Barberot Sylvain - suspended spaces






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Barberot Sylvain, suspended spaces, moldagem de espuma de poliuretano coberta com tecido preto de algodão, cor noir, origem França, 2026, dimensões 61 cm de largura, 88 cm de altura, 40 cm de profundidade, peso 1,8 kg, assinado à mão, vendido diretamente pelo artista, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Esta obra é uma moldagem do meu busto realizado em espuma de poliuretano e recoberta por um véu de tecido preto. Ela faz referência à escultura italiana do final do século XVIII. Essas obras, muitas vezes em mármore, representam corpos femininos totalmente velados com uma precisão comovente.
Uma obra de arte é por natureza uma vaidade. Ela reflete o desejo do artista de se objetivar para (se) sobreviver ao tempo e responde à vaidade da ideia do artista demiurgo. A memória não é fixa, ela permanece por vir sem jamais se prender a um infinito. Seu desaparecimento é o seu único recurso.
Esta obra deve ser pendurada na parede.
Artista internacional cujo trabalho se baseia na dicotomia que existe entre a memória e o esquecimento. A memória, a meu ver, é o elemento indispensável que liga nosso corpo ao mundo. No entanto, e enquanto a nossa cultura se esforça para gravar a história com o buril, eu me esforço para inibir, desestruturar, e até apagar a minha própria memória. Vasta empresa que é o exercício do esquecimento…
O corpo não passa de suporte dessa memória da qual ele é dependente, voire necessitado. Ela o constrói, o modela e o transforma. E se a anamnese, do grego, significa a remontada da lembrança, pela minha parte eu a rastreio para me separar dela.
Esta obra é uma moldagem do meu busto realizado em espuma de poliuretano e recoberta por um véu de tecido preto. Ela faz referência à escultura italiana do final do século XVIII. Essas obras, muitas vezes em mármore, representam corpos femininos totalmente velados com uma precisão comovente.
Uma obra de arte é por natureza uma vaidade. Ela reflete o desejo do artista de se objetivar para (se) sobreviver ao tempo e responde à vaidade da ideia do artista demiurgo. A memória não é fixa, ela permanece por vir sem jamais se prender a um infinito. Seu desaparecimento é o seu único recurso.
Esta obra deve ser pendurada na parede.
Artista internacional cujo trabalho se baseia na dicotomia que existe entre a memória e o esquecimento. A memória, a meu ver, é o elemento indispensável que liga nosso corpo ao mundo. No entanto, e enquanto a nossa cultura se esforça para gravar a história com o buril, eu me esforço para inibir, desestruturar, e até apagar a minha própria memória. Vasta empresa que é o exercício do esquecimento…
O corpo não passa de suporte dessa memória da qual ele é dependente, voire necessitado. Ela o constrói, o modela e o transforma. E se a anamnese, do grego, significa a remontada da lembrança, pela minha parte eu a rastreio para me separar dela.
