Bruno Cassinari (1912-1992) - La modella

Litografia em 6 cores sobre papel - Assinada à mão no canto inferior direito e numerada no canto inferior esquerdo - 50x70 cm - 1989 - Edição limitada - Este exemplar será enviado com certificado de garantia 54/120 - Sem moldura - Excelente estado de conservação - Coleção particular - Origem e compra: Itália - Envio via UPS - SDA - DHL - TNT - BRT
Biografia
Bruno Cassinari nasceu em Piacenza em 29 de outubro de 1912. De 1926 a 1929, estudou primeiro na Escola de Arte Gazzola, em Piacenza, e depois em Milão, na Umanitaria e nas escolas de arte noturnas de Brera e Castello. Sua primeira aparição pública foi em 1933, durante a "Exposição de Artistas de Piacenza", no Salão Gótico de Piacenza. Em 1934, ingressou na Academia de Belas Artes de Brera, onde se formou sob a orientação de Aldo Carpi, que também foi professor de Ennio Morlotti. Em 1938, foi fundada a revista "Corrente di Vita Giovanile", e o grupo homônimo foi formado por Cassinari, Treccani, Morlotti, Guttuso, Birolli, Chighine, Ajmone e De Grada. Cassinari realizou sua primeira exposição individual em 1941, na Bottega degli Artisti di Corrente, em Milão, e participou do "III Premio Bergamo". Para escapar das batidas policiais fascistas, em 1942 refugiou-se, juntamente com Ennio Morlotti, em Mondonico e, durante o verão, em Gropparello. Em 1943, após graves dificuldades financeiras, com a intervenção do colecionador Della Ragione, a Bottega degli Artisti di Corrente tornou-se a Galleria della Spiga e di Corrente. Obras de Cassinari, Morlotti e Treccani foram ali expostas. O vínculo entre Cassinari e Morlotti se fortaleceu, e juntos eles criaram o cartaz para o Dia do Trabalho. No "Prêmio Fra Galgario de Retrato e Autorretrato", Cassinari ganhou o primeiro prêmio com um retrato, em conjunto com Bernasconi e Morlotti. Ele também ganhou o primeiro prêmio na exposição "Pro Fondo Matteotti", na Galleria Guglielmini, em Milão. A revista de curta duração "Il 45" foi fundada por Cassinari juntamente com De Grada, De Micheli, Gatto, Guttuso, Morlotti, Treccani, Terra e Vittorini. Em 1947, Cassinari participou da exposição "Quarante ans d'art italien du Futurisme à nos jours" (Quarenta Anos de Arte Futurista Italiana em Nossos Dias) no Museu Cantonal de Belas Artes de Lausanne. Viajou a Paris com seus companheiros Birolli, Morlotti e Morosini, e familiarizou-se com as obras de Picasso. Em 1948, expôs na 24ª Bienal de Veneza, seguida pelo Prêmio Cidade de Alessandria, onde ganhou o primeiro prêmio com "Nudo nella Cattedrale" (Nu na Catedral). Em 1949, abriu um ateliê em Antibes, próximo ao Museu Grimaldi. Lá, conheceu Braque, Chagall, Éluard e Cocteau. Participou da exposição "Pintura Italiana Contemporânea" em Veneza e da exposição "Arte Italiana do Século XX", que reuniu 350 obras dos mais importantes artistas italianos vivos, organizada no MoMA em Nova Iorque. Na 26ª Bienal de Veneza, em 1952, foi dedicada uma exposição individual ao artista. Dividiu o Grande Prêmio de Pintura Italiana com Saletti. A galerista nova-iorquina Catherine Viviano convidou Cassinari para integrar sua equipe, juntamente com Birolli, Afro, Vedova e Morlotti, mas Cassinari recusou. Posteriormente, em 1953, participou do "4º Prêmio de Pintura da Cidade de Gallarate", conquistando o primeiro lugar com a obra "Mulher de Roxo". Em 1956, participou da 28ª Bienal de Veneza e da exposição "Arte Italiana Moderna" da Coleção Eric Estorick, inaugurada na Tate Gallery em Londres. Em 1957, na "VIII Mostra Nazionale Premio del Fiorino" em Florença, recebeu o diploma de ouro da cidade. Participou também da exposição "Arte Italiana de 1910 até os dias de hoje" na Haus der Kunst em Munique e de "Pintura na Itália do Pós-Guerra 1945-1957", organizada pela Universidade Columbia em Nova York e pela Galeria Matthiesen em Londres. Em 1959, realizou exposições individuais e coletivas, incluindo: no Palazzo della Permanente em Milão, por ocasião da exposição "50 Anos de Arte em Milão: do Divisionismo aos Dias Atuais"; a exposição "Documenta II" em Kassel; e a "VIII Quadrienal Nacional de Arte de Roma" no Palazzo delle Esposizioni. Em 1960, apresentou 13 pinturas de 1958-1959 na XXX Bienal Internacional de Arte de Veneza. Nesse mesmo ano, realizou uma exposição individual organizada pela Galleria Annunciata, em Milão. Um momento significativo para o artista foi marcado pela realização de sua primeira grande retrospectiva na Kunsthalle Darmstadt, que posteriormente se mudou para Berlim, para a Haus am Lutzowplatz, em 1961. Entre 1966 e 1968, apresentou uma exposição individual na Galleria Bergamini, em Milão, com a estreia de suas obras com temática floral, e participou da 25ª Bienal Nacional de Milão, realizada no Palazzo della Permanente. De 1969 a 1972, participou da exposição "I Pittori italiani del ‘900. Prima serie: dal 1940" (Pintores Italianos do Século XX. Primeira Série: a partir de 1940) no Palazzo Reale, em Milão. Uma grande retrospectiva de suas pinturas e esculturas foi apresentada na Galleria Annunciata, em Milão. Entre 1975 e 1978, F. Russoli apresentou a exposição individual do artista, com obras recentes, na Galeria Tavolozza, em Palermo. Ele criou dezoito grandes vitrais para a igreja da Anunciação, em Sant'Agata dei Goti. Uma exposição de obras pintadas entre 1974 e 1977 foi realizada no Centro Annunciata, em Milão. Em 1980, a Galeria Farsetti, em Marina di Pietrasanta, acolheu uma exposição individual com vinte e três guaches do artista, pintados entre 1946 e 1953. A Galeria Italiana di Arte, em Busto Arsizio, também realizou uma exposição retrospectiva de óleos, desenhos, esculturas e litografias. Por fim, Cassinari criou sete grandes vitrais para a igreja de San Domenico, em Siena. Uma grande exposição retrospectiva, realizada nos salões do Palazzo Farnese em Piacenza, foi apresentada em 1983. Seguiu-se, em 1985, a exposição individual "Opere scelte 1931-1934", organizada pela Galleria del Milione em Milão, e, em 1986, uma extensa retrospectiva no Palazzo Reale em Milão, com 245 obras, incluindo óleos, esculturas, desenhos e aquarelas. De 1987 a 1991, L. Caramel organizou a exposição "Arte svelata. Collezionismo privato a Como dall'Ottocento ad oggi" na Fundação Ratti. Foram realizadas duas exposições individuais: na Galleria Biasutti em Turim e na N. Silbelberg Galleries em Nova Iorque, "Uma exposição de pinturas de Bruno Cassinari". Ele também expôs na Galleria Bergamini em Milão, apresentada pela Dell'Acqua. Em 26 de março de 1992, ele morreu repentinamente em seu estúdio na Via San Tomaso.