Roma Antiga Alabastro Frente de urna funerária com uma cena que mostra Nike, dois soldados e um sacerdote, século II a.C.

Frente de urna funerária com uma cena que inclui Nike, dois soldados e um padre.

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Romanos antigos, de Volterra - século II a.C.

Alabaster

Comprimento de 53 cm e altura de 33 cm.

Bom estado, sem restaurações.

PROVENIÊNCIA: -Casa de leilões do Reino Unido. Coleção privada de Alison Barker (1951 - 2021), Chichester, Reino Unido.

Bibliografia

- HOPE, Valerie M. Roman Death. The Dying and the Dead in Ancient Rome. Continuum. 2009.

- HELLER, John. "Costumes funerários dos romanos". The classical Weekly. Vol. 25, no. 24. The Johns Hopkins University Press. 1932.

- KLEINER, Diana E. Escultura romana. Yale University Press. 1992.

- KOUSSER, Rachel M. Escultura Ideal Helenística e Romana: O Encanto do Clássico. Cambridge University Press. 2008.

- PEARCE, John. Death and burial in the Roman Age. Oxford University Press. 2020.

- PEARCE, John; MILLET, Martin; STRUCK, Manuela (orgs.). Enterro, Sociedade e Contexto no Mundo Romano. Oxbow. 2000.

- WALDNER, Katharina; GORDON, Richard L.; SPICKERMANN, Wolfgang (orgs.). Rituais funerários, ideias de vida após a morte e o indivíduo no mundo helenístico e no reino romano. Franz Steiner Verlag. 2016.

PARALLELS

Fig. 1 Frente da urna cinerária com procissão fúnebre, alabastro. Romano, provavelmente de Volterra, século I a.C. Museu Britânico, Londres (Reino Unido), inv. 1925,1218.1.

Fig. 2 Urna cinerária com espólios de guerra, mármore. Romano, primeira metade do século I d.C. Museu Metropolitano de Nova York (EUA), inventário 2002,297.

Fig. 3 Frente de urna cinerária com Eteocles e Polyneices lutando, ladeados por Vitórias, terracota. Romano, século I d.C. Museu Britânico, Londres (Reino Unido), inv. 1850,0514.1.

Fig. 4 Sarcófago com cenas da vida de Aquiles, mármore. Romano de uma oficina atica, 180-220 d.C. Getty Villa, Malibu (EUA), cat. 95.AA.80.1.

Fig. 5 Frontal de urna cinerária com cena de batalha, alabastro. Etrusca, Itália, 300-100 a.C. Museu Britânico, Londres (Reino Unido), inv. 1930,1112.3.

Fig. 6 Frente de urna cinerária com o Julgamento de Paris, alabastro. Etrusco, Volterra, séc. 150-125 a.C. Museu do Louvre, Paris (França), inv. MND 1567 / Ma 3605.

Fig. 7. Urna cinerária de Centauromachy, de alabastro. Etrusca, Volterra, segunda metade do século II a.C. Musée du Louvre, Paris (França), inv. CC 106 / Ma 2353.1.

DESCRIÇÃO:

Relevo esculpido a partir de uma única peça de alabastro, em dois planos, com as figuras destacadas em alto relevo sobre um fundo plano, o que realça o sentido do chiaroscuro na composição. De Volterra, na Toscana (Itália), apresenta uma composição triunfante de caráter militar, com dois soldados ladeados por uma Victoria e um sacerdote. As figuras estão colocadas sobre um plano de chão simples, uma soleira lisa, enquanto a parte superior é encimada por um friso em forma de arquitrave arquitetônica, decorado com incisões paralelas oblíquas.

Os soldados vestem traje militar completo, incluindo capacetes com grandes plumas (duas em um, crestadas na outra), e seguram escudos circulares. Esses escudos merecem uma menção especial porque são trabalhados em perspectiva forçada, reforçando assim a profundidade e o naturalismo da cena. Os dois guerreiros estendem uma perna enquanto apoiam a outra, dobrada, sobre um pedestal ou altar baixo. Com o corpo à frente e a cabeça virada, olham em direções opostas, mantendo a simetria, e um deles segura a cabeça decapitada de um inimigo. Seu companheiro também exibiria algum tipo de troféu originalmente, embora esse elemento, mais destacado que o restante do relevo, tenha sido perdido.

À esquerda aparece a deusa Victoria, a Nike grega: uma figura feminina com grandes asas, vestida aqui com um peplo curto, com a mão direita levantada e a esquerda segurando um objeto alongado (possivelmente um ramo de palmeira, símbolo da vitória). A deusa Victoria, ao contrário da Nike grega, era uma divindade de relevância especial, muito presente ao longo do Reino. Diversos templos foram erguidos em sua homenagem, e ela era especialmente reverenciada por generais que retornavam triunfantes da guerra. Como símbolo da vitória sobre a morte, sua representação era muito comum em todo tipo de objetos sumptuários e, sobretudo, como motivo decorativo e simbólico na arquitetura oficial romana.

À direita da composição, encontra-se a figura de um sacerdote barbado, vestido com uma toga e manto, usando um chapéu cônico com ponta curva, conhecido como capelo frígio. Ele é mostrado de frente, com a mão direita levantada, aberta, e a esquerda repousando sobre seu manto, na altura do quadril. Desde a Grécia helenística, o capelo frígio era usado para identificar qualquer personagem de origem oriental, o que nos permite reconhecer esse sacerdote como pertencente às províncias asiáticas do Reino Romano. Outra hipótese é que fosse um sacerdote bárbaro, já que eram frequentemente representados na arte romana com um capelo frígio e barba.

Também é necessário destacar a importância do local de origem da peça em estudo, a cidade toscana de Volterra. Essa área foi o berço da civilização etrusca, no século VIII a.C., e no século IV a.C. já era uma das principais cidades da Liga Etrusca, sob o nome de Velatri, com grande desenvolvimento tanto demográfico quanto econômico. Quanto aos vestígios arqueológicos, Volterra é especialmente rica em testemunhos de escultura funerária etrusca, e numerosas urnas cinerárias foram encontradas, seguindo uma tipologia semelhante à peça em estudo, na forma de uma caixa prismática decorada com um grande relevo que ocupa toda a frente, enquadrado por lintéis acima e abaixo. Além disso, muitas dessas urnas etruscas de Volterra, anteriores ao relevo aqui descrito, eram feitas de alabastro, algo relativamente raro dentro do mundo romano.

Urnas cinerárias, tanto em formato de baú quanto cilíndricas, são um dos principais exemplos da arte funerária romana. Nos primeiros dias da civilização romana, a prática mais comum era o sepultamento, mas com o passar do tempo, a cremação tornou-se a norma, sendo a fórmula mais utilizada desde o fim da era republicana e especialmente entre os séculos I e II d.C. De fato, Tacitus, no século I, refere-se à cremação como Romanus mos, ou seja, "o modo romano". O sepultamento era mais frequente então entre escravos e a população sem recursos, pois era um método menos dispendioso e notavelmente mais rápido. Com o tempo, essa fórmula acabará substituindo a cremação em todo o Reino, em paralelo com o declínio das cidades romanas e as mudanças na esfera religiosa que marcaram o fim da Antiguidade.

No rito funerário de cremação, era o herdeiro do falecido quem acendia a pira, aproximando uma tocha, mas evitando olhar diretamente para ela. Uma vez que o corpo havia sido consumido pelo fogo, acreditava-se que o espírito do falecido começava sua jornada para o mundo dos mortos. O herdeiro – ou a viúva, em algumas ocasiões – jogava vinho sobre as cinzas, coletando-as, tendo cuidado de incluir quaisquer ossos remanescentes, colocava-as dentro de uma urna cinerária e as enterrava.

A arte funerária romana incluía sarcófagos, urnas cinerárias e altares para o sepultamento de corpos ou cinzas, assim como construções comemorativas como mausoléus e estelas. O uso de cada tipo foi mudando ao longo do tempo, e os altares e urnas cinerárias, na verdade, perderão importância ao longo do século II d.C., em favor dos sarcófagos. No entanto, a decoração dos monumentos funerários manterá um fluxo contínuo, variando de motivos simplesmente ornamentais, como guirlandas ou cabeças de animais, até cenas mitológicas altamente complexas.




Notes:
A peça inclui certificado de autenticidade.
A peça inclui Licença de Exportação Espanhola.
O vendedor garante que adquiriu esta peça de acordo com todas as leis nacionais e internacionais relacionadas à propriedade de bens culturais. Declaração de proveniência vista pela Catawiki.
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