Miriam Chiera - Connection. XXL

Série: Interação
Nesta série, a artista fala sobre relacionamentos humanos, os diferentes caminhos que percorremos na vida, a diversidade de culturas, etnias, religiões, línguas, que podemos aprender e que ajudam a nos desenvolver como seres humanos. Ter morado em várias cidades ao redor do mundo nos ensina a não ter medo do desconhecido, a sermos maleáveis, a nos adaptar às mudanças, porque somos todos diferentes, mas precisamos conseguir conviver em paz.
A interação humana não é apenas uma troca de estímulos e respostas, mas um processo dinâmico em que cada ação influencia a próxima. Esse ciclo contínuo não apenas reflete nossa natureza social, mas também molda nossa identidade.
Os estímulos que recebemos geram respostas imediatas, mas também deixam traços em nossa memória, modelando nossa personalidade e nossa maneira de nos relacionar com o mundo. Assim, a interação torna-se o palco onde quem somos é construído.
À medida que forma e cor se unem, suas interações se desenvolvem como conversas lúdicas, onde os elementos vibram entre si e se estabelecem em uma harmonia visual. Cada composição alcança um equilíbrio acentuado pela variação de escala e distribuição, criando um fluxo constante, porém sincronizado.
Ao decompor as partes para formar um todo, o trabalho da artista revela como os elementos se comunicam por meio de uma linguagem visual dinâmica e ativa.
VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL NO MEU SITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra de arte: obra nova, original e única de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Meio: pastéis, acrílico, spray, stencils, óleo em bastões, grafite sobre tela de algodão 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura nas costas, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação na Secretaria de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas ilustrativas.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo de plástico ou cartão reforçado).

Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas de fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou direitos aduaneiros, que ficarão a cargo do comprador."

Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que previne rasgos ou estiramento, materiais de primeira linha de marcas conceituadas, médios para obter texturas flexíveis que evitem fissuras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o estiramento adequado e a preparação da primase garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e que ela permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina com residência em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte em Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade na Argentina, cercada por vastas extensões de campo, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam imersas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem da cor.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações em grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou ainda na juventude; foi durante a sua residência na cidade de Romeo e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, que percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para exposições em competições internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário da Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Nacional Anual de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025 – Finalista no Women Artist On The Rise 2025, EUA
Suas obras fazem parte de coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje ela vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que fluem em seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto na moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo desenhado para resolver uma questão de espaço. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com a sua vida de maneira significativa.
Cada peça carrega sua própria impressão, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o conquiste, evoque o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia a cada manhã ao ficar diante dela.