Stefano Nurra - Triple surf






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
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Stefano Nurra apresenta Triple surf, obra em acrílico e gesso sobre tela, 40 x 30 cm, edição limitada 1/1, assinada, originária da Itália, estilo moderno, tema Cultura pop, peso cerca de 2 kg, data de 2026, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Esta obra contemporânea captura o olhar com uma composição dinâmica e matérica que evoca irresistivelmente o fascínio do mar aberto. A tela é dominada por um azul cobalto profundo e vibrante, aplicado com pinceladas horizontais e largas que criam um senso de movimento e vastidão aquática. O artista utiliza a pintura matérica para construir três ondas que se sucedem diagonalmente na superfície, aplicadas com spatuladas generosas e pastosas de cor azul claro e branco. Estas ondas, com as suas bordas elevadas e texturizadas, parecem quase sair da tela, conferindo à obra uma dimensionalidade tangível e um senso de vida própria. Dentro deste cenário aquático, o artista insere minúsculas figuras estilizadas de embarcações, representadas com traços essenciais mas reconhecíveis. No canto superior direito, uma pequena vela verde move-se na crista da onda, quase desafiando a força do mar. No centro, outra embarcação com casco vermelho e verde e uma pequena vela branca navega entre duas ondas, criando um diálogo visual e conceitual entre as embarcações e o imenso espaço aquático. No canto inferior esquerdo, uma terceira embarcação com casco vermelho-escuro e uma pequena vela branca parece deslizar sobre a última onda, deixando para trás uma trilha de espuma branca e densa, aplicada com outra spatulada pastosa de cor branca matérica. A obra é um jogo de contrastes: entre as formas geométricas e dinâmicas das ondas e a gestualidade espontânea da pintura, entre as diferentes tonalidades de azul e azul-claro que evocam a profundidade e a vitalidade do mar, entre a abstração pura e as micro-representações figurativas. A firmeza da materialidade e o equilíbrio compositivo fazem desta peça uma reflexão poética sobre a relação entre o homem, a natureza e a busca por um horizonte, físico ou conceitual.
Esta obra contemporânea captura o olhar com uma composição dinâmica e matérica que evoca irresistivelmente o fascínio do mar aberto. A tela é dominada por um azul cobalto profundo e vibrante, aplicado com pinceladas horizontais e largas que criam um senso de movimento e vastidão aquática. O artista utiliza a pintura matérica para construir três ondas que se sucedem diagonalmente na superfície, aplicadas com spatuladas generosas e pastosas de cor azul claro e branco. Estas ondas, com as suas bordas elevadas e texturizadas, parecem quase sair da tela, conferindo à obra uma dimensionalidade tangível e um senso de vida própria. Dentro deste cenário aquático, o artista insere minúsculas figuras estilizadas de embarcações, representadas com traços essenciais mas reconhecíveis. No canto superior direito, uma pequena vela verde move-se na crista da onda, quase desafiando a força do mar. No centro, outra embarcação com casco vermelho e verde e uma pequena vela branca navega entre duas ondas, criando um diálogo visual e conceitual entre as embarcações e o imenso espaço aquático. No canto inferior esquerdo, uma terceira embarcação com casco vermelho-escuro e uma pequena vela branca parece deslizar sobre a última onda, deixando para trás uma trilha de espuma branca e densa, aplicada com outra spatulada pastosa de cor branca matérica. A obra é um jogo de contrastes: entre as formas geométricas e dinâmicas das ondas e a gestualidade espontânea da pintura, entre as diferentes tonalidades de azul e azul-claro que evocam a profundidade e a vitalidade do mar, entre a abstração pura e as micro-representações figurativas. A firmeza da materialidade e o equilíbrio compositivo fazem desta peça uma reflexão poética sobre a relação entre o homem, a natureza e a busca por um horizonte, físico ou conceitual.
