Lynne R. Meade - Escultura, Orb Demi Round Lace Vessel - 20 cm - Grés - 2023






Ensinou História do Design na ISG Business School e geriu loja Midi durante oito anos.
| €4 | ||
|---|---|---|
| €3 | ||
| €2 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 122553 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Lynne R. Meade (Estados Unidos), 2023, peça única em cerâmica de pedra, vaso 'Orb Demi Round Lace Vessel' feito à mão e perfurado, esmalte preto acetinado, 25 cm de largura, 20 cm de altura, 25 cm de profundidade, assinado, estilo moderno com toque retro, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Deze Orb Demi Round Lace zwarte vaas is een uniek, middelgroot, hedendaags, modern keramisch object van de Californische kunstenares Lynne Meade. Het is op de draaischijf gedraaid, met de hand geperforeerd en heeft een gladde, zwarte satijnen glazuur. Alles is met het oog gemaakt, zonder mallen of sjablonen. Ze houdt zich aan een eenvoudig kleurenpalet om de giftige metalen in veel kleikleurstoffen te vermijden en het complexe ontwerp voor zichzelf te laten spreken. De rechte lijnen en golvende rondingen in architectuur en natuur doordringen haar organische, geometrische vormen.
Lynne Meade (1962, VS) studeerde aan de Penland School of Crafts en behaalde in 1986 een bachelordiploma in keramisch ontwerp aan de Wesleyan University in Connecticut. Ze gaf les aan MIT, het New Jersey Center for Visual Arts, het Walnut Creek Center for Community Arts, ASUC aan de UC Berkeley en workshops door het hele land. In 2009 ontving Meade de Carol Duke Artist Award for Excellence In Craft in het Bellevue Arts Museum. Ze heeft vaste collecties in het American Museum of Ceramic Art in Pomona, Californië, en aan de Benedict University in Chicago, Illinois, en maakt deel uit van vele privécollecties wereldwijd. Momenteel werkt ze vanuit haar studio in Oakland, Californië. Haar werken in klei zijn een voorbeeld van verbluffende vormen, complexe details en subtiele schoonheid.
De symmetrie en dynamische patronen van Juan Quezada, de meesterpottenbakker van Mata Ortiz, inspireren haar. De patronen in haar keramiek vertellen verhalen die zich ontvouwen terwijl een kijker een stuk draait. Door een vaas dagenlang te doorboren, ontstaat een vredige, meditatieve ruimte die belichaamd wordt in het werk. Haar collectie 'doorboorde' keramiek uit het midden van de vorige eeuw verkent het spel van licht en schaduw, transparantie en innerlijke ruimte en vormt een aanvulling op elke stedelijke, hedendaagse of overgangsruimte.
Deze Orb Demi Round Lace zwarte vaas is een uniek, middelgroot, hedendaags, modern keramisch object van de Californische kunstenares Lynne Meade. Het is op de draaischijf gedraaid, met de hand geperforeerd en heeft een gladde, zwarte satijnen glazuur. Alles is met het oog gemaakt, zonder mallen of sjablonen. Ze houdt zich aan een eenvoudig kleurenpalet om de giftige metalen in veel kleikleurstoffen te vermijden en het complexe ontwerp voor zichzelf te laten spreken. De rechte lijnen en golvende rondingen in architectuur en natuur doordringen haar organische, geometrische vormen.
Lynne Meade (1962, VS) studeerde aan de Penland School of Crafts en behaalde in 1986 een bachelordiploma in keramisch ontwerp aan de Wesleyan University in Connecticut. Ze gaf les aan MIT, het New Jersey Center for Visual Arts, het Walnut Creek Center for Community Arts, ASUC aan de UC Berkeley en workshops door het hele land. In 2009 ontving Meade de Carol Duke Artist Award for Excellence In Craft in het Bellevue Arts Museum. Ze heeft vaste collecties in het American Museum of Ceramic Art in Pomona, Californië, en aan de Benedict University in Chicago, Illinois, en maakt deel uit van vele privécollecties wereldwijd. Momenteel werkt ze vanuit haar studio in Oakland, Californië. Haar werken in klei zijn een voorbeeld van verbluffende vormen, complexe details en subtiele schoonheid.
De symmetrie en dynamische patronen van Juan Quezada, de meesterpottenbakker van Mata Ortiz, inspireren haar. De patronen in haar keramiek vertellen verhalen die zich ontvouwen terwijl een kijker een stuk draait. Door een vaas dagenlang te doorboren, ontstaat een vredige, meditatieve ruimte die belichaamd wordt in het werk. Haar collectie 'doorboorde' keramiek uit het midden van de vorige eeuw verkent het spel van licht en schaduw, transparantie en innerlijke ruimte en vormt een aanvulling op elke stedelijke, hedendaagse of overgangsruimte.
