Miquel Barceló - Sanlúcar de Barrameda - Offset Lithography - licensed print

Litografia offset após de Carmen Laffón (*)
Reprodução da obra “Sanlúcar de Barrameda” óleo sobre tela criada por Laffón entre 1975 e 1977.
Editado em papelão grosso de belas artes.
Publicada pelo Museu d’Art Espanyol Contemporani de Palma de Mallorca.
Impressão autorizada com copyright e número de série legal.
Grande Formato

- Dimensiones hoja: 59 x 99 cm
- Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, sempre conservada em pasta profissional de arte, portanto, encontra-se em perfeito estado).
- Procedência: Coleção particular.

A obra será cuidadosamente manipulada e embalada em pacote de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreamento.

O envio incluirá além de seguro de transporte pelo valor final da obra, com reembolso completo em caso de perda ou dano, sem custo para o comprador.

(*) Miquel Barceló Artigues (Felanich, Baleares, 8 de janeiro de 1957) é um artista espanhol, próximo ao neoexpressionismo, embora pratique muitas outras correntes, e destaca sobretudo por seu trabalho como pintor e escultor.
O interesse precoce nasce na juventude do autor balear graças à sua mãe, pintora na tradição da paisagem mallorquina; embora sua primeira revelação derive de sua viagem a Paris em 1974, aqui Barceló descobre o Art Brut de Jean Dubuffet, estilo que deixa uma forte influência em grande parte de sua produção. Gradualmente, foi explorando as obras de Lucio Fontana, Mark Rothko, Jackson Pollock e Willem de Kooning, entre outros artistas destacados, que tanto o marcaram.
Estudou na Escola de Artes Decorativas de Palma de Mallorca entre 1972 e 1973 e continuou em 1974 na Escola de Belas Artes de Sant Jordi de Barcelona. Posteriormente, em 1976, participou dos happenings e ações de protesto do grupo Taller Llunàtic, com os quais realizou sua primeira exposição em Barcelona em 1977. Após todas essas aventuras, nasceu no autor (de maneira incipiente) a curiosidade pela experimentação técnica e material. Experimentou com camadas densas de pigmento sobre telas que posteriormente eram submetidas às intempéries, para provocar reações espontâneas nelas (oxidação, quarteamientos, etc.). A verdade é que nunca abandonaria a experimentação com materiais orgânicos e com as formas orgânicas naturais.
Entre as características de sua obra, destaca-se a inspiração na natureza, em suas formas e relevos, simulados por meio do uso de empastes densos, volumosos e geralmente escuros. A faixa mediterrânea (especialmente a marítima) e o continente africano são também dois referenciais importantes dentro de seu universo. É de particular interesse a exploração da natureza, do passar do tempo e da tradição desses lugares.
Nos últimos anos, Miquel evolui para referências mais abstratas carregadas de maior simbolismo e plasticidade. Em março de 2007, a catedral de Mallorca inaugurou sua capela do Santíssimo, e naquele mesmo ano começaram os trabalhos de decoração na Cúpula da sala XX do Palácio das Nações Unidas em Genebra, considerada pela crítica como sua obra-prima.
A síntese neoexpresionista que Barceló incorpora em sua produção artística tem como grandes pilares a pintura barroca, o Art Brut, o expressionismo abstrato norte-americano, o arte povera italiano e as obras de Joan Miró e Antoni Tàpies.