Miriam Chiera (1969) - Shared. XXL

Meu trabalho está enraizado na abstração geométrica como uma forma de pensar as relações humanas e as realidades sociais. Através de formas estruturadas — círculos, triângulos, losangos, quadrados — e campos de cor, exploro os vínculos, tensões e encontros que emergem entre indivíduos e comunidades na sociedade contemporânea.
Cada forma carrega seu próprio significado simbólico: círculos representam indivíduos, losangos representam estruturas sociais, formas quebradas ou incompletas sugerem deslocamento e marginalização, e triângulos evocam energia, conflito e transformação. Esses elementos visuais interagem dentro de espaços compartilhados, refletindo convivência, dinâmicas de poder e desigualdades, mantendo, ao mesmo tempo, sua própria identidade.
Meu trabalho também aborda o deslocamento humano e os movimentos migratórios moldados por conflito, instabilidade econômica, falta de oportunidades e condições de vida desiguais. Esses processos são traduzidos em fragmentação, transição, sobreposição e reconfiguração espacial, funcionando como metáforas de adaptação, resiliência e reconstrução.
Ao usar a geometria como uma linguagem visual universal, evito representações literais, construindo em vez disso composições onde equilíbrio, repetição, contraste e tensão comunicam realidades sociais complexas. Não busco narrativas fechadas, mas espaços abertos para interpretação, onde a diferença não divide, mas constrói.
Através dessas estruturas abstratas, meu trabalho convida o espectador a refletir não apenas sobre coexistência e identidade, mas também sobre as forças políticas, sociais e humanas que moldam o nosso mundo.

VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL NO MEU SITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra de arte: obra nova, original e única de Miriam Chiera.
Ano: 2026
Meio: pastel, acrílica, spray, stencil, grafite a óleo, grafite em tela de algodão com peso 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para possibilitar a preparação da documentação no Cultural Goods a ser submetida à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas para fins ilustrativos.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (em embalagem profissional, enrolada em tubo de plástico ou em papelão reforçado).

Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas de fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou direitos aduaneiros, que serão de responsabilidade do comprador."

Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que previne rasgos ou estiramento, materiais de primeira linha de marcas renomadas, meios para obter texturas flexíveis que previnam rachaduras, a densidade do tecido que se transmite no seu peso, o adequado estiramento e preparo garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e garantem que permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina, com base em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte em Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas planícies, em uma família de imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam imersas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem da cor.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações de grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou ainda cedo; foi durante sua residência na cidade de Romeo and Juliet, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, que percebeu que a pintura era seu verdadeiro chamado.
As obras de Miriam CHiera já foram selecionadas para exposições em concursos internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fé, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista no XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista no XXVI Spring Hall, Santa Fé, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025 – Finalista do Women Artist On The Rise 2025, EUA.
Suas obras fazem parte de coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje ela vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua terra natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca na arte dela, moldando a visão e a expressão que fluem por seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo desenhado para resolver uma questão espacial. Crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com sua vida de maneira significativa.
Cada peça carrega sua própria impressão, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o mova, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia todas as manhãs, ao ficar diante dela.