Kev Munday (1986) - London Grey Crowd






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
| 765 € | ||
|---|---|---|
| 383 € | ||
| 160 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127823 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Kev Munday, London Grey Crowd, original în tehnici mixte (2021), 90 × 60 cm, semnat la mână și datat în 2021, pe șină și gata de agățat, produs în Franța.
Descriere de la vânzător
Am cumpărat în noiembrie 2021.
Tablou original al artistului Kev MUNDAY.
„Mulțimea cenușiu deschis din Londra” de Kev Munday
90 x 60 CM (36 x 24 inches)
Semnat și datat 2021 (pe verso).
Stare perfectă.
Vopsea spray, vopsea acrilic, markere de vopsea și cerneală neagră lucioasă.
Pe șină și gata să fie atârnat.
Trimis din Franța*, prin poștă recomandată și asigurată, direct de îngrijirea mea minuțioasă.
(*) Așadar nicio taxă de import.
Fotografiile au fost făcute la lumina zilei.
... Despre artist (pe care îl găsiți pe Catawiki):
Kev Munday creează lumi colorate și utopice și invită privitorul să-și petreacă timp în ele. Inspirat de observarea oamenilor și a cotidianului, Kev exagerează și sărbătorește obișnuitul și își propune ca arta lui să placă tuturor vârstelor.
În tradiția artiștilor precum Hieronymus Bosch, operele lui Munday pot fi citite ca un wimmelbilderbuch (germanism, literalmente „carte ilustrată plină de vie”), reprezentând scene bogate în detalii cu oameni, animale, creaturi și obiecte care așteaptă să fie descoperite și interpretate de privitor.
Folosind linii îndrăznețe și blocuri de culoare, dinamismul stilului lui Munday creează o experiență vizuală captivantă. Picturile sale cu mulțimi emblematic reprezintă o mare de indivizi unici, care aduce în necunoscut frumusețea diversității. Fiecare portret individual este, de asemenea, valorizat, prins în ansamblu, efectul fiind o viziune puternică a comunității care este mai mult decât suma părților sale.
Începutul carierei sale artistice la vârsta de 16 ani, primele eforturi creative ale lui Kev au venit sub forma artei stradale; picta pereți și lăsa afișe, colaje și alte semne pe mobilierul urban. Doar câțiva ani mai târziu, un coleg artist i-a sugerat să-și transfere lucrarea pe pânză și a simțit o atracție instantanee pentru suprafață. Punându-se pe baza stilului pe care îl dezvoltase în lucrările sale de stradă, Kev a continuat să lucreze cu vopseaua în spray și cu markerele, folosind culori vii și linii îndrăznețe care sunt încă prezente în munca sa până în prezent.
Astăzi în vârstă de 35 de ani, arta lui Munday a fost expusă în unele dintre cele mai notabile galerii din Anglia, inclusiv Royal Academy Of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery. Este frecvent invitat să producă opere de artă în timpul unor târguri și evenimente de artă. Performanțele sale anterioare includ The Affordable Art Fair Amsterdam, Fresh Art Fair Ascot și London Fashion Week. Arta lui Kev este colecționată în întreaga lume, cu expoziții care au avut loc în Franța, Țările de Jos, Belgia și Germania în ultimii ani.
În 2019, Kev Munday a colaborat cu IKEA pentru a publica un afiș de colorat. Ilustrația detaliată în stilul său caracteristic s-a vândut în peste 30.000 de exemplare la nivel mondial.
În 2022, Kev a prezentat expoziții personale în Seul, Londra și Paris.
- - Premii, expoziții și comenzi notabile - -
2008: Cel mai tânăr artist inclus în prima vânzare de artă urbană Dreweatts, alături de Banksy, Blek Le Rat, David Choe și alții
2009: Expoziție la Bazaart, Londra, o expoziție pop-up în care au fost prezentați Stik, Pure Evil, Fake și alții.
2010: Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină de Mickey Mouse care va fi prezentată în Times Square, Hong Kong, ca parte a evenimentului lor „Mickey Brand Halo”.
2011: Inclus în licitația caritabilă Sea No Evil, în California, SUA, alături de artiști precum Shepard Fairey, Camille Rose Garcia și 123Klan
2012: GAMUl unei colecții de mobilier colaborativ expus la Designers Block la Hayward Gallery, Londra
2013: Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches.
2014: „The Way I See Things”, o expoziție solo care a rulat prin mai multe centre artistice din Marea Britanie
2015: Standul operelor artistului expuse la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2016: Clasat de The Telegraph ca unul dintre cei cinci „artisti britanici în care să investești”
2017: Prima expoziție solo internațională cu Kalkman Gallery în Maastricht, Țările de Jos. Toate lucrările s-au epuizat.
2017: Invitat de poliția din Hampshire să eticheteze una dintre mașinile lor de poliție. Prezentat la BBC News și în The Metro.
2018: Invitat de Catawiki să picteze live și să expună la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2019: Colaborare cu IKEA pentru un afiș de colorat în stilul semnăturii artiștilor. Peste 30.000 de exemplare vândute în lume.
2019: Inclus în expoziția de vară la Royal Academy of Arts, cea mai mare expoziție de artă deschisă la sumare din lume.
2020: Frescă și expoziție la KI Galerie, Paris
2021: Colaborare cu Nescafé Azera pentru noua lor gamă de feluri de mâncare ready-to-go.
2022: Expoziții personale în Londra, Paris și Seul
2023: 2 mari picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
#directfrom2023
Am cumpărat în noiembrie 2021.
Tablou original al artistului Kev MUNDAY.
„Mulțimea cenușiu deschis din Londra” de Kev Munday
90 x 60 CM (36 x 24 inches)
Semnat și datat 2021 (pe verso).
Stare perfectă.
Vopsea spray, vopsea acrilic, markere de vopsea și cerneală neagră lucioasă.
Pe șină și gata să fie atârnat.
Trimis din Franța*, prin poștă recomandată și asigurată, direct de îngrijirea mea minuțioasă.
(*) Așadar nicio taxă de import.
Fotografiile au fost făcute la lumina zilei.
... Despre artist (pe care îl găsiți pe Catawiki):
Kev Munday creează lumi colorate și utopice și invită privitorul să-și petreacă timp în ele. Inspirat de observarea oamenilor și a cotidianului, Kev exagerează și sărbătorește obișnuitul și își propune ca arta lui să placă tuturor vârstelor.
În tradiția artiștilor precum Hieronymus Bosch, operele lui Munday pot fi citite ca un wimmelbilderbuch (germanism, literalmente „carte ilustrată plină de vie”), reprezentând scene bogate în detalii cu oameni, animale, creaturi și obiecte care așteaptă să fie descoperite și interpretate de privitor.
Folosind linii îndrăznețe și blocuri de culoare, dinamismul stilului lui Munday creează o experiență vizuală captivantă. Picturile sale cu mulțimi emblematic reprezintă o mare de indivizi unici, care aduce în necunoscut frumusețea diversității. Fiecare portret individual este, de asemenea, valorizat, prins în ansamblu, efectul fiind o viziune puternică a comunității care este mai mult decât suma părților sale.
Începutul carierei sale artistice la vârsta de 16 ani, primele eforturi creative ale lui Kev au venit sub forma artei stradale; picta pereți și lăsa afișe, colaje și alte semne pe mobilierul urban. Doar câțiva ani mai târziu, un coleg artist i-a sugerat să-și transfere lucrarea pe pânză și a simțit o atracție instantanee pentru suprafață. Punându-se pe baza stilului pe care îl dezvoltase în lucrările sale de stradă, Kev a continuat să lucreze cu vopseaua în spray și cu markerele, folosind culori vii și linii îndrăznețe care sunt încă prezente în munca sa până în prezent.
Astăzi în vârstă de 35 de ani, arta lui Munday a fost expusă în unele dintre cele mai notabile galerii din Anglia, inclusiv Royal Academy Of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery. Este frecvent invitat să producă opere de artă în timpul unor târguri și evenimente de artă. Performanțele sale anterioare includ The Affordable Art Fair Amsterdam, Fresh Art Fair Ascot și London Fashion Week. Arta lui Kev este colecționată în întreaga lume, cu expoziții care au avut loc în Franța, Țările de Jos, Belgia și Germania în ultimii ani.
În 2019, Kev Munday a colaborat cu IKEA pentru a publica un afiș de colorat. Ilustrația detaliată în stilul său caracteristic s-a vândut în peste 30.000 de exemplare la nivel mondial.
În 2022, Kev a prezentat expoziții personale în Seul, Londra și Paris.
- - Premii, expoziții și comenzi notabile - -
2008: Cel mai tânăr artist inclus în prima vânzare de artă urbană Dreweatts, alături de Banksy, Blek Le Rat, David Choe și alții
2009: Expoziție la Bazaart, Londra, o expoziție pop-up în care au fost prezentați Stik, Pure Evil, Fake și alții.
2010: Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină de Mickey Mouse care va fi prezentată în Times Square, Hong Kong, ca parte a evenimentului lor „Mickey Brand Halo”.
2011: Inclus în licitația caritabilă Sea No Evil, în California, SUA, alături de artiști precum Shepard Fairey, Camille Rose Garcia și 123Klan
2012: GAMUl unei colecții de mobilier colaborativ expus la Designers Block la Hayward Gallery, Londra
2013: Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches.
2014: „The Way I See Things”, o expoziție solo care a rulat prin mai multe centre artistice din Marea Britanie
2015: Standul operelor artistului expuse la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2016: Clasat de The Telegraph ca unul dintre cei cinci „artisti britanici în care să investești”
2017: Prima expoziție solo internațională cu Kalkman Gallery în Maastricht, Țările de Jos. Toate lucrările s-au epuizat.
2017: Invitat de poliția din Hampshire să eticheteze una dintre mașinile lor de poliție. Prezentat la BBC News și în The Metro.
2018: Invitat de Catawiki să picteze live și să expună la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2019: Colaborare cu IKEA pentru un afiș de colorat în stilul semnăturii artiștilor. Peste 30.000 de exemplare vândute în lume.
2019: Inclus în expoziția de vară la Royal Academy of Arts, cea mai mare expoziție de artă deschisă la sumare din lume.
2020: Frescă și expoziție la KI Galerie, Paris
2021: Colaborare cu Nescafé Azera pentru noua lor gamă de feluri de mâncare ready-to-go.
2022: Expoziții personale în Londra, Paris și Seul
2023: 2 mari picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
#directfrom2023
