Jacint Conill Orriols (1914-1992) - Calle del viejo torreón

Assinado na parte inferior

O estado da obra é aceitável.

A obra está apresentada no quadro (o quadro apresenta algumas pequenas imperfeições).

Medidas da obra: 65 x 81 cm.

Medidas da obra emoldurada: 79 x 95 cm.

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Biografia do artista

A obra é assinada pelo artista na parte inferior e na parte de trás.

A pintura está enquadrada.

O estado do trabalho é bom.

Medidas da obra: 50 cm de altura x 73 cm de largura.

Medidas de marco: 65 cm de altura x 91 cm de largura

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Biografia do artista

Ele nasceu em Victoria em 30 de janeiro de 1914 e faleceu na mesma cidade em 12 de abril de 1992.

Ele se formou em sua cidade, foi um grande desenhista e suas obras eram sempre feitas a partir da observação direta da natureza, em meio à vida selvagem.

Artista, um dos muitos cuja juventude foi marcada pelos horrores da guerra de 1936, suas primeiras pinturas só foram exibidas ao público em 1942.

Suas exposições individuais começaram na Sala Busquets, em Barcelona (1946, 1947, 1949). Alguns anos depois, chegou a Madri, onde realizou sua primeira exposição em 1955 no Salón Dardo, dirigido pelo perspicaz crítico Gil Fillol; em seguida, passou a expor em um novo espaço, o Eureka, na Gran Vía, nos anos de 1960, 1963, 1964, 1965, 1966 e 1968. Sua última exposição, em 1969, foi realizada no prestigiado Salón Cano.

Ele expõe anualmente em Barcelona, na Sala Pinacoteca (recentemente extinta), bem como em Bilbao, Valência, Vitória e, claro, em Vic, sua cidade natal.

Vale destacar os prêmios que ele recebeu nas Exposições Nacionais de Madri. Em 1950, ganhou sua terceira medalha pela obra "Álamos e Carvalhos", e no Salão de Outono, outra medalha pela obra "Névoa na Floresta", e mais um prêmio em 1951, sua primeira medalha, pela tela "Chuva de Inverno".

OBRA

Suas pinturas a óleo possuem um intenso lirismo, com tons de cinza e suavidade perolada de um toque sincero, evitando contrastes excessivos e grotescos.

Seu trabalho exige várias pinceladas, razão pela qual apresenta espessura e boa textura, aplicadas de acordo com seu senso estético e para especificar efeitos.

Seu estilo tem sido descrito como uma mistura de honestidade na representação, execução habilidosa e obras líricas, alcançando tons de cinza suaves e nuances peroladas.

Em primeiro lugar, temos um tipo atraente de figuração que, no final de seus dias, ele compôs com naturalismo, maestria e entusiasmo, em seu ateliê na Plaza de Vic.

Alguns títulos de suas telas refletem claramente suas exigências estéticas: "Tarde de Inverno", "Bosque", "A Debulha nos Pirineus", "Dia de Mercado", "Névoa na Catedral de Victoria", "Chuva", "Barcos na Costa Brava", etc...

Segundo o Dicionário Biográfico de Artistas da Catalunha (1951), ele tinha obras no Museu de Arte Moderna de Barcelona, em numerosas coleções particulares, algumas em Wooster (EUA), Havana (Cuba) e Buenos Aires (Argentina).

Bernardino de Pantorba, em seu livro "Os Paisagistas Catalães", diz sobre a obra de Conill que ela sempre tende a nos apresentar representações acinzentadas, chuvosas e frias dos temas que ele interpreta com um toque lírico e melancólico. Árvores, álamos, rios, aldeias, nuvens, paisagens distantes — tudo em suas pinturas é impregnado de umidade.

De sua terra natal, Victoria, de sua amada região rural, o artista capturou visões pessoais singulares, sempre imbuídas de poesia. Uma característica marcante de suas paisagens são os altos e despidos álamos, umedecidos pela garoa quase imperceptível que cai sobre eles.

Em Madrid, ele era conhecido como o pintor da névoa (muito difícil, aliás, de capturar).

O membro do Parlamento da Catalunha e Conselheiro de Cultura da Câmara Municipal de Vic, disse numa exposição em homenagem ao artista em 1995: "O pintor Jacinto Conill, natural de Vic, captou com muita autenticidade a luz subtil da planície de Vic. As suas telas estão imbuídas de mistério; as névoas e transparências que utiliza nas suas paisagens conferem-lhes um toque de lirismo pessoal."

Uma vida dedicada à pintura e ao seu amor pela cidade. Certamente, sua memória querida perdurará através de sua obra.