Romano antigo ou posterior Mármore Escultura de um jovem. Século I - II d.C. 80,5 cm. Com permissão de exportação italiana e espanhola.

Escultura de um jovem

Romano antigo ou posterior, século I - II d.C. Com licença de exportação italiana e espanhola.

Mármore.

Altura de 80,5 cm.

Corpo em bom estado, perdeu a cabeça e o braço direito. Apresenta reconstruções históricas dos séculos XVI a XVII para completar a figura; a drapeada pendurada no braço esquerdo e na base da figura, abaixo do joelho direito e no tornozelo esquerdo, próximo aos pés.

Procedência:

Casa de Leilões

Coleção privada, 1970.

Coleção privada, Barcelona.

Com licença de exportação italiana e espanhola.

Descrição:

Escultura romana em mármore, em tamanho menor que o natural, representando um menino muito jovem, entre a infância e a adolescência. O torso já é largo e as mãos e os pés são grandes, mas o corpo ainda é arredondado e macio em volume, especialmente a barriga e o dobras suaves da região pubiana. A sutil definição muscular do torso confere à imagem uma certa aparência atlética, em forte contraste com a figura rechonchuda e ainda infantil da barriga e dos membros. O contraste também se estabelece no nível da abordagem estética, entre o interesse naturalista pela anatomia infantil e a idealização da representação de uma divindade.

O jovem parece estar em uma posição de contrapposto elegante: a perna direita sustenta o peso do corpo enquanto a esquerda relaxa, dobrando-se e girando-se ligeiramente para cruzar-se à frente. A braço direito provavelmente estaria levantado ou estendido originalmente, enquanto o braço esquerdo está dobrado no cotovelo e avançado em direção à frente, com a mão fechada ao redor de um objeto cilíndrico agora perdido. A figura está sobre um pedestal circular simples, do qual o pé esquerdo protrai ligeiramente, um detalhe de naturalismo e expressividade que dá vida à escultura e reforça a impressão de movimento suavemente rotativo.

Uma chlamys envolve completamente as costas do corpo e é recolhida sobre o peito e um dos braços, evidenciando a maestria do escultor no tratamento das dobras e ondulações do tecido, que refletem de forma precisa e delicada o movimento do tecido fino. Fixada sobre o ombro direito por um broche, a capa cai para frente, cobrindo a parte superior do tronco e o ombro esquerdo, onde é novamente recolhida. As dobras formadas pela chlamys nesta área frontal da figura são trabalhadas com finesse e minúcia excepcionais, adquirindo uma aparência fluida que multiplica os efeitos de luz e sombra em contraste com a superfície uniforme e lisa da pele. Na parte de trás da figura, as dobras ganham maior volume e formam um esquema assimétrico que reflete o movimento do menino, caindo verticalmente do lado direito e descrevendo curvas amplas do lado esquerdo, respondendo ao movimento do braço. Na visão frontal, as dobras muito delicadas do tecido desempenham um papel importante na moldura do corpo nu: do lado esquerdo do espectador, o tecido cai verticalmente, formando uma linha reta que é, no entanto, interrompida pela linha sensual do quadril; do lado oposto, o tecido envolve o corpo, fechando o espaço entre o corpo e o braço.

A posição do tronco e do quadril, assim como a forma como a chlamys cai sobre o peito e é recolhida no braço, aproximam esta escultura de Meleager de Scopas (fig. 1), um modelo grego clássico amplamente reproduzido e interpretado na época romana, embora a anatomia da criança não corresponda à iconografia do referido herói. Na Galeria Chiaramonti, no Vaticano, é preservado um tronco, também muito próximo em composição e com um modelo mais infantil (fig. 2), semelhante em tamanho à peça em estudo. Trata-se de uma escultura com tema não identificado, e de fato, esse tipo de figura masculina infantil ou adolescente, vestida apenas com uma chlamys e representada com a graça, solenidade e elegância de um ser sobrenatural, pode estar relacionado a mais de uma iconografia.

Embora na Grécia arcaica e clássica Eros fosse representado como um jovem atlético, a partir do Hellenismo sua forma de um menino pequeno se tornará cada vez mais comum, sendo, na verdade, a que será adotada na arte romana. Por isso, o Cupido se tornará a forma infantil mais comum nas representações de deuses e figuras mitológicas romanas, chegando até a originar um gênero de cenas protagonizadas por pequenos Cupidos ou putti, com ou sem asas, dependendo do contexto. Imagens de Cupido e grupos de putti serão uma constante na arte romana, especialmente na esfera funerária, mas também na esfera doméstica, onde desfrutaram de relevância especial como figuras decorativas em jardins e fontes (fig. 3).

Como não se trata de uma representação de uma criança pequena, como é o caso do Cupido romano em sua forma mais difundida, talvez a identificação desta escultura com a imagem de um jovem sátiro no estilo do Fould Satyr seja mais provável (fig. 4), uma figura mais claramente adolescente. O motivo também é comum na arte romana, sendo geralmente identificado por detalhes como orelhas pontudas ou uma cauda pequena (fig. 5). Um tipo particularmente popular era baseado em um modelo grego helenístico original, que retratava o jovem sátiro tocando flauta (fig. 6), em uma composição que inverte a pose do Sátiro Reclinado de Praxiteles e provavelmente tem origem em um bronze de Lysippus, hoje perdido.

Uma terceira interpretação possível seria a identificação desta escultura com a imagem de Ganimedes, cuja iconografia geralmente o apresenta nu, vestindo apenas um chlamys e segurando seu bastão de pastor (fig. 7). Embora Ganimedes seja mais frequentemente representado como um adolescente magro, às vezes ele aparece um pouco infantil ou, pelo menos, não completamente adulto.

Bibliografia

- BARTMAN, E. “Chama de Eros: Imagens de Meninos Sensuais na Escultura Ideal Romana”, em GAZDA, E. (org.) A Arte Antiga da Emulação. Estudos sobre Originalidade e Tradição Artística do Presente à Antiguidade Clássica. Memórias da Academia Americana em Roma, vol. I. The University of Michigan Press. 2002.
- DIDDLE UZZI, J. Crianças nas Artes Visuais da Roma Imperial. Cambridge University Press. 2005.
- FRIEDLAND, E.A.; SOBOCINSKI, M.G.; GAZDA, E.K. (orgs). O Manual de Oxford sobre Escultura Romana. Oxford University Press. 2015.
- KLEINER, D.E. Escultura romana. Yale University Press. 1992.
- RAFF, K. A. (org.). Arte Romana no Art Institute of Chicago. Art Institute of Chicago. 2017.

Parallels

Fig. 1 Meleager. Versão romana do século II d.C. a partir do original de Scopas do século IV a.C. Mármore, 210 cm de altura. Museu Pío Clementino, Museus Vaticanos, inv. 490.

Fig. 2 Tórax de um jovem com clamid. Cópia romana do século I d.C. de um modelo grego do século IV a.C. Mármore, 59 cm de altura. Galleria Chiaramonti, Musei Vaticani, inv. 2130.

Fig. 3 Cupido alado com jarro de água. Cópia romana do século I d.C. de uma original helenística do século III a.C. Mármore, 100 cm de altura. Termas de Sagalassos, Turquia.

Fig. 4 Satyr Fould. Império Romano, c. 100-125 d.C. Mármore, 132 cm de altura. Musée du Louvre, Paris, inv. NIII 1034.

Fig. 5 Satyro olhando para seu rabo. Versão romana do século I-II d.C. de uma original grega do século III a.C. Mármore. Museo Nazionale Romano, inv. 499.

Fig. 5 Satyro virando-se para olhar para sua cauda. Versão romana do século I-II d.C. de uma original grega do século III a.C. Mármore. Museu Nazionale Romano, inv. 499.

Fig. 6 Satiro tocando a flauta. Cópia romana do primeiro semestre do século II d.C. de uma original grega do século IV-III a.C. Mármore, 135 cm de altura. Musée du Louvre, Paris, inv. MR 188.

Fig. 7 Ganimedes. Império Romano, c. 160-170 d.C. Mármore, 150 cm de altura. Museo del Prado, Madrid, inv. E000035.





Notes:

A peça inclui certificado de autenticidade.
- A peça inclui Licença de Exportação espanhola (Passaporte para a União Europeia). Se a peça for destinada fora da União Europeia, deve ser solicitada uma substituição da permissão de exportação, o que pode levar de 1 a 2 semanas no máximo.
O vendedor garante que adquiriu esta peça de acordo com todas as leis nacionais e internacionais relacionadas à propriedade de bens culturais. Declaração de proveniência vista pela Catawiki.
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