Eugène Delacroix (1798–1863) - Compositional Study for The Death of Hamlet






Especializada em pinturas e desenhos dos mestres antigos do século XVII, experiência em leilões.
| €100 | ||
|---|---|---|
| €3 | ||
| €2 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 129574 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Um conjunto excepcional, extremamente raro, em tamanho museu, em condição de trabalho — a famosa composição Death of Hamlet de Delacroix, capturada em formação.
Estudo de Composição para The Death of Hamlet circa 1840
Lápis preto em papel
Tamanho da folha: 24 × 30 cm
Monograma “ED” em vermelho, canto inferior esquerdo.
Proveniência:
Venda do estúdio do artista, Paris, Hôtel Drouot, 17–29 de fevereiro de 1864, provavelmente o lote nº 407.
Carrega o carimbo de espólio do artista (Lugt 838a) no canto inferior esquerdo.
NOTA DO CURADOR DO MOUSEION:
"Esta folha captura Delacroix em seu momento mais teatral — construindo uma tragédia não pela finalização, mas pela disposição, pelo peso e pelo gesto. O desenho é uma invenção composicional inicial para o tableau climaxe de The Death of Hamlet, testando os dois motores da cena — Hamlet desabando nos braços de Horatio e o corpo carregado de Laertes — antes que Delacroix mais tarde aperfeiçoasse o drama na monumental claridade da litografia publicada e renomada. Uma oportunidade excepcionalmente rara de adquirir uma folha que preserva o processo criativo de Delacroix em pleno funcionamento."
A OBRA EM RELAÇÃO À FAMOSA LITOGRAFIA:
A litografia The Death of Hamlet (1843) de Delacroix forma o clímax dramático de sua célebre suíte Hamlet. Delacroix iniciou suas litografias de Hamlet em 1834, perseguindo o tema por muitos anos antes da publicação principal. Posteriormente, elas foram reconhecidas como uma das realizações mais significativas de Delacroix.
Esta drawing é especialmente elucidativa porque registra uma etapa anterior à orquestração final. As figuras são estabelecidas com contornos exploratórios e abreviaturas estruturais, em vez de modelagem acabada; o grupo principal de tragédia já está concebido, mas suas posições permanecem fluidas. Notavelmente, partes da composição aparecem reversas em relação à impressão final — um efeito comumente encontrado em fluxos de trabalho de gravura, onde a transferência para a impressão litográfica inverte a direção da imagem.
A suíte Hamlet de Delacroix agora é vista como uma das declarações definidoras da litografia romântica francesa — imagens que parecem encenadas como teatro, mas psicologicamente carregadas, com Delacroix selecionando cenas-chave e transformando Shakespeare em narrativas pictóricas intensamente pessoais e dramáticas.
COMPOSIÇÃO E EXECUÇÃO:
Executada em lápis preto com manejo rápido e exploratório, a folha é concebida como um verdadeiro estudo composicional. O drama é organizado em dois conjuntos de massas contrapostas:
O grupo Hamlet–Horatio é tratado como o núcleo emocional: o colapso de Hamlet e o braço estendido criam uma diagonal dominante, enquanto a inclinação agachada de Horatio forma um arco protetor sobre o corpo moribundo.
O grupo carregado de Laertes funciona como o contrapeso composicional: um movimento “público” de corpos que bearing o morto/ferido, encenando a catástrofe como íntima e comunitária.
Além disso, bem à direita, a queda abatida da Rainha — envenenada na cena final — acrescenta uma tragédia secundária que aprofunda o tableau e esclarece a ambição de Delacroix de encenar toda a catástrofe dentro de uma única composição.
O que confere valor especial a este estudo para entender a litografia é seu estado de tornar-se: as figuras estão presentes como ideias — posições, pesos e vetores — antes do refinamento posterior de Delacroix visto na composição impressa final.
CONTEXTO HISTÓRICO: A CENA FINAL COMO UMA IMAGEM “ESTRUTURAL”
Em ciclos narrativos, a cena final da catástrofe exige máxima clareza: múltiplos protagonistas, múltiplas mortes e uma corte reagindo em um único momento encenado. A litografia de Delacroix é concebida para ler instantaneamente como tragédia — ainda que esta folha revele o trabalho subjacente de invenção: não “ilustração”, mas tomada de decisão pictorial, onde gesto, reversão e colocação de grupo são testados até que a imagem se torne inevitável.
CONDIÇÃO:
A folha apresenta-se bem, com tonalidade de envelhecimento geral e manchas ocasionais/fixação dispersa, com leve manuseio de superfície e amolecimento do lápis em alguns pontos, consistente com um desenho de estudo de um artista em papel.
NOTA:
Tomamos extremo cuidado no acondicionamento e envio através de um serviço seguro, totalmente rastreável e assegurado.
A moldura é fornecida gratuitamente e o vendedor não pode aceitar responsabilidade por quaisquer danos à moldura.
A litografia mostrada nas imagens comparativas é apenas para referência e não está incluída nesta venda.
Mais sobre o vendedor
Traduzido pelo Google TradutorUm conjunto excepcional, extremamente raro, em tamanho museu, em condição de trabalho — a famosa composição Death of Hamlet de Delacroix, capturada em formação.
Estudo de Composição para The Death of Hamlet circa 1840
Lápis preto em papel
Tamanho da folha: 24 × 30 cm
Monograma “ED” em vermelho, canto inferior esquerdo.
Proveniência:
Venda do estúdio do artista, Paris, Hôtel Drouot, 17–29 de fevereiro de 1864, provavelmente o lote nº 407.
Carrega o carimbo de espólio do artista (Lugt 838a) no canto inferior esquerdo.
NOTA DO CURADOR DO MOUSEION:
"Esta folha captura Delacroix em seu momento mais teatral — construindo uma tragédia não pela finalização, mas pela disposição, pelo peso e pelo gesto. O desenho é uma invenção composicional inicial para o tableau climaxe de The Death of Hamlet, testando os dois motores da cena — Hamlet desabando nos braços de Horatio e o corpo carregado de Laertes — antes que Delacroix mais tarde aperfeiçoasse o drama na monumental claridade da litografia publicada e renomada. Uma oportunidade excepcionalmente rara de adquirir uma folha que preserva o processo criativo de Delacroix em pleno funcionamento."
A OBRA EM RELAÇÃO À FAMOSA LITOGRAFIA:
A litografia The Death of Hamlet (1843) de Delacroix forma o clímax dramático de sua célebre suíte Hamlet. Delacroix iniciou suas litografias de Hamlet em 1834, perseguindo o tema por muitos anos antes da publicação principal. Posteriormente, elas foram reconhecidas como uma das realizações mais significativas de Delacroix.
Esta drawing é especialmente elucidativa porque registra uma etapa anterior à orquestração final. As figuras são estabelecidas com contornos exploratórios e abreviaturas estruturais, em vez de modelagem acabada; o grupo principal de tragédia já está concebido, mas suas posições permanecem fluidas. Notavelmente, partes da composição aparecem reversas em relação à impressão final — um efeito comumente encontrado em fluxos de trabalho de gravura, onde a transferência para a impressão litográfica inverte a direção da imagem.
A suíte Hamlet de Delacroix agora é vista como uma das declarações definidoras da litografia romântica francesa — imagens que parecem encenadas como teatro, mas psicologicamente carregadas, com Delacroix selecionando cenas-chave e transformando Shakespeare em narrativas pictóricas intensamente pessoais e dramáticas.
COMPOSIÇÃO E EXECUÇÃO:
Executada em lápis preto com manejo rápido e exploratório, a folha é concebida como um verdadeiro estudo composicional. O drama é organizado em dois conjuntos de massas contrapostas:
O grupo Hamlet–Horatio é tratado como o núcleo emocional: o colapso de Hamlet e o braço estendido criam uma diagonal dominante, enquanto a inclinação agachada de Horatio forma um arco protetor sobre o corpo moribundo.
O grupo carregado de Laertes funciona como o contrapeso composicional: um movimento “público” de corpos que bearing o morto/ferido, encenando a catástrofe como íntima e comunitária.
Além disso, bem à direita, a queda abatida da Rainha — envenenada na cena final — acrescenta uma tragédia secundária que aprofunda o tableau e esclarece a ambição de Delacroix de encenar toda a catástrofe dentro de uma única composição.
O que confere valor especial a este estudo para entender a litografia é seu estado de tornar-se: as figuras estão presentes como ideias — posições, pesos e vetores — antes do refinamento posterior de Delacroix visto na composição impressa final.
CONTEXTO HISTÓRICO: A CENA FINAL COMO UMA IMAGEM “ESTRUTURAL”
Em ciclos narrativos, a cena final da catástrofe exige máxima clareza: múltiplos protagonistas, múltiplas mortes e uma corte reagindo em um único momento encenado. A litografia de Delacroix é concebida para ler instantaneamente como tragédia — ainda que esta folha revele o trabalho subjacente de invenção: não “ilustração”, mas tomada de decisão pictorial, onde gesto, reversão e colocação de grupo são testados até que a imagem se torne inevitável.
CONDIÇÃO:
A folha apresenta-se bem, com tonalidade de envelhecimento geral e manchas ocasionais/fixação dispersa, com leve manuseio de superfície e amolecimento do lápis em alguns pontos, consistente com um desenho de estudo de um artista em papel.
NOTA:
Tomamos extremo cuidado no acondicionamento e envio através de um serviço seguro, totalmente rastreável e assegurado.
A moldura é fornecida gratuitamente e o vendedor não pode aceitar responsabilidade por quaisquer danos à moldura.
A litografia mostrada nas imagens comparativas é apenas para referência e não está incluída nesta venda.
