Robert Escalera - Gregory






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
| 40 € | ||
|---|---|---|
| 25 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125441 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Gregory de Robert Escalera (2026) este un portret nud original, semnat, realizat în creion pastel și creion de culoare pe hârtie, 42 x 29,7 cm, originar din Franța și vândut direct de artist, în stare excelentă, cu nuanțe multicolore.
Descriere de la vânzător
În acest studiu în prim-plan din 2026, Robert Escalera se îndepărtează de compozițiile cu figură întreagă pentru a explora peisajul feței. Pastelul expresiv de dimensiune medie este folosit aici cu o densitate și mai mare, generând un efect de mască care pare atât protector, cât și revelator.
Fața este construită din straturi de galben viu și portocaliu, sugerând o figură care radiază de intensitate sau „lumină interioară”. Această alegere de paletă mută portretul în domeniul spiritualului sau al extazului, amintind de tradițiile fauvistice în care culoarea este folosită pentru a reprezenta emoția, nu realitatea.
În ciuda culorilor îndrăznețe, ochii sunt redați cu o sensibilitate blândă, orientată în jos. Gura este ușor separată, oglindind vulnerabilitatea văzută în celelalte lucrări ale artistului și invitând privitorul într-un moment de respirație tăcută, împărtășită.
Adâncime texturală: Liniile groase, adânc zgâriate din jurul maxilarului și a gâtului scot în evidență angajamentul fizic al artistului față de hârtie, conferind lucrării o calitate brută, făcută manual, foarte căutată în arta figurativă contemporană.
Culoarea ca emoție: juxtapunerea părului albastru „cool” și a pielii portocalii „hot” creează o vibrație vizuală care asigură că lucrarea va ocupa centrul atenției pe orice perete de galerie.
În acest studiu în prim-plan din 2026, Robert Escalera se îndepărtează de compozițiile cu figură întreagă pentru a explora peisajul feței. Pastelul expresiv de dimensiune medie este folosit aici cu o densitate și mai mare, generând un efect de mască care pare atât protector, cât și revelator.
Fața este construită din straturi de galben viu și portocaliu, sugerând o figură care radiază de intensitate sau „lumină interioară”. Această alegere de paletă mută portretul în domeniul spiritualului sau al extazului, amintind de tradițiile fauvistice în care culoarea este folosită pentru a reprezenta emoția, nu realitatea.
În ciuda culorilor îndrăznețe, ochii sunt redați cu o sensibilitate blândă, orientată în jos. Gura este ușor separată, oglindind vulnerabilitatea văzută în celelalte lucrări ale artistului și invitând privitorul într-un moment de respirație tăcută, împărtășită.
Adâncime texturală: Liniile groase, adânc zgâriate din jurul maxilarului și a gâtului scot în evidență angajamentul fizic al artistului față de hârtie, conferind lucrării o calitate brută, făcută manual, foarte căutată în arta figurativă contemporană.
Culoarea ca emoție: juxtapunerea părului albastru „cool” și a pielii portocalii „hot” creează o vibrație vizuală care asigură că lucrarea va ocupa centrul atenției pe orice perete de galerie.
