Luigi Ghirri - Pensare per immagini - 2013

Luigi Ghirri. Pensar por imagens. Milão, Electa, 2013. Cm 25 x 20, brochura editorial, 432 páginas. Fotografias coloridas. Em bom estado - leves sinais de uso na capa (veja foto). O livro 'Luigi Ghirri. Pensar por imagens' explora a obra do fotógrafo italiano através de ensaios críticos e é um volume amplo de imagens. É um texto fundamental para compreender sua poética e sua abordagem filosófica à fotografia. O volume, que foi o catálogo da exposição monográfica realizada no MAXXI de Roma em 2013, investiga a obra de Ghirri sob diferentes perspectivas.

Luigi Ghirri (Scandiano, 5 de janeiro de 1943 – Reggio Emilia, 14 de fevereiro de 1992) foi um fotógrafo italiano.

Biografia
Nascido em Fellegara di Scandiano, na província de Reggio Emilia, Ghirri começou a fotografar em 1969, colaborando e dialogando com artistas conceituais. Como geometra por profissão, artisticamente, durante toda a década de 1970, passou a compor séries evocativas dos diversos temas da visão: a imagem natural e a artificial, a ambiguidade da paisagem contemporânea, a citação da história, o imaginário do consumo. Naqueles anos, entrou em contato com Massimo Mussini e Arturo Carlo Quintavalle, iniciando uma frutífera colaboração com o CSAC, que atualmente possui a maior coleção de suas impressões originais, às quais doa periodicamente atualizações de sua obra, colaborando também como membro do comitê científico da Seção Fotografia, sugerindo e indicando materiais históricos a serem adquiridos.

Em 1979, CSAC dedica-lhe uma ampla revisão que compila toda a obra anterior e representa um ponto de virada na sua trajetória.[1] Depois, continua com pesquisas voltadas para a paisagem, para a arquitetura (estimulado por Aldo Rossi), colabora e faz amizades com escritores e músicos (entre eles Gianni Celati, Ermanno Cavazzoni, Antonio Tabucchi, Lucio Dalla) e organiza empreendimentos coletivos muito originais, envolvendo outros fotógrafos ativos nos mesmos temas, como a descrição da paisagem italiana, entre os quais se destacam Viaggio in Italia (1984)[4] e Esplorazioni sulla Via Emilia (1986).[5]

O projeto Viaggio in Italia, em particular, idealizado por Ghirri e curado além dele mesmo por Gianni Leone e Enzo Velati, é uma pedra angular para a fotografia italiana, constituindo um manifesto não oficial da escola de paisagem italiana nascida naqueles anos.[6] Trata-se de um livro (Luigi Ghirri, Gianni Leone, Enzo Velati, organizadores, Viaggio in Italia - Il Quadrante, Alessandria 1984) e de uma exposição itinerante que reunia imagens de muitos autores, tanto italianos quanto, em menor medida, estrangeiros, como Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Giannantonio Battistella, Vincenzo Castella, Andrea Cavazzuti, Giovanni Chiaramonte, Mario Cresci, Vittore Fossati, Carlo Garzia, Guido Guidi, Luigi Ghirri, Shelley Hill, Mimmo Jodice, Gianni Leone, Claude Nori, Umberto Sartorello, Mario Tinelli, Ernesto Tuliozi, Fulvio Ventura, Cuchi White.[7] De 1983 a 1985, ministrou cursos de História da Fotografia no Instituto de História da Arte da Universidade de Parma.[8]

Em 2024, a casa editora Quodlibet publica o fac-símile do livro Viaggio in Italia, que se tornou, nesse meio tempo, inatingível a não ser por preços elevados no mercado de colecionadores, acompanhado de um fascículo de 48 páginas com um ensaio sobre a gênese e a fortuna crítica de Viaggio in Italia, a cargo de Matteo Balduzzi, Fabio De Chirico, Gabriella Guerci, Matteo Piccioni, de uma nota de Adele Ghirri e das traduções em francês e inglês dos textos originais de Arturo Carlo Quintavalle e Gianni Celati (publicados no livro em italiano).

Desde 1981, a pedido de Vittorio Savi, ele se dedica à fotografia de arquitetura no território. Em particular, fotografou para Savi, Aldo Rossi e Paolo Zermani. Nos mesmos anos, fez amizade com o escritor Gianni Celati. Seus paisagens são suspensas, não realistas, por certos aspectos metafísicas, muitas vezes sem figuras humanas, mas nunca sem intervenção humana. O uso de cores delicadas e não saturadas é fundamental em sua poética[10], nascida da estreita colaboração com seu impressor Arrigo Ghi. Destacam-se as fotos do estúdio bolonês da via Fondazza do pintor Giorgio Morandi. Autor de capas de diversos álbuns para a RCA, tanto de música clássica quanto de artistas italianos[11], como Lucio Dalla, Gianni Morandi, Luca Carboni, CCCP - Fedeli alla linea (Epica Etica Etnica Pathos), Stadio, Ciao Fellini, Robert & Cara, entre outros. Faleceu repentinamente devido a um ataque cardíaco em 1992, aos 49 anos. Como o definiu Massimo Mussini, foi certamente um dos maiores e mais influentes fotógrafos italianos do século XX.[12]

Referências e homenagens
Os Modena City Ramblers dedicaram a eles a música L'uomo delle pianure, publicada no álbum Fuori campo de 1999.
Elisabetta Sgarbi apresentou no Festival de Veneza de 2009 um filme sobre o fotógrafo de Scandiano intitulado Deserto Rosa.[13]
A coletânea dos CCCP fiéis à linha intitulada Ecco i miei gioielli de 1992 é dedicada a L. Ghirri.
Recursos
O Arquivo Luigi Ghirri, localizado na última residência do artista em Roncocesi, foi criado em 1992 com o objetivo de divulgar e valorizar a obra do fotógrafo. As películas estão armazenadas na fototeca da Biblioteca Panizzi de Reggio Emilia. Os direitos de uso das imagens são de propriedade exclusiva dos Herdeiros Luigi Ghirri.

Luigi Ghirri é representado pelas galerias Matthew Marks e Mai 36 Galerie.[14]

No Centro de Estudos e Arquivo da Comunicação de Parma, está preservado um fundo arquivístico Luigi Ghirri, composto por obras realizadas pelo artista ao longo de toda a sua carreira. Este fundo contém 670 impressões, 3 obras compostas (Slot-machine, Km 0,250 de exposição, Infinito), além de 147 impressões coloridas de 30x40 feitas por Arrigo Ghi em 1993, sob a curadoria de Paola Borgonzoni Ghirri, para a exposição Muri di Carta/Bienal de Arte de Veneza 1993. O fundo é público e acessível, exceto por algumas séries e objetos que, por motivos de conservação, também estão excluídos do empréstimo.

Ferramentas
As máquinas fotográficas
1967-1968: Voigtlander Bessamatic 24x36mm com telémetro, lente fixa e câmera descartável do Ali.
1969-1972: Olympus Pen (24x18mm) e a primeira câmera reflex.
1977-1978: Canon AE-1
A partir de 1979: vários modelos de Polaroid, 100, SX-70, 600 e Image.
1980: é convidado pela Polaroid Intl. em Amsterdã para utilizar uma câmera experimental de formato 20x24
Anni ottanta: Pentax 645 (6x4,5 cm) e Pentax 67 (6x7cm).
Desde meados dos anos 80: Mamiya RB67 e Mamiya RZ67 (6x7cm).
As ópticas
Trabalhava principalmente com objetivos de foco intermediário e, às vezes, usava grande angular e teleobjetiva.

Eu negativo
Luigi Ghirri utilizou negativos e diapositivos nos formatos: 24x36 mm, 3,5x5 cm, 4,5x6 cm, 5,5x5,5 cm, 5x6 cm, 6x6 cm, 6x7 cm, 6x8 cm, 6x9 cm.

Opere
Catálogo (1971-1972)
Week End - Atlante (1973)
Km. 0,250 (1973)
Infinito (1974)
Paesaggi di cartone (1971-1974)
Colazione sull'erba (1972-1974)
Kodachrome (1970-1978)
In scala (1977-1978)
Vedute (1970-1979)
Italia ailati (1971-1979)
Il paese dei balocchi (1972-1979)
Identikit (1976-1979)
Diaframma 11, 1/125, luz natural (1979)
Geografia imaginária (1979-1980)
Snapshot (1980)
Still life (1978-1981)
Polaroid (1980-1981)
Topografia-Iconografia (1980-1981)
Entre albas e pores do sol (1982-1983)
Il lavoro degli artigiani (1984)
Explorações na Via Emilia - Visões na paisagem (1985)
Versailles (1985)
Termo da Emilia-Romagna (1987)
Il Palazzo dell'Arte (1980-1988)
Un piede nell'Eden (1984-1988)
Le case (1976-1989)
Paesaggio italiano (1980-1989)
Il profilo delle nuvole (1980-1989)
Vedute di città (1976-1990)
I luoghi teatrali (1983-1990)
Le architetture (1982-1992)