Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri participou de várias exposições de arte de importância internacional. Entre as mais significativas, em 2022 expôs suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos tanto nacionais quanto internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas no mundo da arte. No mesmo ano, também foi incluído entre os três primeiros nomes mais procurados na plataforma Catawiki, um novo sinal de apreço crescente pelo seu trabalho. Esses reconhecimentos evidenciam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no cenário artístico contemporâneo.

Técnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H13 x L15 x P13 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edition: edizione limitada 100ex

Uma figura simples e reconhecível é transformada em algo diferente. O ursinho, símbolo de afeto e proteção, mantém a sua forma mas perde a sua função: não é mais algo para tocar ou para viver com leveza.

A superfície muda completamente a percepção da obra. O que de longe parece familiar, de perto torna-se mais distante, quase inacessível. Cria-se assim um contraste direto entre aquilo que conhecemos e o que vemos.

A obra joga justamente com essa tensão: de um lado atrai, do outro mantém à distância. Assim, uma imagem ligada à infância é relida em chave contemporânea, tornando-se algo mais complexo e menos tranquilizador.

ENVIOS COM SEGURO!
O número de série pode não corresponder ao da foto.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marcas, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geômetra e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí surgiu a necessidade cada vez maior de encontrar a si mesmo e libertar a própria criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa. Inspirado por grandes mestres como Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso e Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Às vezes utiliza em suas expressões artísticas marcas como Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea, assim como entre aficionados de coleções de
quadrinhos, disney, pateta, mickey, minnie, tio patinhas, tintin, comics, cartier, pokémon, modelos, zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, ouro e diamantes.
"Não é fácil classificar minha própria arte; procuro transmitir o que meus olhos veem, meu modo de ver o que me cerca, e reinterpreto com um design que harmoniza bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."