitivo.
Suas obras se configuram a partir de entrelaçados de linhas pretas que se expandem organicamente sobre a superfície, gerando sistemas gráficos onde cada traço responde tanto ao gesto corporal quanto ao ritmo do pensamento. O desenho começa sem um centro prévio e cresce livremente sobre o suporte, permitindo que a estrutura se organize enquanto a imagem se desenvolve.
Uma vez estabelecida essa rede inicial, a cor surge como uma força que ativa os espaços gerados pela estrutura, introduzindo pontos de intensidade que reforçam a arquitetura visual da composição.
Como ressalta o próprio artista:
“Minhas obras nascem da intuição, mas sempre acabam construindo uma arquitetura precisa.”
Nesse sentido, seu processo criativo pode ser entendido como uma jornada progressiva na qual a obra começa como intuição, cresce como sistema e termina como arquitetura.
A repetição do traço funciona como um processo de concentração e construção progressiva, onde linha, ritmo e cor se integram em composições que evocam cartografias mentais ou sistemas visuais em expansão. Sua prática artística desenvolve-se assim como um território de exploração onde gesto, estrutura e intuição se combinam em uma linguagem visual própria.
Ao longo dos anos, seu trabalho evoluiu de forma orgânica, desenvolvendo-se em paralelo com sua própria experiência vital. Sem responder a um programa prévio, cada obra faz parte de um processo contínuo onde a linguagem visual se transforma de forma natural à medida que o artista avança em sua prática.
Em 2025 recebeu o Prêmio de Artista Destaque do Ano concedido pelo presidente da Federação Internacional de Cultura e Arte na Coreia do Sul, e tem sido reconhecido como artista certificado pela Akoun.
A obra de Sergio Romero alcançou projeção internacional nos últimos anos, participando de exposições e feiras de arte em cidades como Madrid, Paris, Dubai, Berlim, Zurique, Vênice, Barcelona, Atenas e Palma.
Entre suas apresentações recentes destacam-se:
2025 – Museu de Arte Haegeumgang, Coreia do Sul
2025 – Feira digital na Artsy (20 de março – 20 de junho)
2024 – Times Square, Nova York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atenas · exposição internacional
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurique · Art Expo
2023 – Zurique · Thomson Gallery
2023 – Veneza · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
É fornecido um certificado de autenticidade.
Sergio Romero é um artista visual autodidata que desde 2020 desenvolve uma linguagem abstrata baseada na repetição gestual e na construção progressiva de estruturas lineares que emergem de um processo profundamente intuitivo.
Suas obras se configuram a partir de entrelaçados de linhas pretas que se expandem organicamente sobre a superfície, gerando sistemas gráficos onde cada traço responde tanto ao gesto corporal quanto ao ritmo do pensamento. O desenho começa sem um centro prévio e cresce livremente sobre o suporte, permitindo que a estrutura se organize enquanto a imagem se desenvolve.
Uma vez estabelecida essa rede inicial, a cor surge como uma força que ativa os espaços gerados pela estrutura, introduzindo pontos de intensidade que reforçam a arquitetura visual da composição.
Como ressalta o próprio artista:
“Minhas obras nascem da intuição, mas sempre acabam construindo uma arquitetura precisa.”
Nesse sentido, seu processo criativo pode ser entendido como uma jornada progressiva na qual a obra começa como intuição, cresce como sistema e termina como arquitetura.
A repetição do traço funciona como um processo de concentração e construção progressiva, onde linha, ritmo e cor se integram em composições que evocam cartografias mentais ou sistemas visuais em expansão. Sua prática artística desenvolve-se assim como um território de exploração onde gesto, estrutura e intuição se combinam em uma linguagem visual própria.
Ao longo dos anos, seu trabalho evoluiu de forma orgânica, desenvolvendo-se em paralelo com sua própria experiência vital. Sem responder a um programa prévio, cada obra faz parte de um processo contínuo onde a linguagem visual se transforma de forma natural à medida que o artista avança em sua prática.
Em 2025 recebeu o Prêmio de Artista Destaque do Ano concedido pelo presidente da Federação Internacional de Cultura e Arte na Coreia do Sul, e tem sido reconhecido como artista certificado pela Akoun.
A obra de Sergio Romero alcançou projeção internacional nos últimos anos, participando de exposições e feiras de arte em cidades como Madrid, Paris, Dubai, Berlim, Zurique, Vênice, Barcelona, Atenas e Palma.
Entre suas apresentações recentes destacam-se:
2025 – Museu de Arte Haegeumgang, Coreia do Sul
2025 – Feira digital na Artsy (20 de março – 20 de junho)
2024 – Times Square, Nova York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atenas · exposição internacional
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zurique · Art Expo
2023 – Zurique · Thomson Gallery
2023 – Veneza · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

