yamila - Reina Kintsugi: Fragmentación Dorada





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Reina Kintsugi: Fragmentação Dorada é uma edição limitada de 2025 de uma impressão Giclée em tela 100% algodão, assinada à mão pela artista, 1/5, em excelente estado, 80 x 60 cm, Origem Espanha, estilo Moderno, vendida diretamente pela artista; certificado de autenticidade disponível mediante pedido.
Descrição fornecida pelo vendedor
Sobre o trabalho:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 5 unidades mundialmente, produzidas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro de sua série, o que garante sua exclusividade e autenticidade. No verso, estão incluídos todos os dados pertinentes à obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 80 x 60 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100% algodão, máxima resistência à manipulação e agentes externos, da marca Eco Canvas Roma Glossy, com acabamento Satinado. Garantimos um produto duradouro e de alta qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida por sua precisão e qualidade duradoura.
Certificado de autenticidade
Se o comprador desejar, a artista pode fornecer um certificado de autenticidade. Este deve ser solicitado expressamente no momento da compra.
Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Dona e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no âmbito da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como a beleza, o amor, a sensualidade e a delicadeza feminina, sempre emolduradas em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando em obras versáteis, frescas e profundamente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.
Envio e apresentação
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de cartão rígido, protegida internamente com papel bolha para garantir sua integridade durante o transporte. Os envios são realizados por empresas de courier confiáveis como UPS, FedEx ou Correos Espanha, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar em função do país de destino.
Esta imponente obra emerge como um marco dentro da figur ação contemporânea, oferecendo uma análise profunda sobre a identidade feminina e a força ancestral. O artista emprega uma paleta binária de preto abissal e ouro vibrante para esculpir uma figura cujo rosto, de serena majestade, está intencionalmente marcado por uma intrincada rede de fragmentação dourada. Longe de ocultar imperfeições, o pigmento metálico atua como um ligante que sublimina a fratura, transformando cada cicatriz em um testemunho de sobrevivência.
A aplicação gestual e quase material do ouro sobre os olhos fechados — um gesto de introspecção profunda — e as fissuras faciais estabelecem um diálogo direto com a filosofia japonesa do Kintsugi. A superfície pictórica transcende a mera representação para se tornar um símbolo de metamorfose. O sujeito, envolto na escuridão e coroado com adornos dourados, irradia uma força inabalável que não é apesar de suas feridas, mas precisamente por causa delas. É uma meditação sobre a memória, onde o ouro não é apenas um enfeite, mas o veículo narrativo que testemunha uma história de reconstrução e beleza forjada na adversidade. A técnica magistral e o conceito profundo garantem a esta peça um lugar destacado em qualquer coleção de arte que valorize a resiliência como forma de arte.
Sobre o trabalho:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 5 unidades mundialmente, produzidas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro de sua série, o que garante sua exclusividade e autenticidade. No verso, estão incluídos todos os dados pertinentes à obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 80 x 60 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100% algodão, máxima resistência à manipulação e agentes externos, da marca Eco Canvas Roma Glossy, com acabamento Satinado. Garantimos um produto duradouro e de alta qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida por sua precisão e qualidade duradoura.
Certificado de autenticidade
Se o comprador desejar, a artista pode fornecer um certificado de autenticidade. Este deve ser solicitado expressamente no momento da compra.
Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Dona e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no âmbito da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como a beleza, o amor, a sensualidade e a delicadeza feminina, sempre emolduradas em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando em obras versáteis, frescas e profundamente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.
Envio e apresentação
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de cartão rígido, protegida internamente com papel bolha para garantir sua integridade durante o transporte. Os envios são realizados por empresas de courier confiáveis como UPS, FedEx ou Correos Espanha, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar em função do país de destino.
Esta imponente obra emerge como um marco dentro da figur ação contemporânea, oferecendo uma análise profunda sobre a identidade feminina e a força ancestral. O artista emprega uma paleta binária de preto abissal e ouro vibrante para esculpir uma figura cujo rosto, de serena majestade, está intencionalmente marcado por uma intrincada rede de fragmentação dourada. Longe de ocultar imperfeições, o pigmento metálico atua como um ligante que sublimina a fratura, transformando cada cicatriz em um testemunho de sobrevivência.
A aplicação gestual e quase material do ouro sobre os olhos fechados — um gesto de introspecção profunda — e as fissuras faciais estabelecem um diálogo direto com a filosofia japonesa do Kintsugi. A superfície pictórica transcende a mera representação para se tornar um símbolo de metamorfose. O sujeito, envolto na escuridão e coroado com adornos dourados, irradia uma força inabalável que não é apesar de suas feridas, mas precisamente por causa delas. É uma meditação sobre a memória, onde o ouro não é apenas um enfeite, mas o veículo narrativo que testemunha uma história de reconstrução e beleza forjada na adversidade. A técnica magistral e o conceito profundo garantem a esta peça um lugar destacado em qualquer coleção de arte que valorize a resiliência como forma de arte.

