Marthe Danard Puig (XX) - Fleurs d’automne






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 124911 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Tablou în ulei pe pânză, natură statică intitulată „Fleurs d’automne” de Marthe Danard Puig, Franţa, perioadă 1930–1940, dimensiuni 90 x 69 x 5 cm inclusiv rama.
Descriere de la vânzător
„Flori de toamnă” Marthe Danard Puig, sec. XX – Franța
Impresionant bodegón sau natură moartă intitulat „Fleurs d’automne” („Flores de toamnă”), lucrare a artistei franceze Marthe Danard Puig. În centru, un vas subțire, cilindric, plin cu crizanteme, majoritatea deja ofilite. Fundalul este închis, evidențiind luminozitatea și bogăția cromatică a florilor.
Prezintă stilul caracteristic genului căruia îi aparține, realist și minuțios, care treptat a câștigat importanță în Istoria Artei. Marele artist Caravaggio (1573-1610) a fost unul dintre primii artiști care au reprezentat naturi moarte cu conștientizarea unei opere picturale, însă mulți au folosit această tehnică la un moment dat în carieră. Cu rădăcini în antichitate și foarte popular în arta occidentală din secolul al XVII-lea, bodegónul oferă artistului mai multă libertate compositivă decât alte genuri picturale precum peisajul sau portretele. Înainte de 1700, acestea adesea conțineau simbolism religios și alegoric în legătură cu obiectele reprezentate. Cunoscut și ca naturi moarte, de obicei includ animale, flori, fructe, mâncăruri, plante… Dezvoltarea sa se înscrie în contextul creșterii aprecierii pentru pictură și a exploziei interesului pentru naturalism și imitarea naturii, care a început să se dezvolte la sfârșitul secolului anterior.
Se înalță ca o operă sublimă și frumoasă, exquisită și de o mare calitate picturală. Nu caută doar o încântare vizuală, ci invită privitorul la contemplația trecerii timpului, aprofundând frumusețea efemeră a naturii și a vegetației prin 'venirea toamnei' și florile și petalele dispersate pe suprafața mesei. Crizantemele sunt florile reprezentative ale toamnei japoneze, ceea ce face din nou referire la titlul operei.
Marthe Danard Puig este o pictoriță recunoscută pentru naturile sale moarte florale. Operele sale se remarcă prin compoziții armonioase și delicate, adesea în format mare și cu un realism clasic.
Tehnică pe suport: ulei pe pânză
Flori de toamnă
Autor: Marthe Danard Puig
Semnat în colțul din stânga jos.
Gen: Bodegón
Perioadă: Secolul XX
Țara de origine: Franța
Stare bună în funcție de vechime și utilizare.
Dimensiuni totale: 90 x 69 x 5 cm.
Dimensiuni fără ramă: 80 x 58 cm.
Expedierea produsului va fi plătită de către cumpărător în funcție de dimensiuni, greutate și destinație. Ne vom pune în contact cu tine pentru a gestiona și a stabili bugetul. Costurile de expediere includ ambalajul profesional personalizat și expedierea personalizată, cu număr de urmărire și garanție.
cadrul care protejează opera este oferit ca un cadou, dar are valoare în sine. Se furnizează fără costuri suplimentare pentru ca, atunci când lucrarea dumneavoastră de artă ajunge la domiciliu sau la destinație, să poată fi expusă imediat. Orice deteriorare a cadrului în sine, care nu afectează integritatea operei de artă, nu poate fi considerată un motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau solicitarea anulării.
Povestea Vânzătorului
„Flori de toamnă” Marthe Danard Puig, sec. XX – Franța
Impresionant bodegón sau natură moartă intitulat „Fleurs d’automne” („Flores de toamnă”), lucrare a artistei franceze Marthe Danard Puig. În centru, un vas subțire, cilindric, plin cu crizanteme, majoritatea deja ofilite. Fundalul este închis, evidențiind luminozitatea și bogăția cromatică a florilor.
Prezintă stilul caracteristic genului căruia îi aparține, realist și minuțios, care treptat a câștigat importanță în Istoria Artei. Marele artist Caravaggio (1573-1610) a fost unul dintre primii artiști care au reprezentat naturi moarte cu conștientizarea unei opere picturale, însă mulți au folosit această tehnică la un moment dat în carieră. Cu rădăcini în antichitate și foarte popular în arta occidentală din secolul al XVII-lea, bodegónul oferă artistului mai multă libertate compositivă decât alte genuri picturale precum peisajul sau portretele. Înainte de 1700, acestea adesea conțineau simbolism religios și alegoric în legătură cu obiectele reprezentate. Cunoscut și ca naturi moarte, de obicei includ animale, flori, fructe, mâncăruri, plante… Dezvoltarea sa se înscrie în contextul creșterii aprecierii pentru pictură și a exploziei interesului pentru naturalism și imitarea naturii, care a început să se dezvolte la sfârșitul secolului anterior.
Se înalță ca o operă sublimă și frumoasă, exquisită și de o mare calitate picturală. Nu caută doar o încântare vizuală, ci invită privitorul la contemplația trecerii timpului, aprofundând frumusețea efemeră a naturii și a vegetației prin 'venirea toamnei' și florile și petalele dispersate pe suprafața mesei. Crizantemele sunt florile reprezentative ale toamnei japoneze, ceea ce face din nou referire la titlul operei.
Marthe Danard Puig este o pictoriță recunoscută pentru naturile sale moarte florale. Operele sale se remarcă prin compoziții armonioase și delicate, adesea în format mare și cu un realism clasic.
Tehnică pe suport: ulei pe pânză
Flori de toamnă
Autor: Marthe Danard Puig
Semnat în colțul din stânga jos.
Gen: Bodegón
Perioadă: Secolul XX
Țara de origine: Franța
Stare bună în funcție de vechime și utilizare.
Dimensiuni totale: 90 x 69 x 5 cm.
Dimensiuni fără ramă: 80 x 58 cm.
Expedierea produsului va fi plătită de către cumpărător în funcție de dimensiuni, greutate și destinație. Ne vom pune în contact cu tine pentru a gestiona și a stabili bugetul. Costurile de expediere includ ambalajul profesional personalizat și expedierea personalizată, cu număr de urmărire și garanție.
cadrul care protejează opera este oferit ca un cadou, dar are valoare în sine. Se furnizează fără costuri suplimentare pentru ca, atunci când lucrarea dumneavoastră de artă ajunge la domiciliu sau la destinație, să poată fi expusă imediat. Orice deteriorare a cadrului în sine, care nu afectează integritatea operei de artă, nu poate fi considerată un motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau solicitarea anulării.
