"Tsubo to Nashi" - XL size! - Mabuchi Toru (1920–1994) - Japão (Sem preço de reserva)






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Mabuchi Toru, xilogravura de 1962 intitulada “Tsubo to Nashi” (tamanho XL), edição limitada 50/100, assinada à mão, retrata uma cena interior no estilo simbolista, 407 × 560 mm (papel total 475 × 620 mm), Japão, em bom estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Artista: Mabuchi Toru (1920–1994)
"Tsubo to Nashi" - Vaso e Peras
Técnica: Xilogravura
Japão, 1962
Edição: 50/100
Tamanho dentro da margem: 407 x 560 mm
Tamanho completo do papel: 475 x 620 mm
Uma natureza morta moderna refinada de Mabuchi Toru, um dos principais artistas de sōsaku-hanga do Japão ativo durante o período do pós-guerra. Executada em 1962, Jar and Pears revela a síntese magistral de Mabuchi entre o artesanato japonês e o modernismo ocidental.
A composição, estruturada por meio de planos sobrepostos e tons suaves e muted, reflete uma clara influência cubista reminiscentes das naturezas-mortas de Georges Braque, mas com um senso de equilíbrio silencioso e textura material tipicamente japonês. Mabuchi traduz a geometria analítica de Braque em um ritmo mais meditativo—usando o grão tátil da madeira e blocos de cor sobrepostos para evocar tanto solidez quanto serenidade.
Seu uso de harmonias de cores contidas — verdes oliva, cinzas e azuis suaves — reforça ainda mais a sensação de quietude e profundidade. Como Braque, Mabuchi transforma vasos e frutas do cotidiano em formas abstratas de beleza atemporal, unindo o modernismo europeu à disciplina sutil do design japonês.
Nascido em Tóquio em 1920, morreu em 1994.
Estudou pintura de estilo ocidental antes de se dedicar à xilogravura.
Ativo no movimento sōsaku hanga, que enfatiza a gravação e impressão feitas pelo próprio artista.
Conhecido por suas texturas semelhantes a mosaicos, abstração geométrica e temas arqueológicos, frequentemente inspirados por dogū (figuras de argila pré-históricas) e haniwa (esculturas funerárias antigas).
Participou de exposições importantes no Japão e no exterior durante as décadas de 1950 a 1970.
Seu trabalho está incluído em coleções de destaque, como:
The British Museum
Museu Nacional de Arte Moderna, Tóquio.
Condicionamento: tonalidade leve de mat conforme observado, senão bom.
Este trabalho foi enquadrado antes.
Um exemplo fino e escasso da exploração de Mabuchi do antigo patrimônio do Japão através de uma lente artística moderna.
A impressão será enviada entre placas de hardboard e de papelão para evitar qualquer dano durante o transporte.
Devido ao tamanho, custos de transporte mais altos.
Enviando quase para todo o mundo, com seguro e postagem rastreável.
Artista: Mabuchi Toru (1920–1994)
"Tsubo to Nashi" - Vaso e Peras
Técnica: Xilogravura
Japão, 1962
Edição: 50/100
Tamanho dentro da margem: 407 x 560 mm
Tamanho completo do papel: 475 x 620 mm
Uma natureza morta moderna refinada de Mabuchi Toru, um dos principais artistas de sōsaku-hanga do Japão ativo durante o período do pós-guerra. Executada em 1962, Jar and Pears revela a síntese magistral de Mabuchi entre o artesanato japonês e o modernismo ocidental.
A composição, estruturada por meio de planos sobrepostos e tons suaves e muted, reflete uma clara influência cubista reminiscentes das naturezas-mortas de Georges Braque, mas com um senso de equilíbrio silencioso e textura material tipicamente japonês. Mabuchi traduz a geometria analítica de Braque em um ritmo mais meditativo—usando o grão tátil da madeira e blocos de cor sobrepostos para evocar tanto solidez quanto serenidade.
Seu uso de harmonias de cores contidas — verdes oliva, cinzas e azuis suaves — reforça ainda mais a sensação de quietude e profundidade. Como Braque, Mabuchi transforma vasos e frutas do cotidiano em formas abstratas de beleza atemporal, unindo o modernismo europeu à disciplina sutil do design japonês.
Nascido em Tóquio em 1920, morreu em 1994.
Estudou pintura de estilo ocidental antes de se dedicar à xilogravura.
Ativo no movimento sōsaku hanga, que enfatiza a gravação e impressão feitas pelo próprio artista.
Conhecido por suas texturas semelhantes a mosaicos, abstração geométrica e temas arqueológicos, frequentemente inspirados por dogū (figuras de argila pré-históricas) e haniwa (esculturas funerárias antigas).
Participou de exposições importantes no Japão e no exterior durante as décadas de 1950 a 1970.
Seu trabalho está incluído em coleções de destaque, como:
The British Museum
Museu Nacional de Arte Moderna, Tóquio.
Condicionamento: tonalidade leve de mat conforme observado, senão bom.
Este trabalho foi enquadrado antes.
Um exemplo fino e escasso da exploração de Mabuchi do antigo patrimônio do Japão através de uma lente artística moderna.
A impressão será enviada entre placas de hardboard e de papelão para evitar qualquer dano durante o transporte.
Devido ao tamanho, custos de transporte mais altos.
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