Camillo Gannelli - ENIGMATIKA






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
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Camillo Gannelli ENIGMATIKA, original de 2025 em técnica mista, pintura acrílica sobre tela montada em placa, 80 x 70 cm, 4 kg, cores bronze, ouro, vermelho e preto, vendido com moldura e enviado diretamente pelo artista da Itália.
Descrição fornecida pelo vendedor
Quadro de arte moderna.
Enigmatika
Camillo Gannelli
O quadro é uma peça única, original e faz parte de uma série de estudos sobre os efeitos cromáticos entre luz e sombra
A obra foi realizada com tintas acrílicas e pasta materica em tela colada sobre madeira. Refirmada com verniz protetor brilhante Pronto para pendurar
A obra mede cm 80 x 70 x 3 com moldura
Enviado com Pacco ordinario extra e código de rastreio
Tocar matérias diferentes, moldá-las, dar-lhes um novo valor e uma forma expressiva. Para observar as minhas obras talvez possa começar por aqui. As figuras emergem com poucas linhas de fundos misteriosos e labirínticos, fixando cada vez o epílogo de um relato. Portanto, a sensação que envolve o espectador é a de partilhar um momento bem preciso expresso por uma emoção instantânea e inesquecível. As cores se agitam e se misturam gerando estrépito e músicas de baixa frequência. Um silêncio aparente, portanto, que consegue interceptar e fazer emergir no observador experiências individuais e memórias antigas. Ficar olhando as minhas obras equivale a olhar para nós mesmos naquela fração de tempo vivida e, neste exercício íntimo, predomina a nostalgia. Talvez por estas razões, cada quadro nos é familiar de imediato, e com benevolência nos conforta. A paixão, o medo, a dor, o afastamento estão apenas atravessados e encontrá-los diante, fora de nós, é reconfortante. As cores às vezes são inflamadas e outras vezes ácidas. Só na idade madura decidi partilhar a minha arte e assim nos últimos seis anos participei de várias mostras coletivas entre Palermo, Cefalù e Milão até o encargo de diretor artístico para uma mostra beneficente para a Operation Smiles.
A minha pintura é a contínua busca pela paz. Uma paz entendida como serenidade interior, que busco durante toda a fase de trabalho e que junto de cada quadro alcanço gradualmente ao final.
É este o modo como consigo explicar o meu mundo quando estou imerso na pintura.
O meu trabalho é caracterizado por uma coleção de momentos, estados de espírito, mas principalmente emoções. Se faltam emoções falta a obra de arte.
Podemos fazer um trabalho perfeito nos mínimos detalhes, mas se o fizermos mecanicamente sem nenhuma emoção, deixamo-lo privado de alma.
Tocar a matéria me dá emoção
Aplicar a cor de base me dá emoção.
Encontrar a alquimia entre as cores me dá emoção.
O toque final de cor me dá emoção porque é a parte mais sedutora.
A esperança para cada artista é que essas emoções consigam ser transmitidas ao espectador e eu, como outros, desejo que isso aconteça.
Não sou tão louco a ponto de exigir que cada um dos meus trabalhos agrade a todos, mas sou louco o bastante para desejar que todos possam emocionar.
Quadro de arte moderna.
Enigmatika
Camillo Gannelli
O quadro é uma peça única, original e faz parte de uma série de estudos sobre os efeitos cromáticos entre luz e sombra
A obra foi realizada com tintas acrílicas e pasta materica em tela colada sobre madeira. Refirmada com verniz protetor brilhante Pronto para pendurar
A obra mede cm 80 x 70 x 3 com moldura
Enviado com Pacco ordinario extra e código de rastreio
Tocar matérias diferentes, moldá-las, dar-lhes um novo valor e uma forma expressiva. Para observar as minhas obras talvez possa começar por aqui. As figuras emergem com poucas linhas de fundos misteriosos e labirínticos, fixando cada vez o epílogo de um relato. Portanto, a sensação que envolve o espectador é a de partilhar um momento bem preciso expresso por uma emoção instantânea e inesquecível. As cores se agitam e se misturam gerando estrépito e músicas de baixa frequência. Um silêncio aparente, portanto, que consegue interceptar e fazer emergir no observador experiências individuais e memórias antigas. Ficar olhando as minhas obras equivale a olhar para nós mesmos naquela fração de tempo vivida e, neste exercício íntimo, predomina a nostalgia. Talvez por estas razões, cada quadro nos é familiar de imediato, e com benevolência nos conforta. A paixão, o medo, a dor, o afastamento estão apenas atravessados e encontrá-los diante, fora de nós, é reconfortante. As cores às vezes são inflamadas e outras vezes ácidas. Só na idade madura decidi partilhar a minha arte e assim nos últimos seis anos participei de várias mostras coletivas entre Palermo, Cefalù e Milão até o encargo de diretor artístico para uma mostra beneficente para a Operation Smiles.
A minha pintura é a contínua busca pela paz. Uma paz entendida como serenidade interior, que busco durante toda a fase de trabalho e que junto de cada quadro alcanço gradualmente ao final.
É este o modo como consigo explicar o meu mundo quando estou imerso na pintura.
O meu trabalho é caracterizado por uma coleção de momentos, estados de espírito, mas principalmente emoções. Se faltam emoções falta a obra de arte.
Podemos fazer um trabalho perfeito nos mínimos detalhes, mas se o fizermos mecanicamente sem nenhuma emoção, deixamo-lo privado de alma.
Tocar a matéria me dá emoção
Aplicar a cor de base me dá emoção.
Encontrar a alquimia entre as cores me dá emoção.
O toque final de cor me dá emoção porque é a parte mais sedutora.
A esperança para cada artista é que essas emoções consigam ser transmitidas ao espectador e eu, como outros, desejo que isso aconteça.
Não sou tão louco a ponto de exigir que cada um dos meus trabalhos agrade a todos, mas sou louco o bastante para desejar que todos possam emocionar.
