Mario Giacomelli (1925–2000) - "Storie di terra"

Mario Giacomelli, "Histórias da Terra". Impressão original em gelatina de prata. Fotografia aérea. Carimbo do fotógrafo. O carimbo da série "Consciência da Natureza" foi apagado e substituído pelo carimbo "Histórias da Terra de 1970 até hoje". Anotação manuscrita de Giacomelli, 1987. Em excelente estado de conservação.

Mario Giacomelli (Senigallia, 1 de agosto de 1925 – Senigallia, 25 de novembro de 2000) foi um tipógrafo, fotógrafo e pintor italiano.
Nascido em 1925, de Alfredo e Libera Guidini, uma família de origens humildes rurais, teve duas irmãs. Suas origens permanecerão como uma marca de pertencimento que guardará no coração e que influenciará sua produção fotográfica e sua visão de mundo e da natureza em relação ao homem. Em 1935, perderá o pai, cuja ferida será muito profunda.

O período histórico e as difíceis vicissitudes familiares (órfão de pai aos nove anos) forçaram Mario a interromper seus estudos e ajudar a família como aprendiz na Tipografia Giunchedi (tinha apenas treze anos), enquanto sua mãe trabalhava como lavadeira no asilo de idosos da cidade. Após a guerra, ele voltou à tipografia, após participar dos trabalhos de reconstrução após os bombardeios, como operário tipógrafo. Em 1950, decidiu abrir seu próprio negócio, com o apoio de um grande passo, contando com os seus próprios recursos, que eram os economizados por uma idosa do asilo onde sua mãe trabalhava: assim nasceu a "Tipografia Marchigiana", sob os Portici Ercolani, posteriormente transferida para a Via Mastai 5, que ao longo dos anos se tornou um ponto de referência e um local de encontro com o fotógrafo, ele que, como era sabido, não gostava de se afastar muito de sua cidade costeira.

Em 1953, Giacomelli comprou uma Bencini Comet S (CMF) de 1950, uma lente retrátil acromática 1:11, filme 127, velocidade do obturador de 1/50+B e sincronização de flash. Era Natal e ele foi à praia e tirou sua primeira fotografia, "L'approdo", a famosa foto de um sapato trazido pela maré. Com ela, Giacomelli percebeu que queria se expressar através da fotografia dali em diante. Ele começou a fotografar parentes, colegas e amigos. Durante esses anos, ele recorreu ao estúdio fotográfico de Lanfranco Torcoletti na Via Mastai para revelar suas fotos, onde foi apresentado a Giuseppe Cavalli, um fotógrafo consagrado e grande teórico da fotografia. O contato frequente e intenso com Cavalli, uma relação de reverência entre mentor e aluno, foi crucial para o desenvolvimento cultural de Giacomelli.


Mario Giacomelli, Um Homem, Uma Mulher, Um Amor, 1960
Cavalli vinha trabalhando há anos para definir o que era a fotografia, buscando firmemente uma alternativa à fotografia neorrealista, procurando jovens talentos para uma nova visão da fotografia italiana do pós-guerra, para uma fotografia "artística", como era chamada na época. Esses foram os motivos pelos quais o grupo de fotografia amadora La Bussola (Milão) foi fundado em 1947, com um manifesto programático (fundadores: Giuseppe Cavalli, Finazzi, Vender, Leiss, Luigi Veronesi), e pelos quais o grupo Misa foi formado em dezembro de 1953, registrado em 1º de janeiro de 1954 na FIAF sob o nome de "Associazione Fotografica Misa", para renovar a visão da fotografia a partir do mundo da fotografia amadora (também por sugestão de Paolo Monti).

Sob a orientação de Ferruccio Ferroni, o primeiro "aluno" de Cavalli, sempre sob a supervisão do Mestre, Giacomelli mergulha na técnica fotográfica. Participa de diversos concursos fotográficos italianos e internacionais (até o final dos anos 70, portanto também após a notoriedade), nos quais se destaca pela originalidade e profundidade de linguagem. Em 1955, vence o Concurso Nacional de Castelfranco Veneto, onde foi aclamado pela crítica. Paolo Monti, membro do júri, escreveu: "De repente, entre as milhares de cópias que nos caíam sobre os ombros, surgiram as fotografias de Giacomelli. A aparição é a palavra mais adequada à nossa alegria e emoção, porque de repente a presença dessas imagens nos convenceu de que um novo fotógrafo tinha nascido". São deste período as séries com estilo de reportagem, mas sem que Giacomelli fosse um verista ("Nenhuma imagem pode ser 'a realidade', porque a realidade acontece uma única vez diante dos olhos"[2], como Lourdes (1957), Scanno (1957/59), Puglia (1958, onde retornará em 1982),[3] Zingari (1958),[4] Loreto (1959, onde retorna em 1995), Um homem, uma mulher, um amor (1960/61), Mattatoio (1960), Pretini (1961/63), La buona terra (1964/66), e as preciosas fotografias tiradas no asilo de Senigallia sob o título Ospizio (1954/56), Vita d'ospizio (1956/57), Verrà la morte e terá os teus olhos (1966/68).
Começam as primeiras publicações nas revistas especializadas em Fotografia. Continuando sua pesquisa, o fotógrafo começa a pedir aos camponeses, pagando-os, que criem com seus tratores marcas precisas na terra, atuando diretamente sobre a paisagem a ser fotografada para depois realçar essas marcas na impressão. Logo Giacomelli sentirá os severos preceitos estilísticos de Cavalli como restritivos: ele sente que os tons de cinza são inadequados para representar aquele ímpeto e aquela tragédia que ele encontrava, ao contrário, nos seus fortes — e na época chocantes — contrastes de preto e branco, que ele também encontrava no fascinante antagonista de Cavalli, o fundador do grupo fotográfico La Gondola (Veneza), e amigo Paolo Monti, assim como nas Fotografias Subjetivas às quais Giacomelli era tão próximo que foi incluído em 1960 na exposição “Subjektive Photographie 3” (Varese), organizada por Otto Steinert. Por outro lado, o grupo Misa se dissolveu cedo (em 1958), justamente por divergências de opiniões.

Outro contato importante para o desenvolvimento da criatividade de Giacomelli foi, sem dúvida, Luigi Crocenzi. Através de Crocenzi, em 1961, Elio Vittorini pediu a Giacomelli a imagem Gente do sul (da série Puglia) para a capa da edição inglesa de Conversazione in Sicilia. Em 1963, Piero Racanicchi, que junto com Turroni foi um dos primeiros críticos a apoiar a obra de Giacomelli, indicou o fotógrafo a John Szarkowski, diretor do departamento de Fotografia do MOMA de Nova York, que decidiu expor uma de suas fotografias na mostra The Photographer's Eye: a já célebre e icônica foto do menino de Scanno.[5]

Em 1964, Szarkowski adquiriu algumas imagens da série Scanno e algumas da série "Eu não tenho mãos que acariciem meu rosto". Este último trabalho teve como primeiro título "Os seminaristas", mas as mesmas fotografias podem também levar os títulos "Seminário" ou "Padres". No mesmo ano, participou da Bienal de Veneza com a série do Ospício, Verrà la morte e avrà os seus olhos. Em 1965, ao conviver com uma família de agricultores, criou uma das séries mais conhecidas, "A boa terra", reencontrando o ritmo de seu ser e descobrindo o lado espiritual de quem, trabalhando a terra, permaneceu próximo às suas raízes, respeitando a origem e o sentido da humanidade.

Sob a influência de Crocenzi, em 1967 Giacomelli pensou na realização de uma série fotográfica centrada na narrativa, interpretando Caroline Branson da Antologia de Spoon River de Edgar Lee Masters, com roteiro de Luigi Crocenzi. Nos anos 60, conheceu pessoalmente Alberto Burri, alinhando-se à proximidade com o informal e o abstracionismo. Em 1968, iniciou uma série fotográfica em cores, que só terminaria no final dos anos 80, intitulada 'O canteiro do paisaje'.

Em 1978, participou da Bienal de Veneza com fotografias de Paisagens. Em 1980, Arturo Carlo Quintavalle escreveu um livro analítico sobre a obra do fotógrafo, adquirindo uma boa quantidade de suas obras para o centro CSAC de Parma. Em 1984, conheceu o poeta Francesco Permunian, com quem estabeleceu uma colaboração que resultou nas séries O teatro da neve (1984/86) e Tenho a cabeça cheia, mamãe (1985/87).

Entre 1984 e 1985, após ler 'Il Canto dei Nuovi Migranti' do poeta calabrês Franco Costabile, realizou uma série de fotos na Calábria, inspiradas pelo êxodo dos povos internos e pela emigração calabresa. As fotos foram tiradas nas cidades de Tiriolo, San Giovanni in Fiore, Cutro, Santa Severina, Badolato, Seminara, Pentedattilo, Bova, Caraffa di Catanzaro, Amaroni; Cropani, Zagarise, Magisano, Vincolise, Cavallerizzo di Cerzeto, Sant’Andrea Apostolo dello Jonio, Cessaniti, San Marco, San Cono, Nao, Jonadi e Pernocari.[6] Sobre essas fotos, Giacomelli declarou:

Eu o queria, como Costabile, gritar. Eu não criei nenhuma paisagem. Por quê? Não é que tenha feito de propósito, não tinha vontade de fazê-las e não as fiz. E agora, porém, penso, refletindo, raciocinando sobre o que me dizem: a terra é bonita, mas não é deles. Por isso, não tinha atração por fazer a terra. Eu procurava Costabile para dizer: procurava o verdadeiro calabrês. Há quatro que estão bem, eu procurava os outros que não estão bem. Eu tentava entrar no mundo de Costabile.

Em 1983/87, criou 'O mar dos meus relatos', fotografias aéreas tiradas na praia de Senigallia. Nos anos 70/90, Giacomelli fotografou a costa adriática perto de Senigallia, criando a série 'As minhas Marche' e 'O Mar'. Em 1983, nasceu de uma sua poesia 'Nada' uma série sobre gaivotas, mas já em 1982, usou uma poesia sua para uma série a cores 'A realidade me investe'. Durante os anos 90, trabalhou incansavelmente em uma extensa série que teve origem no abandono e subsequente demolição de uma empresa do seu amigo Otello. Em 1997, realizou para a conhecida torrefação Illy o tema para o serviço anual de xícaras artísticas chamado 'Estados de espírito', [8] Illy Collection.

Dos anos noventa são as séries Vida do pintor Bastari (1991/92), "Io sono nessuno" de uma poesia de Emily Dickinson, Poesie in cerca d'autore, Bando (1997/99), 31 de dezembro (1997). No final de agosto, conclui a série "Ritorno", nascida da leitura de uma poesia de Giorgio Caproni. Mario Giacomelli morreu em 25 de novembro de 2000, em Senigallia, após um ano de doença, enquanto trabalhava nas séries Questo ricordo lo vorrei raccontare (2000), "Ricordi di un ragazzo del '25" e La domenica Prima (2000).

Desde 2001, o Clube Fotográfico Sannita de Morcone, na província de Benevento, estabeleceu um prêmio de fotografia dedicado à memória de Giacomelli.[10][11]

Exposições (seleção)
Palazzo Sormani, Biblioteca Municipal, Milão (IT), "Mario Giacomelli. Paisagens e naturezas mortas", 1959
Fotografias subjetivas 3. Internationale de Photographies modernis, Palais des Beaux Arts, Bruxelas (BE), 1959
Aixelá, Rambla Catalunha, Barcelona (ES), “Exposição Mario Giacomelli”, 1962
George Eastman House, Rochester, Nova Iorque (EUA), “Fotografia 63. Uma Exposição Internacional”, 1963
Museu de Arte Moderna (MoMA), Nova Iorque (EUA), “O Olhar do Fotógrafo”, 1964
IX Exposição Internacional de Fotografia de Yolo, Universidade da Califórnia - Davis, Califórnia (EUA), Feira do Condado de Yolo, Woodland, Califórnia (EUA), Universidade da Califórnia, Berkeley, Califórnia (EUA), Universidade de Nevada, Reno, Nevada (EUA), 1964
VIII Biennale de la Fédération de l'Art Photographique, Basileia (DE), 1964
Galeria Nacional do Canadá, Ottawa (CA), “Fotografia no século XX”, 1967
MET - Museu Metropolitano de Arte, Nova Iorque (EUA), “Exposição de Fotografia nas Belas Artes”, 1967
SFMOMA Museu de Arte Moderna de São Francisco, São Francisco (EUA), “Mario Giacomelli: Fotografias”, 1970
Biblioteca Nacional de França, Paris (FR), 1972
Museu V&A Victoria and Albert, Londres (Reino Unido), “A Terra”, 1975
Museu de Arte do Bowdoin College, Brunswick, Maine (EUA), “Mario Giacomelli”, 1977
Studio du Passage 44, Bruxelas (BE), Academie voor Schone Kunsten, Ghent (BE), Cultureel Centrum, Hasselt (BE), Musée du Verre, Charleroi (BE), "Images des Hommes. 18 fotografes européens", 1978
Armazéns de sal, Veneza (IT), 'Veneza ’79. A fotografia: Fotografia italiana contemporânea', 1979
Museu de Arte Carrillo Gil, Cidade do México (MX), '19 fotógrafos italianos contemporâneos', 1979
Museu de Arte, Rhode Island School of Design, Providence (EUA), “Mario Giacomelli: Fotografias”, 1980
MAC Museu de Arte Contemporânea, Montreal (CA), 'As escolhas do olhar: a fotografia desde 1940', 1981
Museu de Arte Seibu, Tóquio (JP), 'Fotografias do século XX do Museu de Arte Moderna', 1982
Museu Estadual Pushkin de Belas Artes, Moscou (RU), 'Mestres da fotografia criativa contemporânea na Itália', 1983
V&A Victoria and Albert Museum, Londres (GB), 'Escolha Pessoal. Uma Celebração das Fotografias do Século XX, Selecionadas e Apresentadas por Fotógrafos, Pintores e Escritores', 1983
Galeria de Arte da Universidade do Havaí, Honolulu, Havaí (EUA), 1983
Museu Nicephore Niepce, Chalon-sur-Saône (FR), "As Fotografias de Mario Giacomelli", 1984
Ravensbourne College of Art, Kent; Aberystwyth Arts Centre, Aberystwyth; Plymouth Arts Centre, Plymouth; Brewery Arts Centre, Kendal; Untitled Gallery, Sheffield (GB), “Mario Giacomelli. Uma retrospectiva 1955-1983”, 1984
XV Encontros Internacionais de Fotografia, Salle Capitulaire, Arles (FR)
Musée d’Art Contemporain, Montreal (CA), 'Os vinte anos do Museu através de sua coleção', 1985
Galleria d’Arte Moderna, Bolonha (IT), 'A arte leve. Uma abstração entre naturalismo e poesia na memória leopardiana repousada no coração da inteligência criativa', 1985
Museu da História da Fotografia Fratelli Alinari, 'Itália: cem anos de Fotografia', 1985
The Glasgow School of Art, Glasgow; Arts Council Gallery, Belfast; The Photography Gallery, Dublin; Carmarthenshire Museum, Carmarthen; Visual Art Department, Aberystwyth (País de Gales); Polytechnic of Central London, Londres (Reino Unido), “Mario Giacomelli. Uma Retrospectiva 1955-1983”, 1985
Museu do Bowdoin College, Brunswick (EUA), 1986
Museu Carmarthern, Carmarthern (GB), 1986
Museu de Arte de Milwaukee, Milwaukee (EUA), "Das Pessoas e Lugares. A Coleção Floyd e Josephine Segel de Fotografia", 1987
Museu Estadual de Belas Artes Pushkin, Moscou (RU), 1987
Museum Kulturhaus, Graz (AT), “Mario Giacomelli: Sobre a magia do cotidiano e imagens de paisagens”, 1987
Palais de Tokyo, Paris (FR), 'Mario Giacomelli', 1987
Museu de Belas Artes de Houston (EUA), “Presença Evocativa: Fotografias do Século XX da Coleção do Museu”, 1988
ICP Centro Internacional de Fotografia, Nova York (EUA), «Celebre o 14º aniversário do ICP. Fotografias mestres das Exposições de Fotografia nas Belas Artes, 1959-1967», 1988
Metropolitan Museum, Tóquio (JP), 1989
Museu de Fotografia da Província de Antuérpia, Antuérpia (BE), “Mario Giacomelli. Retrospectiva”, 1992
Castello di Rivoli, Museu de Arte Contemporânea, Turim (IT), 'Mario Giacomelli', 1992
Museu de Arte Contemporânea, Nice (FR), 'Mario Giacomelli', 1992
Peggy Guggenheim Collection, Veneza (IT), “Immagini italiane”, 1993
Museu de l’Elysée, Lausanne (CH), “Mario Giacomelli. A grande retrospectiva”, 1993
The Murray and Isabella Rayburn Foundation, Nova York (EUA), “Immagini italiane”, 1994
Museu Guggenheim, Nova York (EUA), 'A metamorfose italiana. 1943-1968', 1994
GAM Galleria d’Arte Moderna, Bolonha (IT), “Mario Giacomelli”, 1994
Palácio de Beit Edine, Beirute (RL), 'Mario Giacomelli', 1994
Palácio de Belas Artes Museu de Artes Decorativas, Castillo da Real Fuerza, Havana (CU), 'Fotografias de Mario Giacomelli', 1994
46ª Exposição Internacional de Arte de Veneza Biennale / Biennale di Venezia, Veneza (IT), 'Eu e seu duplo, um século de retrato fotográfico na Itália. 1885-1995', 1995
Museum Ludwig Köln, Colônia (DE), “Mario Giacomelli – Fotografias 1954-1995”, 1995
FFI Fórum Internacional de Fotografia, Frankfurt / Main (DE), “Mario Giacomelli. Fotografias 1952-1995”, 1996
Museu de História da Fotografia Fratelli Alinari, Palácio Rucellai, Florença (IT), "Formas de luz. O Grupo La Bussola e aspectos da fotografia italiana do pós-guerra", 1997.
MoMA PS1, Nova York (EUA), 'A Promessa da Fotografia: Obras selecionadas da Coleção DG Bank', 1999
Galleria d’Arte Moderna, Bologna (IT), “The Nature of Still Life. From Fox Talbot to the Present Day”, 2001
Palácio das Exposições, Roma (IT), 'Mario Giacomelli', 2001
Museu de Belas Artes, Santa Fé, Novo México (EUA), “Ideia Fotográfica: Após o Modernismo”, 2002
Fundação Henri Cartier-Bresson, Paris (FR), 'As escolhas de Henri Cartier-Bresson', 2003
Galleria Civica, Palazzo Santa Margherita, Modena (IT), 'Modena per la Fotografia. L’idea di paesaggio nella fotografia italiana dal 1850 ad oggi', 2003
Museum of Photographic Arts, El Prado, Balboa Park, San Diego (EUA) 'Mario Giacomelli. Uma retrospectiva', 2003
Museu di Capodimonte, Nápoles (IT), “Mario Giacomelli. Vida do pintor Bastari”, 2003
Scuderie del Quirinale, Roma (IT) “Itália. Visões duplas”, 2004
Museu de Fotografia Contemporânea, Milão (IT), 'O museu, as coleções', 2004
Coleção Peggy Guggenheim, Veneza (IT), 'Il Diaframma de Lanfranco Colombo. Mestres da Fotografia', 2005
Castello di Rivoli, Museu de Arte Contemporânea, Turim (IT), “Faces na multidão. Imagens da vida moderna de Manet até hoje / Faces in the Crowd. Picturing Modern Life from Manet to Today”, 2005
Palazzo Reale, Milão (IT), “Annicinquanta”, 2005
Biblioteca Nacional da França, Paris (FR), “Mario Giacomelli. Metamorfoses”, 2005
MOPS O Museu de Fotografia, Seul (KR), 'Mario Giacomelli', 2005
Fotografisk Center, Copenhague (DK), 'Mario Giacomelli. Retrospectiva', 2005
MoMA O Museu de Arte Moderna, Nova York (EUA), “Coleção de Fotografia: Rotação 4”, 2006
MEP Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), “Um verão italiano. Uma história privada”, 2006
BUAG Boston University Art Gallery, Boston (EUA), “To Fly. Fotografia Aérea Contemporânea”, 2007
Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), 'Italies. Visões duplas', 2007
Castello di Rivoli, Museu de Arte Contemporânea, Turim (IT), “Dalla terra alla luna: metafore di viaggio / From the Earth to the Moon: Metaphors for Travel (Part II)”, 2007
GAM, Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporânea, Turim (IT), Para uma coleção de fotografia
Museu de Arte Multimídia, Moscou (RU), na Photobienal 2008, “Mario Giacomelli. Fotografias. 1953-1990”, 2008
Museu Metropolitano de Fotografia, Tóquio (JP), “Mario Giacomelli”, 2008
MuFoCo Museu de Fotografia Contemporânea, Milão (IT), “Fotografia Abstrata. Das vanguardas ao digital”, 2009
MEP Maison Européenne de la Photographie, Paris (FR), 'Ao redor do extremo', 2010
Les Rencontres de la Photographie Arles 2010, Chapelle Saint-Martin du Méjan, Arles (FR), “Mario Giacomelli. A figura negra espera o branco”
Museu Leopold, Viena (AT), “Magia do Objeto. Fotografia de três séculos”, 2011
Museu Nicephore Niepce, Chalon-sur-Saône (FR), "Novas fronteiras. A paisagem na fotografia contemporânea", 2011
Palácio Ducal, Gênova (IT), “Mario Giacomelli. Um mestre da fotografia do século XX”, 2012
Palazzo del Duca, Senigallia (IT), “Mario Giacomelli. Sotto la pelle del reale”, 2012
Centre Pompidou, Metz (FR), "Vistas de cima", 2013
Museu Metropolitano de Fotografia de Tóquio, Tóquio (JP), “Mario Giacomelli. O Preto Está Esperando pelo Branco”
MOPS O Museu de Fotografia, Seul (KR), 'As Obras-Primas. A Coleção do Museu de Fotografia de Seul', 2014
Palazzo della Ragione, Milão (IT), 'Itália de Dentro para Fora. Os fotógrafos italianos', 2015
Yokohama Museum of Art, Yokohama (JP), “Pensando com o Corpo: formas de Relacionar-se com o Corpo na Arte Contemporânea”, 2015
WestLicht, local para fotografia, Viena (AT), 'Mario Giacomelli. Contra o tempo', 2015
Le Château d’Eau, Polo fotográfico, Tolosa (FR), 'Mario Giacomelli. Eu não faço fotografia, não sei fazer', 2016
Complexo Monumental de Astino, Bergamo (IT), “Mario Giacomelli. Terre scritte”, 2017
MAMM Museu de Arte Multimídia, Moscou (RU), 'Mario Giacomelli. Poesia da paisagem'
Museo Civico Villa Colloredo Mels, Recanati (IT), “Mario Giacomelli. Giacomo Leopardi, A Silvia, L’infinito”, 2018
Museu da Cidade de Munique, Mônaco (DE), “LAND__SCOPE. Fotografias de Roni Horn a Thomas Ruff”, 2019
Jimei X Arles, Distrito de Jimei, Xiamen (CN), Museu de Fotografia de Seul (KR), “Conto do Colecionador. Brassaï, Koudelka, Giacomelli. Melancolia Romântica”, 2019
Museu de Belas Artes, Boston (EUA), “Postwar Visions. European Photography, 1945–60”, 2019
Palazzo del Duca, Senigallia (IT), “Giacomelli / Burri. Fotografia e imaginário material”, 1 de julho - 28 de setembro de 2021
Getty Center, Los Angeles (EUA), “Mario Giacomelli: Figura/Fundo”, 29 de junho a 10 de outubro de 2021
Rocca di Lonato, Lonato del Garda (IT), 'Retrospectiva de Mario Giacomelli', 7 de julho de 2023 - 29 de outubro de 2023