Rosa Serra (1944) - Ritmo urbano





Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 129956 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Pintura a óleo sobre tela de Rosa Serra (1944), intitulada Ritmo urbano, 76,5 × 22 cm, assinada à mão, edição original, período 2010–2020, em bom estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Pictura Galeria apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Rosa Serra, que representa uma rua urbana cheia de vida onde a arquitetura, os detalhes cotidianos e as pessoas constroem uma atmosfera dinâmica e evocadora. A pintura destaca pela sua excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões da obra: 76,5x22x2 cm.
· Óleo sobre tela assinado à mão pelo artista no canto esquerdo da obra, Rosa Serra.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
A obra será embalada de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado pelos Correos ou GLS com acompanhamento. Envíos disponíveis a nível internacional.
------------------------------------------------------------------
Este quadro apresenta uma cena urbana vibrante e vertical, onde a arquitetura se eleva como um emaranhado denso de formas e planos que parecem sobrepor-se numa coreografia visual repleta de ritmo. As fachadas dos prédios, estreitas e altas, criam um corredor urbano que conduz o olhar ao fundo, gerando uma sensação de profundidade e dinamismo. A perspetiva ligeiramente comprimida intensifica a proximidade entre os elementos, dando a impressão de uma rua buliciosa e viva, onde cada canto guarda um detalhe por descobrir.
Os tons utilizados na composição combinam tons neutos e apagados com acentos mais intensos nos letreiros e cartazes que povoam as fachadas. Estes letreiros, com palavras que sugerem comércios, bares e serviços, oferecem um caráter cotidiano e reconhecível ao entorno. A repetição de formas retangulares e verticais nos cartazes reforça a estrutura do conjunto, ao mesmo tempo que introduz variedade cromática e visual, tornando-se pontos de interesse que quebram a monotonia dos edifícios.
Na parte inferior da cena, a presença de figuras humanas adiciona uma dimensão narrativa que humaniza o espaço. Essas figuras, representadas de forma simples e sem excesso de detalhe, parecem caminhar pela calçada, integrando-se na vida diária da cidade. A sua escala, em relação aos edifícios, realça a monumentalidade do entorno urbano e sublinha a sensação de que a arquitetura domina o espaço, enquanto as pessoas o habitam de forma efêmera.
O veículo que aparece em primeiro plano contribui para situar a cena num contexto temporal concreto, sugerindo uma época em que o design do automóvel possuía uma estética característica. A sua inclusão não só acrescenta um elemento narrativo adicional, mas também introduz uma curva suave que contrasta com a rigidez das linhas verticais e retangulares do restante da composição. Este contraste ajuda a equilibrar a imagem, oferecendo um respiro visual dentro da densidade estrutural.
A luz do quadro parece difusa, sem uma fonte claramente definida, o que permite que as cores e as formas se integrem de forma harmônica. Não há sombras duras nem contrastes extremos, o que reforça uma atmosfera tranquila, apesar do ambiente urbano. Essa suavidade na iluminação contribui para uma sensação de nostalgia ou evocação, como se a cena capturasse um momento suspenso no tempo, mais próximo da lembrança do que da realidade imediata.
No conjunto, a obra transmite a essência da vida urbana através de uma composição rica em detalhes, onde a arquitetura, os sinais cotidianos e a presença humana se entrelaçam para criar uma cena repleta de caráter, ritmo e evocação.
Pictura Galeria apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Rosa Serra, que representa uma rua urbana cheia de vida onde a arquitetura, os detalhes cotidianos e as pessoas constroem uma atmosfera dinâmica e evocadora. A pintura destaca pela sua excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões da obra: 76,5x22x2 cm.
· Óleo sobre tela assinado à mão pelo artista no canto esquerdo da obra, Rosa Serra.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
A obra será embalada de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado pelos Correos ou GLS com acompanhamento. Envíos disponíveis a nível internacional.
------------------------------------------------------------------
Este quadro apresenta uma cena urbana vibrante e vertical, onde a arquitetura se eleva como um emaranhado denso de formas e planos que parecem sobrepor-se numa coreografia visual repleta de ritmo. As fachadas dos prédios, estreitas e altas, criam um corredor urbano que conduz o olhar ao fundo, gerando uma sensação de profundidade e dinamismo. A perspetiva ligeiramente comprimida intensifica a proximidade entre os elementos, dando a impressão de uma rua buliciosa e viva, onde cada canto guarda um detalhe por descobrir.
Os tons utilizados na composição combinam tons neutos e apagados com acentos mais intensos nos letreiros e cartazes que povoam as fachadas. Estes letreiros, com palavras que sugerem comércios, bares e serviços, oferecem um caráter cotidiano e reconhecível ao entorno. A repetição de formas retangulares e verticais nos cartazes reforça a estrutura do conjunto, ao mesmo tempo que introduz variedade cromática e visual, tornando-se pontos de interesse que quebram a monotonia dos edifícios.
Na parte inferior da cena, a presença de figuras humanas adiciona uma dimensão narrativa que humaniza o espaço. Essas figuras, representadas de forma simples e sem excesso de detalhe, parecem caminhar pela calçada, integrando-se na vida diária da cidade. A sua escala, em relação aos edifícios, realça a monumentalidade do entorno urbano e sublinha a sensação de que a arquitetura domina o espaço, enquanto as pessoas o habitam de forma efêmera.
O veículo que aparece em primeiro plano contribui para situar a cena num contexto temporal concreto, sugerindo uma época em que o design do automóvel possuía uma estética característica. A sua inclusão não só acrescenta um elemento narrativo adicional, mas também introduz uma curva suave que contrasta com a rigidez das linhas verticais e retangulares do restante da composição. Este contraste ajuda a equilibrar a imagem, oferecendo um respiro visual dentro da densidade estrutural.
A luz do quadro parece difusa, sem uma fonte claramente definida, o que permite que as cores e as formas se integrem de forma harmônica. Não há sombras duras nem contrastes extremos, o que reforça uma atmosfera tranquila, apesar do ambiente urbano. Essa suavidade na iluminação contribui para uma sensação de nostalgia ou evocação, como se a cena capturasse um momento suspenso no tempo, mais próximo da lembrança do que da realidade imediata.
No conjunto, a obra transmite a essência da vida urbana através de uma composição rica em detalhes, onde a arquitetura, os sinais cotidianos e a presença humana se entrelaçam para criar uma cena repleta de caráter, ritmo e evocação.

