Lynne R. Meade - Escultura, Double Gourd Round Lace Vessel - 38 cm - Grés - 2023






Ensinou História do Design na ISG Business School e geriu loja Midi durante oito anos.
| €1 |
|---|
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 122529 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
A artista norte-americana Lynne R. Meade criou em 2023 uma peça única em grês branco, intitulada «Double Gourd Round Lace Vessel», assinada à mão, com medidas 29 x 38 x 29 cm, proveniente dos Estados Unidos, estilo moderno, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Este vaso de renda redonda de calabaza dupla é um objeto cerâmico único, de tamanho médio, contemporâneo e moderno, criado pela artista californiana Lynne Meade. Foi feito no torno, perfurado à mão e possui um esmalte sedoso branco e liso. Tudo foi feito à mão, sem moldes ou estênceis. Ela segue uma paleta de cores simples para evitar metais tóxicos em muitos pigmentos de argila e deixar o design complexo falar por si. As linhas retas e as curvas onduladas, presentes na arquitetura e na natureza, permeiam suas formas orgânicas e geométricas.
Lynne Meade (1962, VS) studeerde aan de Penland School of Crafts en behaalde in 1986 een bachelordiploma in keramisch ontwerp aan de Wesleyan University in Connecticut. Ze gaf les aan MIT, het New Jersey Center for Visual Arts, het Walnut Creek Center for Community Arts, ASUC aan de UC Berkeley en workshops door het hele land. In 2009 ontving Meade de Carol Duke Artist Award for Excellence In Craft in het Bellevue Arts Museum. Ze heeft vaste collecties in het American Museum of Ceramic Art in Pomona, Californië, en aan de Benedict University in Chicago, Illinois, en maakt deel uit van vele privécollecties wereldwijd. Momenteel werkt ze vanuit haar studio in Oakland, Californië. Haar werken in klei zijn een voorbeeld van verbluffende vormen, complexe details en subtiele schoonheid.
De symmetrie en dynamische patronen van Juan Quezada, de meesterpottenbakker van Mata Ortiz, inspireren haar. De patronen in haar keramiek vertellen verhalen die zich ontvouwen terwijl een kijker een stuk draait. Door een vaas dagenlang te doorboren, ontstaat een vredige, meditatieve ruimte die belichaamd wordt in het werk. Haar collectie 'doorboorde' keramiek uit het midden van de vorige eeuw verkent het spel van licht en schaduw, transparantie en innerlijke ruimte en vormt een aanvulling op elke stedelijke, hedendaagse of overgangsruimte.
Este vaso de renda redonda de calabaza dupla é um objeto cerâmico único, de tamanho médio, contemporâneo e moderno, criado pela artista californiana Lynne Meade. Foi feito no torno, perfurado à mão e possui um esmalte sedoso branco e liso. Tudo foi feito à mão, sem moldes ou estênceis. Ela segue uma paleta de cores simples para evitar metais tóxicos em muitos pigmentos de argila e deixar o design complexo falar por si. As linhas retas e as curvas onduladas, presentes na arquitetura e na natureza, permeiam suas formas orgânicas e geométricas.
Lynne Meade (1962, VS) studeerde aan de Penland School of Crafts en behaalde in 1986 een bachelordiploma in keramisch ontwerp aan de Wesleyan University in Connecticut. Ze gaf les aan MIT, het New Jersey Center for Visual Arts, het Walnut Creek Center for Community Arts, ASUC aan de UC Berkeley en workshops door het hele land. In 2009 ontving Meade de Carol Duke Artist Award for Excellence In Craft in het Bellevue Arts Museum. Ze heeft vaste collecties in het American Museum of Ceramic Art in Pomona, Californië, en aan de Benedict University in Chicago, Illinois, en maakt deel uit van vele privécollecties wereldwijd. Momenteel werkt ze vanuit haar studio in Oakland, Californië. Haar werken in klei zijn een voorbeeld van verbluffende vormen, complexe details en subtiele schoonheid.
De symmetrie en dynamische patronen van Juan Quezada, de meesterpottenbakker van Mata Ortiz, inspireren haar. De patronen in haar keramiek vertellen verhalen die zich ontvouwen terwijl een kijker een stuk draait. Door een vaas dagenlang te doorboren, ontstaat een vredige, meditatieve ruimte die belichaamd wordt in het werk. Haar collectie 'doorboorde' keramiek uit het midden van de vorige eeuw verkent het spel van licht en schaduw, transparantie en innerlijke ruimte en vormt een aanvulling op elke stedelijke, hedendaagse of overgangsruimte.
