Santi Domínguez - Zebra (XXL)





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Santi Domínguez, Zebra (XXL), 2012, obra original assinada em técnica mista (óleo e acrílica), 162 × 97 cm, animais, com certificado de autenticidade, entregue sem moldura e enrolada.
Descrição fornecida pelo vendedor
Artista Santi Domínguez (1967), Mataró (Barcelona).
Obra com certificado de autenticidade.
IMPORTANTE: a obra é entregue sem moldura, enrolada, totalmente protegida.
Meu processo artístico não começa com uma ideia fechada nem com um esboço meticuloso, mas com um ato de entrega ao acaso: a mancha. Para mim, a tela em branco não é um espaço a ser dominado, mas um cenário onde o pigmento e o solvente devem interagir com liberdade. Nesse vertido espontâneo e caótico, busco o germe do que virá depois.
Meu trabalho consiste em observar esse caos até que algo me fale. É um exercício de pareidolia consciente; procuro formas latentes na aleatoriedade das texturas. A partir daquela mancha inicial, começo a conduzir a imagem, intervindo com precisão para que a mancha se transforme em algo reconhecível. Assim, uma expansão orgânica de azul-cobalto deixa de ser apenas cor para tornar-se o porte de um pavão; ou uma massa de tons quentes e vibrantes se reorganiza aos meus olhos até dar vida a uma reinterpretation de A Criação de Adão.
Não busco simplesmente ilustrar uma realidade, mas revelar a figura que já estava lá, escondida na mancha. Minhas obras são um diálogo constante entre o abstrato e o figurativo, onde animais, espaços ou ícones da arte universal emergem da mancha para reclamar seu lugar. No final, cada peça é o resultado de uma tensão resolvida: o momento exato em que o acaso se rende à intenção e a matéria adquire sentido.
Trajetória artística.
Artista catalão que começou no mundo da pintura no ano de 2005 pelas mãos do artista Josep Novellas, que foi quem o introduziu no mundo das exposições. Também realizou workshops de pintura com outros artistas (Albert Alís, Marta Durán, Alberto Romero...).
No ano de 2007 fez sua primeira exposição “Gênesis” onde se via uma clara tendência figurativa, tendência que foi desaparecendo para assim encontrar seu próprio idioma plástico. Sem menosprezar as capacidades técnicas de desenho e figuração de que usufruía com suficiente solvência, Santi Domínguez entendeu a necessidade de plasmar as coisas, não como eram, mas como ele as via.
Dessa forma criou a série de Animais, na qual a evolução é plenamente óbvia. A mancha o marca tudo e a realidade aparece no sólido domínio da estrutura e do ritmo da mancha, que é ao mesmo tempo fundo e forma no conjunto da peça. Essas belas obras pictóricas se mantêm graças à fidelidade de seu Autor, fiel a um tipo de olhar intimista dirigido às diferentes raças, visto a partir da perspectiva de uma plasticidade de enorme envergadura visual, onde a situação cromática é mais complexa.
Após os Animais, Santi Domínguez ousou plasmar no canvas sua visão pessoal de grandes obras da pintura, como A Criação de Adão, a Mona Lisa, A Última Ceia, Las Meninas, etc.
Essas séries e outras criadas posteriormente (50x50, Bon Profit…) lhe permitiram expor em diversas cidades como Barcelona, Sevilha, Mataró, Reus, Sitges, Tarragona, etc.
Técnicamente utiliza pintura a óleo, acrílica e tinta, misturando-os para criar essas “manchas” tão pessoais.
Artista Santi Domínguez (1967), Mataró (Barcelona).
Obra com certificado de autenticidade.
IMPORTANTE: a obra é entregue sem moldura, enrolada, totalmente protegida.
Meu processo artístico não começa com uma ideia fechada nem com um esboço meticuloso, mas com um ato de entrega ao acaso: a mancha. Para mim, a tela em branco não é um espaço a ser dominado, mas um cenário onde o pigmento e o solvente devem interagir com liberdade. Nesse vertido espontâneo e caótico, busco o germe do que virá depois.
Meu trabalho consiste em observar esse caos até que algo me fale. É um exercício de pareidolia consciente; procuro formas latentes na aleatoriedade das texturas. A partir daquela mancha inicial, começo a conduzir a imagem, intervindo com precisão para que a mancha se transforme em algo reconhecível. Assim, uma expansão orgânica de azul-cobalto deixa de ser apenas cor para tornar-se o porte de um pavão; ou uma massa de tons quentes e vibrantes se reorganiza aos meus olhos até dar vida a uma reinterpretation de A Criação de Adão.
Não busco simplesmente ilustrar uma realidade, mas revelar a figura que já estava lá, escondida na mancha. Minhas obras são um diálogo constante entre o abstrato e o figurativo, onde animais, espaços ou ícones da arte universal emergem da mancha para reclamar seu lugar. No final, cada peça é o resultado de uma tensão resolvida: o momento exato em que o acaso se rende à intenção e a matéria adquire sentido.
Trajetória artística.
Artista catalão que começou no mundo da pintura no ano de 2005 pelas mãos do artista Josep Novellas, que foi quem o introduziu no mundo das exposições. Também realizou workshops de pintura com outros artistas (Albert Alís, Marta Durán, Alberto Romero...).
No ano de 2007 fez sua primeira exposição “Gênesis” onde se via uma clara tendência figurativa, tendência que foi desaparecendo para assim encontrar seu próprio idioma plástico. Sem menosprezar as capacidades técnicas de desenho e figuração de que usufruía com suficiente solvência, Santi Domínguez entendeu a necessidade de plasmar as coisas, não como eram, mas como ele as via.
Dessa forma criou a série de Animais, na qual a evolução é plenamente óbvia. A mancha o marca tudo e a realidade aparece no sólido domínio da estrutura e do ritmo da mancha, que é ao mesmo tempo fundo e forma no conjunto da peça. Essas belas obras pictóricas se mantêm graças à fidelidade de seu Autor, fiel a um tipo de olhar intimista dirigido às diferentes raças, visto a partir da perspectiva de uma plasticidade de enorme envergadura visual, onde a situação cromática é mais complexa.
Após os Animais, Santi Domínguez ousou plasmar no canvas sua visão pessoal de grandes obras da pintura, como A Criação de Adão, a Mona Lisa, A Última Ceia, Las Meninas, etc.
Essas séries e outras criadas posteriormente (50x50, Bon Profit…) lhe permitiram expor em diversas cidades como Barcelona, Sevilha, Mataró, Reus, Sitges, Tarragona, etc.
Técnicamente utiliza pintura a óleo, acrílica e tinta, misturando-os para criar essas “manchas” tão pessoais.

