Miroslav Spadrna (pintorcheco) - El lago de los cisnes (Swan Lake)XXL






É bacharel em história da arte e liderou a arte moderna e contemporânea do pós-guerra na Bonhams.
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Miroslav Spadrna apresenta El lago de los cisnes (Swan Lake) XXL, uma pintura acrílica em tela (120 x 100 cm), 2023, edição original, em estilo abstrato multicolor; assinada e em excelente estado, procedente de Espanha.
Descrição fornecida pelo vendedor
O lago dos cisnes (Swan Lake)
(Acrílico sobre tela 120x100cm) autor: Miroslav Spadrna (Pintorcheco) 2023 desde Espanha. A pintura é uma obra de arte abstrata contemporânea assinada pelo artista checo Miroslav Spadrna, também conhecido como Pintorcheco. A assinatura no canto inferior esquerdo indica 'M Spadena 25', sugerindo que foi criada no ano de 2025.
Detalhes da Obra
Artista: Miroslav Spadrna (pintor checo)
Estilo: Arte abstrata (possivelmente expressionismo abstrato, dada sua natureza gestual e emotiva)
Cores principais: predominam tons de azul intenso, laranja vibrante, amarelo e toques de branco e rosa.
Técnica e Suporte: O artista costuma usar acrílico e outras técnicas mistas sobre tela.
Composição: A obra apresenta uma composição dinâmica com pinceladas sobrepostas e respingos de tinta (um estilo conhecido como action painting ou dripping dentro do expressionismo abstrato), criando uma sensação de movimento e energia. Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Origem: Nasceu em 28 de julho de 1968 na República Tcheca, na cidade de České Budějovice.
• Trajetória inicial: Antes mesmo de se formar formalmente em Belas Artes, já pintava ativamente e vendia suas obras. Aos 21 anos, era conhecido na Alemanha, Países Baixos e outros países da Europa. Aos 25 anos, havia vendido mais de 1.000 obras ao redor do mundo.
Evolução artística: Ao atingir 40 anos, descartou a pintura comercial e mergulhou em uma expressão artística mais autêntica e profunda. Abandonou seu lar e a vida anterior para trabalhar na rua, aproximando-se de experiências de pobreza, solidão e paixão. Aos 43 anos, iniciou uma nova fase estilística e criativa.
• Filosofia do artista: Para ele, a arte é um espaço de liberdade absoluta — onde conecta com a essência das coisas e os sentimentos mais profundos. Onde o único tempo válido é o do pincel; criar ou recriar a vida numa tela, papel ou escultura é para ele um ato sublime.
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Conquistas, reconhecimentos e exposições
• Prêmios:
• 2023: Prêmio de Artista Europeu em Milão, Itália.
• 2021: Nomeado Coordenador de Arte e Pintura da República Checa.
• Exposições
Participou de uma exposição coletiva em Berja (Andaluzia, Espanha) em 2023.
• Residências:
Residência artística em Garachico (Ilhas Canárias, Espanha) em 1997.
Representação e críticas
• Desde 2025, está representado por a 1819 Art Gallery em Madrid, Espanha.
A sua obra recebeu resenhas críticas, incluindo uma de Antonio Sánchez, diretor e curador da galeria 1819, que destacou sua coleção como uma 'sinfonia pictórica entre luz, natureza e essência', com uma técnica que funde o abstrato e o figurativo, uso intenso de cor e textura profundamente material.
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Estilo artístico
Seu trabalho se caracteriza por uma abordagem entre o abstrato e o figurativo, onde:
Predominam pinceladas grossas e angulares, aplicadas com técnicas mistas (impasto) que geram um notável efeito tridimensional.
A paleta cromática utiliza azuis, verdes e tons terrosos, muitas vezes contrastados por vermelhos e laranjas intensos, evocando ao mesmo tempo serenidade e paixão.
A textura é um elemento expressivo-chave: camadas de pintura sobrepostas com energia, que criam uma atmosfera envolvente e sensorial.
A composição é construída a partir de uma harmonia assimétrica, desafiando convenções e gerando uma tensão visual que convida à exploração contínua da tela.
Em várias obras, a figura humana emerge fundida com o entorno natural, como se fizesse parte do próprio cenário, revelando uma profunda conexão simbiótica com a natureza.
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Interpretação geral
Um artista em constante transformação: percorreu um caminho desde o sucesso comercial até uma expressão mais autêntica e visceral, que o levou até mesmo a viver e criar em ambientes extremos.
• Riqueza sensorial: Suas obras buscam envolver todos os sentidos do espectador: luz, cor, textura e emoção em uma experiência quase tátil.
• Espiritualidade e natureza: a fusão entre humanidade e ambiente natural, junto a uma técnica expressiva e emocionalmente carregada, apontam para uma busca profunda de conexão espiritual.
O lago dos cisnes (Swan Lake)
(Acrílico sobre tela 120x100cm) autor: Miroslav Spadrna (Pintorcheco) 2023 desde Espanha. A pintura é uma obra de arte abstrata contemporânea assinada pelo artista checo Miroslav Spadrna, também conhecido como Pintorcheco. A assinatura no canto inferior esquerdo indica 'M Spadena 25', sugerindo que foi criada no ano de 2025.
Detalhes da Obra
Artista: Miroslav Spadrna (pintor checo)
Estilo: Arte abstrata (possivelmente expressionismo abstrato, dada sua natureza gestual e emotiva)
Cores principais: predominam tons de azul intenso, laranja vibrante, amarelo e toques de branco e rosa.
Técnica e Suporte: O artista costuma usar acrílico e outras técnicas mistas sobre tela.
Composição: A obra apresenta uma composição dinâmica com pinceladas sobrepostas e respingos de tinta (um estilo conhecido como action painting ou dripping dentro do expressionismo abstrato), criando uma sensação de movimento e energia. Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Origem: Nasceu em 28 de julho de 1968 na República Tcheca, na cidade de České Budějovice.
• Trajetória inicial: Antes mesmo de se formar formalmente em Belas Artes, já pintava ativamente e vendia suas obras. Aos 21 anos, era conhecido na Alemanha, Países Baixos e outros países da Europa. Aos 25 anos, havia vendido mais de 1.000 obras ao redor do mundo.
Evolução artística: Ao atingir 40 anos, descartou a pintura comercial e mergulhou em uma expressão artística mais autêntica e profunda. Abandonou seu lar e a vida anterior para trabalhar na rua, aproximando-se de experiências de pobreza, solidão e paixão. Aos 43 anos, iniciou uma nova fase estilística e criativa.
• Filosofia do artista: Para ele, a arte é um espaço de liberdade absoluta — onde conecta com a essência das coisas e os sentimentos mais profundos. Onde o único tempo válido é o do pincel; criar ou recriar a vida numa tela, papel ou escultura é para ele um ato sublime.
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Conquistas, reconhecimentos e exposições
• Prêmios:
• 2023: Prêmio de Artista Europeu em Milão, Itália.
• 2021: Nomeado Coordenador de Arte e Pintura da República Checa.
• Exposições
Participou de uma exposição coletiva em Berja (Andaluzia, Espanha) em 2023.
• Residências:
Residência artística em Garachico (Ilhas Canárias, Espanha) em 1997.
Representação e críticas
• Desde 2025, está representado por a 1819 Art Gallery em Madrid, Espanha.
A sua obra recebeu resenhas críticas, incluindo uma de Antonio Sánchez, diretor e curador da galeria 1819, que destacou sua coleção como uma 'sinfonia pictórica entre luz, natureza e essência', com uma técnica que funde o abstrato e o figurativo, uso intenso de cor e textura profundamente material.
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Estilo artístico
Seu trabalho se caracteriza por uma abordagem entre o abstrato e o figurativo, onde:
Predominam pinceladas grossas e angulares, aplicadas com técnicas mistas (impasto) que geram um notável efeito tridimensional.
A paleta cromática utiliza azuis, verdes e tons terrosos, muitas vezes contrastados por vermelhos e laranjas intensos, evocando ao mesmo tempo serenidade e paixão.
A textura é um elemento expressivo-chave: camadas de pintura sobrepostas com energia, que criam uma atmosfera envolvente e sensorial.
A composição é construída a partir de uma harmonia assimétrica, desafiando convenções e gerando uma tensão visual que convida à exploração contínua da tela.
Em várias obras, a figura humana emerge fundida com o entorno natural, como se fizesse parte do próprio cenário, revelando uma profunda conexão simbiótica com a natureza.
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Interpretação geral
Um artista em constante transformação: percorreu um caminho desde o sucesso comercial até uma expressão mais autêntica e visceral, que o levou até mesmo a viver e criar em ambientes extremos.
• Riqueza sensorial: Suas obras buscam envolver todos os sentidos do espectador: luz, cor, textura e emoção em uma experiência quase tátil.
• Espiritualidade e natureza: a fusão entre humanidade e ambiente natural, junto a uma técnica expressiva e emocionalmente carregada, apontam para uma busca profunda de conexão espiritual.
