Pablo Picasso (1881-1973) - (after) - Nu De Dos - Artprint - 58 x 51,5 cm






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Descrição fornecida pelo vendedor
Artista: Pablo Picasso
Nu De Dos
Técnica: impressão offset
Art: impressão artística de alta qualidade
Estado: muito bem preservado
Nota: impressão maravilhosa com cores vibrantes, impressão em relevo.
Tamanho total: 58 x 51,5 cm
Editor: 1987 Pro Litteris; 1987 Wizard & Genius-Idealdecor AG 8618 Oetwil am See/Zurique
Direitos autorais: 1987 Pro Litteris; 1987 Wizard & Genius-Idealdecor AG 8618 Oetwil am See/Zürich, Impresso na Suíça
Pablo Picasso:
Pablo Picasso (1881–1973) foi um influente pintor, escultor e gravador espanhol, considerado um dos cofundadores do Cubismo e que influenciou profundamente a arte moderna. Além de sua obra inovadora, Picasso está inserido numa rede de influências artísticas e interações com diversos outros artistas importantes.
As primeiras obras de Picasso, especialmente durante seu 'Período Azul' (1901–1904), foram fortemente influenciadas pelo clima melancólico e pelo tema do isolamento social, semelhante ao de artistas como Edvard Munch e Henri de Toulouse-Lautrec. Durante o 'Período Rosa' (1904–1906), Picasso aproximou-se do estilo de Paul Gauguin, cuja utilização de cores vibrantes e formas simplificadas influenciou as obras de Picasso dessa época.
O desenvolvimento do cubismo, impulsionado por Picasso junto com Georges Braque por volta de 1907–1908, foi um passo revolucionário na história da arte. Foi inspirado pelas obras experimentais de Paul Cézanne, que brincava com a fragmentação de formas e a perspectiva. Além de Braque, artistas como Juan Gris e Fernand Léger também foram figuras importantes no círculo cubista, desenvolvendo suas próprias interpretações desse estilo. Jean Metzinger e Albert Gleizes foram outros artistas que contribuíram para a fase inicial do cubismo.
O interesse de Picasso pela arte primitiva e pelas máscaras da África e da Oceania influenciou não apenas ele mesmo, mas também outros artistas como André Derain e Henri Matisse. Esses artistas compartilhavam um interesse pela simplicidade e expressividade das formas de arte não ocidentais. Matisse e Picasso, embora frequentemente retratados como rivais, mantinham uma relação artística mútua, na qual trocavam ideias e aprendiam um com o outro.
No Surrealismo, um movimento ao qual Picasso posteriormente se voltou temporariamente, artistas como Salvador Dalí, Joan Miró e Max Ernst estiveram ativos. As obras de Picasso nessa fase, como suas figuras distorcidas e cenas oníricas, refletiam o envolvimento surrealista com o inconsciente, de maneira semelhante às obras de Dalí e Miró. René Magritte, conhecido por suas imagens irônicas e enigmáticas, também foi um contemporâneo que desenvolveu a linguagem visual surrealista.
As obras de Picasso influenciaram e foram influenciadas por muitos artistas da arte moderna e contemporânea. Ele foi uma inspiração para o movimento pop art, com artistas como Andy Warhol e Roy Lichtenstein, que incorporaram elementos do estilo de Picasso, como a colagem e a distorção da realidade. Também expressionistas abstratos como Jackson Pollock e Willem de Kooning demonstraram, apesar de seus estilos distintos, uma recepção à abordagem livre de Picasso na forma e à sua expressividade emocional.
No campo da escultura e cerâmica, Picasso está na tradição de artistas como Henri Matisse e Constantin Brâncuși, que também experimentaram com diferentes materiais e formas. As formas reduzidas e abstratas de Brâncuși ressoaram com as obras plásticas posteriores de Picasso.
Em resumo, pode-se dizer que Picasso foi influenciado por inúmeros artistas e também exerceu uma profunda influência sobre muitos movimentos artísticos e gerações de artistas posteriores. Sua habilidade de combinar e reinventar diferentes estilos faz dele um protagonista único e central na história da arte do século XX.
Informações sobre o envio
Enrolamos impressões em bobinas de papelão rígido e as envolvemos com papelão ondulado.
E enviam em embalagens especiais e muito resistentes.
O envio é feito com número de rastreamento para acompanhamento da remessa.
Sobre nós:
Estamos no comércio de arte há mais de 20 anos e temos ampla experiência.
manejo profissional e envio de obras de arte.
Sem envio para as Canárias.
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Pablo Picasso:
Pablo Picasso (1881–1973) foi um influente pintor, escultor e gravador espanhol, considerado um dos cofundadores do Cubismo e que influenciou profundamente a arte moderna. Além de sua obra inovadora, Picasso está inserido numa rede de influências artísticas e interações com diversos outros artistas importantes.
As primeiras obras de Picasso, especialmente durante seu 'Período Azul' (1901–1904), foram fortemente influenciadas pelo clima melancólico e pelo tema do isolamento social, semelhante ao de artistas como Edvard Munch e Henri de Toulouse-Lautrec. Durante o 'Período Rosa' (1904–1906), Picasso aproximou-se do estilo de Paul Gauguin, cuja utilização de cores vibrantes e formas simplificadas influenciou as obras de Picasso dessa época.
O desenvolvimento do cubismo, impulsionado por Picasso junto com Georges Braque por volta de 1907–1908, foi um passo revolucionário na história da arte. Foi inspirado pelas obras experimentais de Paul Cézanne, que brincava com a fragmentação de formas e a perspectiva. Além de Braque, artistas como Juan Gris e Fernand Léger também foram figuras importantes no círculo cubista, desenvolvendo suas próprias interpretações desse estilo. Jean Metzinger e Albert Gleizes foram outros artistas que contribuíram para a fase inicial do cubismo.
O interesse de Picasso pela arte primitiva e pelas máscaras da África e da Oceania influenciou não apenas ele mesmo, mas também outros artistas como André Derain e Henri Matisse. Esses artistas compartilhavam um interesse pela simplicidade e expressividade das formas de arte não ocidentais. Matisse e Picasso, embora frequentemente retratados como rivais, mantinham uma relação artística mútua, na qual trocavam ideias e aprendiam um com o outro.
No Surrealismo, um movimento ao qual Picasso posteriormente se voltou temporariamente, artistas como Salvador Dalí, Joan Miró e Max Ernst estiveram ativos. As obras de Picasso nessa fase, como suas figuras distorcidas e cenas oníricas, refletiam o envolvimento surrealista com o inconsciente, de maneira semelhante às obras de Dalí e Miró. René Magritte, conhecido por suas imagens irônicas e enigmáticas, também foi um contemporâneo que desenvolveu a linguagem visual surrealista.
As obras de Picasso influenciaram e foram influenciadas por muitos artistas da arte moderna e contemporânea. Ele foi uma inspiração para o movimento pop art, com artistas como Andy Warhol e Roy Lichtenstein, que incorporaram elementos do estilo de Picasso, como a colagem e a distorção da realidade. Também expressionistas abstratos como Jackson Pollock e Willem de Kooning demonstraram, apesar de seus estilos distintos, uma recepção à abordagem livre de Picasso na forma e à sua expressividade emocional.
No campo da escultura e cerâmica, Picasso está na tradição de artistas como Henri Matisse e Constantin Brâncuși, que também experimentaram com diferentes materiais e formas. As formas reduzidas e abstratas de Brâncuși ressoaram com as obras plásticas posteriores de Picasso.
Em resumo, pode-se dizer que Picasso foi influenciado por inúmeros artistas e também exerceu uma profunda influência sobre muitos movimentos artísticos e gerações de artistas posteriores. Sua habilidade de combinar e reinventar diferentes estilos faz dele um protagonista único e central na história da arte do século XX.
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