Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Oro - 602






Mestrado em Inovação e Organização Cultural, dez anos em arte italiana contemporânea.
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Alessandro Alteo, Monocromo Oro - 602, obra de arte abstrata original em técnica mista, 2025, 40 × 20 cm, azul, assinada à mão, em excelente estado, Itália, vendida pela Galleria.
Descrição fornecida pelo vendedor
Técnica mista - Assinado à mão - 2025
Artista: Alessandro Alteo
Título: Monocromo Ouro - 602
Técnica: estroflecção sobre tela
Ano: 2025
Dimensões: 40x20
Estado de conservação: Perfeito
PEÇA IMPRESSIONANTE!
ARTISTA JOVEM, NASCIDO EM 1997
Díptico 20x20 cm, com tons quentes e materiais, caracterizado por superfícies essenciais e refinadas.
Dois elementos circulares em relevo criam um diálogo visual feito de luz, sombra e equilíbrio.
As obras podem ser dispostas na vertical, horizontal ou em posição desalinhada, adaptando-se ao espaço.
Um trabalho minimalista que expressa harmonia, silêncio e pesquisa formal.
A remessa pode exigir alguns dias a mais para permitir uma embalagem cuidadosa e adequada da obra. Além disso, para envios para a Suíça, os prazos podem ainda se alongar devido à preparação e gestão da documentação aduaneira necessária.
A cor pode variar das fotos e de seu monitor.
Obra original de Alessandro Alteo, caracterizada por uma superfície monocroma Ouro, capaz de gerar um diálogo refinado entre luz e sombra, matéria e espaço.
A pesquisa do artista mergulha suas raízes na grande tradição da estroflecção italiana, inspirando-se na elegância formal e na tensão plástica de mestres como Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti e Giuseppe Amadio, dialogando ao mesmo tempo com a força material de Alberto Burri e a monumentalidade escultórica de Arnaldo Pomodoro, até as pesquisas monocromas e analíticas de Bernard Aubertin e à sensibilidade poética de Giorgio Morandi. Nesse compasso, a superfície pictórica transforma-se em corpo vivo, vibrante, sensível à luz e ao olhar.
Dentro de um abstratismo moderno, Alteo constrói uma linguagem pessoal que se abre à arte moderna e contemporânea, integrando sugestões provenientes do minimalismo, da Pop Art e principalmente da Street Art e do Graffiti writing. Seu imaginário dialoga idealmente com artistas e movimentos que vão de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, até a cultura urbana ligada a Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Até às declinações mais contemporâneas da cena urbana e pós-graffiti internacional, com figuras como Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen e André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralelamente, a sua sensibilidade visual alimenta-se de uma estética pop-luxo ry e colecionável, onde ícones do design, da moda e do estilo de vida contemporâneo – de Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari até o imaginário do colecionismo ligado a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – convivem com referências à serigrafia, à impressão de arte, ao vinil, à fotografia analógica, ao cinema, aos brinquedos de lata e à memória visual do século XX.
Não faltam referências cultas à história da arte, de Mario Schifano a Joan Miró, de Salvador Dalí a Pierre Soulages, contribuindo para fortalecer a dimensão conceitual e visual da obra entre abstração, matéria e luz.
A assinatura distintiva de Alessandro Alteo reside na síntese entre rigor geométrico e lirismo emocional, onde o círculo se torna símbolo universal, arquétipo visual e espaço de contemplação.
Esta obra configura-se assim como ponte entre a tradição analítica e estroflessa italiana e uma sensibilidade urbana e contemporânea, apresentando-se como um trabalho de forte identidade, impacto visual e reconhecimento estético no panorama da arte contemporânea.
Obra arquivada na Gigarte, com certificação autêntica!
Técnica mista - Assinado à mão - 2025
Artista: Alessandro Alteo
Título: Monocromo Ouro - 602
Técnica: estroflecção sobre tela
Ano: 2025
Dimensões: 40x20
Estado de conservação: Perfeito
PEÇA IMPRESSIONANTE!
ARTISTA JOVEM, NASCIDO EM 1997
Díptico 20x20 cm, com tons quentes e materiais, caracterizado por superfícies essenciais e refinadas.
Dois elementos circulares em relevo criam um diálogo visual feito de luz, sombra e equilíbrio.
As obras podem ser dispostas na vertical, horizontal ou em posição desalinhada, adaptando-se ao espaço.
Um trabalho minimalista que expressa harmonia, silêncio e pesquisa formal.
A remessa pode exigir alguns dias a mais para permitir uma embalagem cuidadosa e adequada da obra. Além disso, para envios para a Suíça, os prazos podem ainda se alongar devido à preparação e gestão da documentação aduaneira necessária.
A cor pode variar das fotos e de seu monitor.
Obra original de Alessandro Alteo, caracterizada por uma superfície monocroma Ouro, capaz de gerar um diálogo refinado entre luz e sombra, matéria e espaço.
A pesquisa do artista mergulha suas raízes na grande tradição da estroflecção italiana, inspirando-se na elegância formal e na tensão plástica de mestres como Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti e Giuseppe Amadio, dialogando ao mesmo tempo com a força material de Alberto Burri e a monumentalidade escultórica de Arnaldo Pomodoro, até as pesquisas monocromas e analíticas de Bernard Aubertin e à sensibilidade poética de Giorgio Morandi. Nesse compasso, a superfície pictórica transforma-se em corpo vivo, vibrante, sensível à luz e ao olhar.
Dentro de um abstratismo moderno, Alteo constrói uma linguagem pessoal que se abre à arte moderna e contemporânea, integrando sugestões provenientes do minimalismo, da Pop Art e principalmente da Street Art e do Graffiti writing. Seu imaginário dialoga idealmente com artistas e movimentos que vão de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, até a cultura urbana ligada a Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Até às declinações mais contemporâneas da cena urbana e pós-graffiti internacional, com figuras como Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen e André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralelamente, a sua sensibilidade visual alimenta-se de uma estética pop-luxo ry e colecionável, onde ícones do design, da moda e do estilo de vida contemporâneo – de Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari até o imaginário do colecionismo ligado a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – convivem com referências à serigrafia, à impressão de arte, ao vinil, à fotografia analógica, ao cinema, aos brinquedos de lata e à memória visual do século XX.
Não faltam referências cultas à história da arte, de Mario Schifano a Joan Miró, de Salvador Dalí a Pierre Soulages, contribuindo para fortalecer a dimensão conceitual e visual da obra entre abstração, matéria e luz.
A assinatura distintiva de Alessandro Alteo reside na síntese entre rigor geométrico e lirismo emocional, onde o círculo se torna símbolo universal, arquétipo visual e espaço de contemplação.
Esta obra configura-se assim como ponte entre a tradição analítica e estroflessa italiana e uma sensibilidade urbana e contemporânea, apresentando-se como um trabalho de forte identidade, impacto visual e reconhecimento estético no panorama da arte contemporânea.
Obra arquivada na Gigarte, com certificação autêntica!
