Miriam Chiera - TEENAGE ECLIPSE . XL

Neste trabalho, dois adolescentes descobrem-se sob a noite; desejo e paixão convergem em amor puro.

Série: O Jogo das Almas
Eu pinto corpos que sonham, tocam e se fundem em cenas oníricas e carnais, onde o humano e o animal coexistem em paisagens simbólicas, sensuais e caóticas. Minha prática foca na pintura figurativa em grande escala, principalmente acrílica sobre tela, utilizando uma paleta vibrante e saturada, inspirada pelo Expressionismo Alemão, muralismo latino-americano, Goya e Gauguin. Tecnicamente, enfatizo o uso expressivo de cor plana, contornos fortes e o equilíbrio entre caos e harmonia visual. Trabalho com gestos livres e memória visual, pintando sem esboços preliminares, compondo conforme vou, permitindo que as formas se construam, se sobreponham e se contradigam.

Minhas obras se desenrolam como narrativas abertas: histórias fragmentadas que entrelaçam experiências pessoais, referências culturais e elementos mitológicos ou fetichistas. As figuras que pinto — frequentemente grotescas, exageradas ou caricaturais — desafiam padrões tradicionais de beleza e anatomia, gerando tensões entre o sagrado e o profano, o sensual e o violento, o trágico e o absurdo. Pinto como alguém que simultaneamente lembra e esquece.

Cada imagem é uma metáfora da condição humana, um diário visual onde erotismo, ternura, morte, arte sacra e surrealismo convergem. Minhas pinturas não buscam fornecer respostas; elas levantam perguntas, provocam contradições e confrontam o espectador com o próprio olhar. A cor, o corpo e a emoção são os principais veículos dessa experiência. Pinto para narrar, mas também para permitir que o espectador complemente a história a partir de sua própria percepção.

Assinada por MCH, esta pintura celebra o plural, o imperfeito e o desconfortável com uma força que remete tanto ao erotismo quanto ao inconsciente coletivo.

Obra: TEENAGE ECLIPSE. Nova, original e única obra de Miriam Chiera.
Tamanho: 100 cm X 115 cm + 2 cm ao redor para emoldurar
Ano: 2025
Meio: pastéis, acrílica, spray, stencil, grafite em tela de algodão impressa de 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para embarques fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Instituto de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas ilustrativas.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo de plástico ou papelão reforçado).

Observação: as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas de fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou direitos aduaneiros, que são responsabilidade do comprador."

Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que previne rasgos ou alongamento, materiais de primeira linha de marcas conceituadas, meios para obter texturas flexíveis que evitem fissuras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o adequado estiramento e preparação de base garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e que ela permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina com base em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte de Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas planícies, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam imersas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão espalhados por suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem da cor.
Cercada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, encontrou inspiração em criações de grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus anos mais jovens, foi durante sua residência na cidade de Romeu e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, quando percebeu que a pintura era seu verdadeiro destino.
As obras de Miriam CHiera têm sido selecionadas para exposição em concursos internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Seleção para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Salão Regional de Pintura, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário da Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Nacional Anual de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista no XXIII Spring Hall, Museu de Belas Artes, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista no XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Belas Artes, Argentina.
2021 – Finalista no XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2026- Publicação Artea Fanzine 26- Espanha
2026- Publicação Gorila Espanha - Espanha
Suas obras integram coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje vive em Senigallia, Itália, depois de viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que permeiam seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo desenhado para resolver uma questão espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com sua vida de forma significativa.
Cada peça carrega sua própria marca, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva em seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o mova, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia a cada manhã, quando você a encara.