Lucio Ranucci (1925-2017) - Senza Titolo

Lucio Ranucci, um dos representantes mais significativos da corrente artística conhecida como cubismo realista, nasce em 1925 em Perledo, na província de Como. Sua infância e adolescência são marcadas por frequentes deslocamentos causados pelo trabalho dos pais, ambos médicos. Enquanto o pai e a irmã Silvia se mudam entre o norte e o sul da Itália, Lucio passa oito anos em colégio em Perugia. 1933 traz uma virada dramática em sua vida quando seu pai, Bernardino, morre. A mãe decide mudar-se para Milão com a irmã Silvia, deixando Lucio no colégio em Perugia. A experiência da separação e da solidão influenciaria profundamente seu percurso artístico, inspirando suas obras futuras.
No início de 1943, como muitos jovens italianos da época, Lucio Ranucci alista-se como voluntário no exército italiano e parte para o Norte da África. Essa aventura deveria ser uma experiência heroica, mas logo transforma-se em cativeiro na Tunísia, onde é capturado. Em janeiro de 1945, retorna à Itália como intérprete para as tropas anglo-americanas. Após a guerra, Lucio Ranucci começa a trabalhar como jornalista em Milão, mas sua sede de conhecimento e o desejo de explorar o mundo o leva, em 1947, a empreender uma viagem para a América Latina, inicialmente para a Argentina. Suas possibilidades econômicas são limitadas e, para se manter, aceita trabalhos eventuais como marinheiro, motorista de carro funebre e fotógrafo, deslocando-se pelo Chile, Bolívia e Peru. Apesar dos frequentes deslocamentos, jamais abandona seu interesse pela pintura e pelo ambiente cultural dos países latino-americanos.
Lucio Ranucci mantém um constante compromisso jornalístico, utilizando sua arte como veículo de denúncia contra a pobreza, a opressão e a falta de liberdade das populações sul-americanas. Em 1949, expõe pela primeira vez na Galería Marini de Lima, no Peru, e a partir de então passa a expor regularmente em diversos países da América Latina, nos Estados Unidos, na Europa e na Itália. Durante os anos 50, participa de importantes mostras coletivas, como a Bienal Pan-Americana do México em 1958 e a Bienal de São Paulo como representante da Costa Rica.
Seu estilo, com influências cubistas e expressionistas, reflete a sublimiação da humanidade, com figuras solenes e frontais, pintadas com olhos desprovidos de pupila que exprimem o mundo interior dos sujeitos. Em 1951, Lucio Ranucci estabelece sua morada por dez anos na Costa Rica, onde exerce o cargo de diretor do Teatro Universitário e se dedica a pintar também murais, incluindo um grande painel no aeroporto de San José. Sua sensibilidade aos dramas das pessoas o leva a participar ativamente das vicissitudes políticas da América Central, chegando a ser preso em Manágua, Nicarágua. Contudo, Ranucci não se considera apenas um jornalista ou ativista político; sua verdadeira paixão continua sendo a arte.
Ao longo dos anos, expõe em inúmeros países, desde as Américas até a Europa, obtendo reconhecimento e apreço pela sua capacidade de capturar a alma da humanidade sofredida através de suas pinturas.
Após um período em Roma e Ischia, Lucio transfere-se para os Estados Unidos, em São Francisco, para expor suas obras e manter contato com seu público de admiradores. Posteriormente, vive por um tempo em Paris e, por fim, estabelece-se na Côte d’Azur, nas proximidades de Vence.
Lucio Ranucci não se dedica apenas à pintura, mas também escreve três livros, entre eles Alguien camina sobre el sol (1949) e I colonnelli (1965). Ao longo de sua longa carreira artística, expõe em mais de quinze países e suas obras chegam a coleções públicas e privadas ao redor do mundo. Sua paixão indomável pela arte o leva a lutar pelo retorno da arte como berço da cultura e da memória, bem como voz de protesto contra os dramas humanos.
Lucio Ranucci falece em 2017, mas seu legado artístico e sua dedicação à denúncia social permanecem como testemunho de sua herança na arte contemporânea. Suas obras continuam vivas, carregando a força das emoções e o apelo pela justiça social.