Alberto Carlos Ayala (XX) - Magma






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
| 85 € | ||
|---|---|---|
| 80 € | ||
| 2 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Magma este o lucrare originală, abstractă, în acrilic, semnată manual, din 2022, 80 × 80 cm, Italia, tema Natură, stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Certificat de autenticitate și verso semnat.
Lucrarea se prezintă ca un câmp perceptiv esențial, în care pictura activează o relație directă cu spațiul și cu durata observației. O vastă suprafață cromatică, uniformă, este traversată de o linie orizontală comprimată și incandescentă, care acționează ca o poartă energetică în interiorul compoziției.
Culoarea operează ca materie-timp: întinderea dominantă construiește un spațiu mental continuu, în timp ce fractura centrală adună căldură și memorie, dând formă unei dimensiuni geologice a viziunii. Tensiunea care rezultă este de natură structurală și se înscrie în echilibrul dintre continuitate și concentrare.
Opera se situează în cadrul unei cercetări mai ample asupra magmei și a stratificării, înțelese ca metafore ale adâncimii și ale percepției, concepute ca teritorii conceptuale în continuă transformare.
Limbajul pictural dialoghează cu tradiția minimalistă și a picturii tonale printr-o gestionare conștientă a straturilor și a limitelor lor. Gestul este disciplinat și măsurat; variațiile superficiale se acumulează într-o sedimentare progresivă care structurează suprafața în ansamblul ei.
Peisajul apare ca o condiție experiențială, un spațiu traversabil și locuibil. Opera se configurează ca un loc de contemplație și de rezistență la zgomotul vizual contemporan, afirmând o viziune asupra picturii ca un act tăcut de ocrotire și de alinare.
Pentru simplitatea formală, forța iconică reținută și capacitatea de a susține o cercetare coerentă în timp, opera se integrează cu naturalețe într-un context colecționistic și instituțional de nivel înalt.
Certificat de autenticitate și verso semnat.
Lucrarea se prezintă ca un câmp perceptiv esențial, în care pictura activează o relație directă cu spațiul și cu durata observației. O vastă suprafață cromatică, uniformă, este traversată de o linie orizontală comprimată și incandescentă, care acționează ca o poartă energetică în interiorul compoziției.
Culoarea operează ca materie-timp: întinderea dominantă construiește un spațiu mental continuu, în timp ce fractura centrală adună căldură și memorie, dând formă unei dimensiuni geologice a viziunii. Tensiunea care rezultă este de natură structurală și se înscrie în echilibrul dintre continuitate și concentrare.
Opera se situează în cadrul unei cercetări mai ample asupra magmei și a stratificării, înțelese ca metafore ale adâncimii și ale percepției, concepute ca teritorii conceptuale în continuă transformare.
Limbajul pictural dialoghează cu tradiția minimalistă și a picturii tonale printr-o gestionare conștientă a straturilor și a limitelor lor. Gestul este disciplinat și măsurat; variațiile superficiale se acumulează într-o sedimentare progresivă care structurează suprafața în ansamblul ei.
Peisajul apare ca o condiție experiențială, un spațiu traversabil și locuibil. Opera se configurează ca un loc de contemplație și de rezistență la zgomotul vizual contemporan, afirmând o viziune asupra picturii ca un act tăcut de ocrotire și de alinare.
Pentru simplitatea formală, forța iconică reținută și capacitatea de a susține o cercetare coerentă în timp, opera se integrează cu naturalețe într-un context colecționistic și instituțional de nivel înalt.
