Carmelo Manuel Tosto - Thresholds III: The Duality






É bacharel em história da arte e mestre em gestão artística e cultural.
| €64 | ||
|---|---|---|
| €59 | ||
| €54 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 131096 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Carmelo Manuel Tosto apresenta Thresholds III: The Duality, uma obra original em acrílico sobre tela (110 x 60 cm no total; área pintada 100 x 50 cm) de 2026, em bege, preto e ouro, peça única assinada à mão com certificado de autenticidade, não é uma impressão, criada na Itália como obra contemporânea de tema arquitetônico que não deve ser pendurada.
Descrição fornecida pelo vendedor
Limiares III: A Dualidade
Quadro original XL, terceira e última obra da trilogia “Limiares: Uma arquitetura do Inconsciente”.
Esta trilogia é um convite para habitar o espaço que separa o visível do desconhecido. Através do ritmo da ascensão, da complexidade da disjunção espacial e da responsabilidade final da dualidade, a arquitetura se despede de sua função para se tornar uma sogla emotiva: um percurso geométrico que guia o observador a atravessar o fronte entre o rigor construtivo e a profundidade interior.
Da ascensão à escolha.
Pintura feita à mão com acrílico em tela de dimensões "totais" 110x60 cm, as medidas da superfície pintada são 100x50 cm, foram deixados cerca de 5 cm de margem em branco ao redor da tela, 100% algodão de grão fino, verniz final protetor.
A obra é uma peça única assinada à mão com certificado de autenticidade incluído, não é uma impressão, jamais pendurada.
A obra será embalada com o máximo cuidado dentro de um tubo e enviada registrada com o código de rastreamento dentro de 3 dias úteis após o pagamento.
…................................................................................
Carmelo Manuel Tosto | Arquiteto e Artista
Nascido em Catania (Itália) em 1990, delineei meu percurso criativo entre o rigor do planejamento e a liberdade da visão. Minha formação, maturada entre o Istituto Statale d’Arte di Catania e a Faculdade de Arquitetura de Bologna, com experiências cruciais em Ankara e Milão, me permitiu desenvolver uma linguagem onde o construído se torna emoção.
Minha pesquisa artística eleger a arquitetura não como simples sujeito, mas como estrutura do pensamento. No meu trabalho, os elementos construtivos despem-se de sua função prática para se tornarem arquétipos simbólicos:
A Escada - Representa o dinamismo do vir-a-ser. É um convite ao movimento, um elemento que conecta planos físicos e metafísicos, conduzindo o observador a novos espaços de consciência ou lugares do altrove.
O Vão - Uma soglia entre o conhecido e o desconhecido. Se arquitetonicamente permite a conexão entre ambientes, emocionalmente transporta para estados de ânimo de quem os observa. Por trás de cada vão, o observador é convidado a projetar o que reside no próprio inconsciente, buscando sempre "além" do visível, transformando o ato de observar em um ato de descoberta pessoal.
O Arco - Elemento arquitetônico por excelência, encarna a resiliência e o equilíbrio. Sua capacidade de não se deixar esmagar pelos pesos, mas de descarregá-los harmoniosamente, traduz-se em uma linha curva e macia que acolhe e tranquiliza, oferecendo uma estabilidade que é ao mesmo tempo estrutural e espiritual.
Neste constante diálogo entre arquétipos, matéria e luz, cada quadro nasce como um "lugar sensível". O gesto pictórico encontra o rigor projetual para criar profundidade não apenas visual, mas perceptiva, convidando quem olha a habitar o espaço da tela e descobrir nele uma parte de si.
Limiares III: A Dualidade
Quadro original XL, terceira e última obra da trilogia “Limiares: Uma arquitetura do Inconsciente”.
Esta trilogia é um convite para habitar o espaço que separa o visível do desconhecido. Através do ritmo da ascensão, da complexidade da disjunção espacial e da responsabilidade final da dualidade, a arquitetura se despede de sua função para se tornar uma sogla emotiva: um percurso geométrico que guia o observador a atravessar o fronte entre o rigor construtivo e a profundidade interior.
Da ascensão à escolha.
Pintura feita à mão com acrílico em tela de dimensões "totais" 110x60 cm, as medidas da superfície pintada são 100x50 cm, foram deixados cerca de 5 cm de margem em branco ao redor da tela, 100% algodão de grão fino, verniz final protetor.
A obra é uma peça única assinada à mão com certificado de autenticidade incluído, não é uma impressão, jamais pendurada.
A obra será embalada com o máximo cuidado dentro de um tubo e enviada registrada com o código de rastreamento dentro de 3 dias úteis após o pagamento.
…................................................................................
Carmelo Manuel Tosto | Arquiteto e Artista
Nascido em Catania (Itália) em 1990, delineei meu percurso criativo entre o rigor do planejamento e a liberdade da visão. Minha formação, maturada entre o Istituto Statale d’Arte di Catania e a Faculdade de Arquitetura de Bologna, com experiências cruciais em Ankara e Milão, me permitiu desenvolver uma linguagem onde o construído se torna emoção.
Minha pesquisa artística eleger a arquitetura não como simples sujeito, mas como estrutura do pensamento. No meu trabalho, os elementos construtivos despem-se de sua função prática para se tornarem arquétipos simbólicos:
A Escada - Representa o dinamismo do vir-a-ser. É um convite ao movimento, um elemento que conecta planos físicos e metafísicos, conduzindo o observador a novos espaços de consciência ou lugares do altrove.
O Vão - Uma soglia entre o conhecido e o desconhecido. Se arquitetonicamente permite a conexão entre ambientes, emocionalmente transporta para estados de ânimo de quem os observa. Por trás de cada vão, o observador é convidado a projetar o que reside no próprio inconsciente, buscando sempre "além" do visível, transformando o ato de observar em um ato de descoberta pessoal.
O Arco - Elemento arquitetônico por excelência, encarna a resiliência e o equilíbrio. Sua capacidade de não se deixar esmagar pelos pesos, mas de descarregá-los harmoniosamente, traduz-se em uma linha curva e macia que acolhe e tranquiliza, oferecendo uma estabilidade que é ao mesmo tempo estrutural e espiritual.
Neste constante diálogo entre arquétipos, matéria e luz, cada quadro nasce como um "lugar sensível". O gesto pictórico encontra o rigor projetual para criar profundidade não apenas visual, mas perceptiva, convidando quem olha a habitar o espaço da tela e descobrir nele uma parte de si.
