yamila - Naruto: The Golden Resilience





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126660 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Yamila, Naruto: The Golden Resilience, ediție limitată 1/10 semnată manual, imprimare Giclée pe pânză 100% bumbac, 60 x 80 cm, fabricată în Spain în 2025 și vândută direct de artista, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Despre lucrare
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artist. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, garantând exclusivitatea și autenticitatea sa. Pe verso sunt incluse toate datele relevante ale operei, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 60 x 80 cm
Material: Pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi, de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală, în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și parteneră a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadrare în atmosfere captivante, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura pictorială a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și trimisă într-un tub de carton rigid, protejată intern cu folie cu bule pentru a-i asigura integritatea în timpul transportului. Livrările se realizează prin intermediul companiilor de curierat de încredere, precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de cea mai convenabilă opțiune în fiecare caz.
Timpul estimat de livrare este de 7 până la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Seria mea inspirată de Kintsugi (repararea cu aur) se naște din nevoia de a onora povestea personală care se află în fiecare fractură. În această lucrare, am îmbinat figura lui Naruto — un simbol universal al luptei și răscumpărării — cu filosofia Kintsukuroi pentru a explora frumusețea imperfectului.
Așa cum o vasă stricată își recapătă utilitatea și câștigă valoare atunci când este reconstruită cu metale prețioase, acest personaj reprezintă metamorfosa durerii în înțelepciune. 'Rănile' vizuale de pe pânză nu sunt ascunse; sunt accentuate. Prin aceasta, încerc să transmit că identitatea noastră nu este definită de absența rănii, ci de eleganța cu care alegem să ne reconstruiem. Este o invitație de a vedea cicatricile, atât fizice, cât și spirituale, nu ca defecte, ci ca dovezi tangibile ale forței și creșterii noastre.
Despre lucrare
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artist. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, garantând exclusivitatea și autenticitatea sa. Pe verso sunt incluse toate datele relevante ale operei, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 60 x 80 cm
Material: Pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi, de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală, în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și parteneră a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadrare în atmosfere captivante, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura pictorială a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și trimisă într-un tub de carton rigid, protejată intern cu folie cu bule pentru a-i asigura integritatea în timpul transportului. Livrările se realizează prin intermediul companiilor de curierat de încredere, precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de cea mai convenabilă opțiune în fiecare caz.
Timpul estimat de livrare este de 7 până la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Seria mea inspirată de Kintsugi (repararea cu aur) se naște din nevoia de a onora povestea personală care se află în fiecare fractură. În această lucrare, am îmbinat figura lui Naruto — un simbol universal al luptei și răscumpărării — cu filosofia Kintsukuroi pentru a explora frumusețea imperfectului.
Așa cum o vasă stricată își recapătă utilitatea și câștigă valoare atunci când este reconstruită cu metale prețioase, acest personaj reprezintă metamorfosa durerii în înțelepciune. 'Rănile' vizuale de pe pânză nu sunt ascunse; sunt accentuate. Prin aceasta, încerc să transmit că identitatea noastră nu este definită de absența rănii, ci de eleganța cu care alegem să ne reconstruiem. Este o invitație de a vedea cicatricile, atât fizice, cât și spirituale, nu ca defecte, ci ca dovezi tangibile ale forței și creșterii noastre.

